花城版音樂教材第十一冊第7課五彩繽紛的音色世界（五）古琴曲《梅花三弄》教學設計

羅玉君 鄭楚君

教學目標：

通過欣賞古琴曲《梅花三弄》，使學生能夠對樂曲的感受及相關知識的了解，了解我國古老的彈撥樂器—古琴，感受其古樸、深遠的音色，激發學生對民族音樂的喜愛。

教學重難點：

通過欣賞古琴曲く梅花三弄>，使學生能夠對古琴樂曲的感受及古琴彈奏法音色的了解，激發學生樂觀向上、堅韌不拔、熱愛大自然的情感體驗，培養對學生學習傳統音樂的興趣。

教學過程：

一、導入

1.故事導入，名人典故——高山流水遇知音

思考：故事中的“琴”指我國哪一種民族樂器？

古琴簡介，播放古琴簡介視頻。初步感受民族樂器，激發學生學習的興趣。

（1）認識古老的彈拔樂器一-古琴，出示圖片。

（2）介紹古琴，中國最古老的彈撥樂器之一，古琴是在孔子時期就已盛行的樂器、到現在至少也有3000年以上的歷史了。本世紀初才被稱作"古琴”，琴一般長約三尺六寸五，象征一年三百六十五天（一說象周天365度），一般寬約六寸，一般厚約二寸。琴最早是依鳳身形而制成，其全身與鳳身相應（也可說與人身相應），有頭，有頸，有肩，有腰，有尾，有足。

（3）介紹古琴的三種演奏方法：泛音、散音、按音。泛音的音色清麗如天籟，散音的音色渾厚如大地，按音的音色優美似人聲，所以泛音、散音、按音分別象征天、地、人。此處用貼圖板書。教師用古琴給學生演示幾個音符。

2.導入課題：欣賞古琴曲《梅花三弄》

二、欣賞古琴曲《梅花三弄》主題音樂

1.聽一聽：聆聽主題音樂，初步感受主題音樂特點

思考：（1）主題音樂有何特點？（2）古琴運用了哪一種演奏手法來演奏？

2.唱一唱：跟琴哼唱主題音樂，感受古琴悠遠的音色及梅花堅貞、剛毅的品格

三、完整欣賞古琴曲《梅花三弄》

完整欣賞《梅花三弄》思考：音樂主題出現了幾次，每次主題音樂出現是否完全相同？

1.聽賞全曲

2.簡介

古琴曲《梅花三弄》又名《梅花引》《玉妃引》，是中國傳統藝術中表現梅花的佳作。此曲借物詠懷，通過梅花的潔白、芬芳和耐寒等特征，來頌具有高尚節操的人。此曲結構上采用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都采用泛音奏法，故稱為《三弄》。體現了梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。《梅花三弄》樂曲主題表現梅花，三弄實際是三個變奏，古代有：高聲弄，低聲弄，游弄之說。

3.再次聽賞，分析樂曲

全曲共有十段，可分為兩大部分。第一部分包括前六段，主要采用循環再現的手析樂曲。法，即以"三弄"為核心的部分；第二部分包括后四段，音樂的發展側重于此。全曲通過這樣兩個部分并運用對比手法，描繪了梅花在靜與動兩種狀態中的優美形象。

4.分段細聽

樂曲第一小段是全曲的引子，音調親切優美，音色渾厚明亮，節奏平穩舒緩，與后面的跌宕起伏形成生動鮮明的對比。

一弄，靜夜明月之下的梅花，一朵朵，一瓣瓣，晶瑩剔透，仿佛是對梅花的贊頌。隨后，節奏的變化使旋律富于推動力，似乎梅花在微風的吹拂下輕輕搖動起來。

二弄，風雪鼓蕩，梅花飄遙，初顯傲雪身姿。

三弄，風吹雪壓，梅自傲立……這段優美流暢的曲調在這部分三次循環出現，它形象地表現了梅花恬靜端莊、晶瑩剔透的神態，而這一主題旋律的三次出現，都是用清澈透明的泛音彈奏。我國古琴以擁有眾多的泛音而著稱，十三個琴徽是泛音所在的標志，七根弦上則相應有九十一個泛音，其中包括對稱重復的泛音在內。這段曲調在不同徽位上的演奏，其泛音色彩也有著微妙的變化，有著非常細膩的音樂意境。

曲調的三次出現，類似古代詩詞的反復吟詠，給人留下極為深刻的印象。

樂曲的第二部分開辟了另一種境界。它運用一系列的快節奏，表現出風雪交攻的氣氛，用富于動態的畫面，來襯托梅花傲然挺立的形象。

以樂曲第七段的部分曲調為例：

這段曲調在節奏的變化上與泛音曲調形成強烈的對比，旋律大起大落，彈奏上采用的滾拂手法，使音樂表現出一種風雪交加的意境，更突出地刻畫了梅花迎風斗雪的堅毅形象。同時，將全曲推向了高潮。樂曲的尾聲在輕松自如的氣氛中進行，音調平穩，仿佛在經歷了風蕩雪壓的考驗之后，一切重又歸于平靜，梅花依然將它清幽的芳香散溢于人間。

四、欣賞樂曲主題音樂并觀看梅花圖片

五、用此曲作為音樂背景的襯托，朗誦幾首歌頌梅花的詩詞

六、布置課后作業

請學生搜集有關于梅花的詩句，并制作梅花小卡片進行班級友誼互贈。