市場變革者聚焦戛納的流媒體

翌安

閃閃發(fā)亮的蔚藍海岸，繽紛的雞尾酒，一場場電影盛宴，齊聚一堂的電影愛好者和從業(yè)者——這些是第72屆戛納電影節(jié)的標志性場景。但比起這些，吸引全球各地娛樂公司派出優(yōu)秀團隊在這個季節(jié)奔向法國南部的最大理由，是戛納電影節(jié)提供的充滿活力的市場，更是經(jīng)紀人和制作人手中將會成為票房保證的電影成片和劇本。

然而，一位戛納常客表示，生意越來越難做了。

“在內(nèi)容數(shù)字化的今天，傳統(tǒng)電影推廣手段面臨巨大壓力。”制片公司FilmNation Entertainment的CEO格倫·巴斯納（Glen Basner）表示，“內(nèi)容的數(shù)字化不僅改變了內(nèi)容分銷商的價值鏈，也讓開發(fā)內(nèi)容的方式與以往大不相同。”

Netflix和亞馬遜的崛起，即將上線的Disney+，眾多虎視眈眈的流媒體平臺，都是原有娛樂生態(tài)系統(tǒng)的攪局者。曾幾何時，制片公司先期在影院發(fā)行電影，隨后售賣DVD或藍光光盤，最后授權(quán)給廣播電視或無線電視公司，一氣呵成。但在Netflix等平臺一邊放棄傳統(tǒng)影院發(fā)行，一邊跟HBO和Showtime搶購小屏幕授權(quán)的時代，這種做法可能不再奏效。

媒體技術(shù)不斷發(fā)展變化，直接影響了內(nèi)容創(chuàng)作人的思維轉(zhuǎn)換和行業(yè)變革。行業(yè)升級則為媒體帶來更多效益，二者又一次迎來了蓬勃發(fā)展的生機。

在此之前的圣丹斯和多倫多電影節(jié)上，Netflix和亞馬遜還只是沉默的看客。隨著蘋果、迪士尼、康卡斯特和華納媒體紛紛投入巨資布局數(shù)字平臺，流媒體之間已經(jīng)展開高品質(zhì)內(nèi)容的“軍備競賽”。

今年1月，F(xiàn)ilmNation Entertainment出品的《夜深時》（Late Night）被亞馬遜以1300萬美元的價格購得北美發(fā)行權(quán)，創(chuàng)造2019年圣丹斯電影節(jié)成交價的最高紀錄。除此之外，亞馬遜還在圣丹斯拿下了《酷刑報告》（The Report）和《寶貝男孩》（Honey Boy），“豪擲”5000萬美元，可謂揮金如土。Netflix則以1000萬美元鎖定了紀錄片《登堂入會》（Knock Down the House）。

眼下各家公司最關(guān)心的，莫過于流媒體平臺已經(jīng)停下大肆采購的勢頭，還是會一直“買買買”。 STX Films國際部總裁約翰·弗里德伯格（John Friedberg）表示，“各平臺間如火如荼的內(nèi)容爭奪戰(zhàn)，為我們的業(yè)務(wù)提供了廣闊天地。”索尼經(jīng)典影業(yè)的《痛苦與榮耀》（Pain and Glory）和《弗蘭奇》（Frankie）入圍今年戛納的主競賽單元，公司總裁湯姆·伯納德（Tom Bernard）提到，Netflix們對電影的需求也有“大小年”之分，“有幾年他們買個不停，有幾年則完全沒有動靜。”

如果某部電影存在價格競爭，伯納德承認，他們不可能開出與Netflix同等的價碼;但考慮到發(fā)布渠道，側(cè)重于傳統(tǒng)影院渠道的索尼經(jīng)典仍有吸引人之處，“擺在我們面前的問題是，電影人會選擇真金白銀，還是影院渠道帶來的曝光率。”

電影市場似乎正處于拐點，尚不清楚這些新的流媒體服務(wù)將對行業(yè)收入產(chǎn)生何種影響。迪士尼和華納傳媒將于今年推出各自的流媒體平臺;康卡斯特旗下的NBC環(huán)球要到2020年才會推出有廣告支持的數(shù)字服務(wù)。待它們?nèi)苛料鄷r，可能意味著對目標用戶更多的競爭。觀眾則不斷追隨更具性價比的觀看方法。有線電視用戶數(shù)量每年都在以史無前例的速度銳減，一旦有線電視業(yè)務(wù)搖搖欲墜，制片商和電影公司目前賴以為生的版權(quán)許可費用或許也將受到波及。

一種說法是，盡管Netflix、亞馬遜和一些新興流媒體平臺愿意為內(nèi)容支付高昂的許可費用，與他們從這個行業(yè)現(xiàn)有商業(yè)模式中“搶走”的份額相比，也不清楚這些費用是否真能實現(xiàn)整個行業(yè)利潤的正增長。

幾年前，Netflix和亞馬遜還被電影公司視為搖錢樹。為了能獲得經(jīng)典影視內(nèi)容的在線版權(quán)，這兩家公司向電影公司支付了過高的費用。例如他們?yōu)椤独嫌延洝贰逗诘兰易濉泛汀缎乔虼髴?zhàn)》的版權(quán)支付了數(shù)千萬美元。在此過程中，這兩家流媒體公司利用他人內(nèi)容來擴大自己的市場份額，從有線電視和廣播電視客戶群中吸引客戶，危及制片公司長期健康的收入來源。媒體公司開始擔心，這些短期的財務(wù)回報是以未來利潤為代價的。

蹺蹺板電影公司（See-Saw Films）曾出品在戛納電影節(jié)斬獲無數(shù)好評的《雄獅》（Lion）和《謎湖之巔》（Top of the Lake），該公司首席運營官西蒙·吉利斯（Simon Gillis）說：“電影公司認為流媒體亦敵亦友，他們帶來了更多資金，但也顛覆了傳統(tǒng)模式。”

“人們對版權(quán)內(nèi)容付出的成本不會增加，也不會降低。”出品《超大號美人》（I Feel Pretty）的沃太奇影業(yè)（Voltage Pictures）總裁兼COO喬納森·戴克特（Jonathan Deckter）認為，“錢只不過進了不同的口袋。所以說起蘋果、Hulu或者Disney+，你會發(fā)現(xiàn)他們所做的不過是把原本流向其他公司的收入拿了過來。他們并沒有創(chuàng)造新用戶。”

一些制片人和電影人認為流媒體服務(wù)的興起恰逢其時。影院行業(yè)已經(jīng)被幾位巨頭壟斷。通過收購福克斯，迪士尼控制了40%的北美票房;然而迪士尼制作的主流電影類型——以“絕地武士”和超級英雄為主角的動作冒險大片，并不是戛納電影節(jié)所推崇的類型。

“如今電影院成了科幻電影和漫改電影的天下，”《利維坦》（Leviathan）制作人亞歷山大·羅德尼亞斯基（Alexander Rodnyansky）認為，“那些故事由角色驅(qū)動，或各種原因無法在大銀幕上露臉的電影，可能會在流媒體平臺大放異彩。”

這些電影也往往被證明是獲獎黑馬，并且讓Netflix、亞馬遜和新興流媒體平臺對其趨之若鶩。通常流媒體平臺的大部分收入來自于用戶訂閱，而已有分析指出，用戶更傾向于選擇受到過奧斯卡或者艾美獎垂青的平臺。西蒙·吉利斯表示，“流媒體們急需擴充內(nèi)容，他們也愿意花大價錢去做這件事。他們尤其青睞導演主導、與眾不同的電影。這些凝聚了制作方心血和激情的作品，總會引發(fā)搶購熱潮。”

與之對應(yīng)的，一些制作人、經(jīng)紀人和從業(yè)者也看到了流媒體的吸引力。新興的流媒體平臺使制片公司和明星們得以體驗不同的變現(xiàn)方式，更獲得了接觸觀眾的新機會。娛樂銷售投資公司30West創(chuàng)始人邁卡·格林（Micah Green）說：“對于歌頌流媒體的人來說，流媒體平臺的‘攪局被視為娛樂行業(yè)幾十年來最好的事。這種環(huán)境讓藝人更具創(chuàng)業(yè)精神，也為電影和電視的創(chuàng)作、發(fā)行和盈利提供了無數(shù)途徑。”

另外一些獨立電影出品公司表示，隨著Netflix和亞馬遜不斷推高價格，一部電影成片是否能押中市場或電影節(jié)的風險也在增加，還不如物色一部正在劇本階段的片子，或者干脆拿來自行開發(fā)。這改變了獨立電影公司對戛納電影節(jié)的態(tài)度，使得他們繞開了成片激烈的競價戰(zhàn)，專心尋找新生代。

這并不意味著獨立電影公司從此對好的成片說“不”。只不過面對Netflix們的財大氣粗，保持靈活性顯得很重要。索尼經(jīng)典今年派出了團隊在戛納的各個會場穿梭，一旦發(fā)現(xiàn)心儀的作品或腳本，可以保障用最快速度給出報價。

“戛納電影節(jié)仍然非常重要。” IFC Films負責收購和制作的執(zhí)行副總裁阿里安娜·博科（Arianna Bocco）表示，“但是它已經(jīng)從一個‘能買到很多電影的電影節(jié)，變成了一個‘能發(fā)掘很多人才的電影節(jié)。”