世界民族音樂中的印度音樂

孫波

印度是世界上歷史悠久的文明古國之一，在世界民族音樂中，印度的音樂文化源遠流長。其音樂中螺旋式婉轉飄延的旋律、各種裝飾音的靈活運用、鼓點富于各種節奏和力度的變幻、無窮多樣的即興表演以及音樂中始終烘托主要旋律的持續音，等等。無不顯示出風格獨特且色彩鮮明的藝術魅力。印度音樂的絢麗多姿與其文化傳統緊密相聯，數千年漫長歲月中所積淀的傳統文明孕育了這種古老而又有生機的音樂藝術。印度音樂根深葉茂，其中既有源遠流長的古典音樂和輕古典音樂，也有豐富多彩的民間音樂，還有大眾喜愛的電影音樂等諸多門類。在印度音樂之中，我們發現了一個充滿了當地文化氣息的美妙世界。

一、印度音樂的文化根基

印度全稱為印度共和國，地處亞洲之南的南亞次大陸。其領土范圍東接孟加拉灣，西望阿拉伯海，南瀕印度洋，西北部與巴基斯坦相鄰，北部和中國、尼泊爾、不丹相接，東北部與緬甸、孟加拉國交界。

作為一個由多民族組成的國家，印度人口中既有源于白色人種的雅利安人，也有來自亞黑色人種的達羅毗荼人，還有少量存在的黃色人種。雅利安人和達羅毗荼人以及他們之間的混血人種占人口的大多數。主要的民族有印度斯坦、孟加拉、泰盧固、馬拉提、泰米爾、格那達、馬拉雅拉姆、阿薩姆、奧里雅、古吉拉提等。這些民族占印度人口總數的絕大部分，其中人口最多的為印度斯坦族。盡管印度憲法規定印地語為國語，英語為官方語，但全國各民族的語言文字種類依然眾多，除印地語和英語之外，主要還有孟加拉語、泰米爾語、泰盧固語、馬拉提語等。

宗教色彩在印度全國極其濃郁，可以說印度幾乎是一個處處充滿了宗教氣氛的國度，全國廣大的居民多信奉印度教，一部分人信奉伊斯蘭教，其它的如：耆那教、錫克教、佛教、以及基督教等，只有極少數者信奉，宗教形成了印度文化的核心，構成了印度社會的主流意識，其精神深刻地影響著印度人的思想和生活方式。印度人在長期的宗教思想熏陶下，形成了獨特的民族心理，構成了印度精神文化的色彩意韻。

音樂在印度與宗教之間存在著千絲萬縷的淵源。古代吠陀時期，出現的《吠陀》（Veda）詩集里擁有諸多的神話故事，人們的頌詩就表現出了音樂和宗教的密切關聯。在印度古代史上著名的兩大史詩《摩訶婆羅多》（Mahabhrata）和《羅摩衍那》（Ramayana）中，大量的敘事故事題材廣為人們歌唱吟誦。12世紀以后，伊斯蘭教文化和印度教文化浸潤在印度音樂之中，近而形成了南印度的卡納提克（Carnatic）音樂和北印度的印度斯坦（Hindstani）音樂兩大體系至今。由此可見，印度音樂與其自身古老的宗教文化密不可分，是其深厚的宗教哲學在音樂領域的折射和反映。

二、印度的古典音樂和輕古典音樂

（一）古典音樂

印度的古典音樂在傳承過程中經過了較多創作加工，它有獨特體系并發展到了很高水平的專業音樂。古典音樂中最令人傾心的體裁在北印度主要有克亞爾（Kheyal）體裁，它是近幾百年來印度古典音樂中占統治地位的音樂形式。克亞爾一詞源自波斯語，為“想象”之意。克亞爾歌詞主要贊頌帝王及神的愛情。音樂中各種裝飾音的運用表現了細膩的情感。歌唱中聲音處理美妙完善，被稱為印度音樂中的“美聲”。另外，古典音樂中其它的音樂體裁還有北印度最古老的德魯帕特（Dhrupad），南印度著名的瓦納姆（Varnam），克里提（Kriti）等也為人們所崇尚。

印度古典音樂是通過“拉格”（Raga）展現的，作為古典音樂的表現形式，拉格種類很多，每種拉格都有其自身特有的音階、音程以及特定的旋律片段，并且表達某種特定的情緒。拉格表演中的即興部分很重要，杰出的音樂家表演的拉格中即興的成分達到一半以上。如果說拉格表現了印度音樂系統中的基本組織原則和旋律范例，那么，體現印度音樂節拍意義的則是塔拉（Tala）。塔拉所要表現的是印度音樂表演中的節奏節拍，其特殊的節拍計數方式是印度音樂與眾不同的特色之一。在印度古典音樂的表演中，至關重要的方面還表現在拉格與拉斯（Rasa）的關系上。拉斯的梵語是“味”的意思，印度古典音樂中的表演特別講究這種“味”的情感意境。拉斯中通常有浪漫、愉快、悲哀、憤怒、英雄氣概、厭惡、恐懼、驚奇興奮以及寧靜和平等9種情緒。不同的拉格在表演時正是根據自身的結構特點從而表達出不同的拉斯的味道。另外，印度古典音樂在音律、音階、持續音、裝飾音、拉格的表演時間以及音樂結構等方面都有其獨有的傳統。

（二）輕古典音樂

印度的輕古典音樂和古典音樂有很多相似之處，但內容上突破了古典音樂中的宗教藩籬，音樂的氣質向世俗化傾斜，形式更易被廣大民眾所接受。輕古典音樂在印度主要有圖姆里（Thumri）、伯杰恩（Bhajan）、達德拉（Dadra）、格扎爾（Ghazal）、提拉納（Tillana）和賈伐里（Javali）等。在這些音樂體裁中，人們所鐘愛的有主要有伯杰恩和格扎爾音樂。

伯杰恩這種頌歌體，有著濃郁的宗教神秘色彩，歌曲的形式簡單，但音樂感情奔放開朗，以抒情見長，多在公共場合中演唱。格扎爾流行于北印度地區，音樂具有波斯風格，歌詞多為表達男女愛情中的思戀之情。音樂曲調優美動聽，常以塔布拉鼓、坦布拉琴或薩朗基琴等伴奏演唱。

三、印度的民間音樂

當今印度的民間音樂十分豐富，主要歸因于民族成分眾多，語言繁雜，宗教信仰各有所屬，民俗習慣各有不同等因素的影響。如南部地區為獨具特色的達羅毗荼人音樂，東部地區為孟加拉音樂風格，西部地區的音樂有葡萄牙音樂痕跡，北方克什米爾一帶的音樂具有中亞風格。總體上來看，各地的民間音樂不盡相同。

印度的民間歌曲主要有出生歌、搖籃曲、婚禮歌、勞動歌、節慶歌等。其民間歌曲在演唱方式上通常是器樂配合歌唱并與舞蹈等相關聯，如孟加拉邦的民間歌曲保烏爾（Bauls）就是這樣一種音樂形式。保烏爾民歌曲調優美，語言簡樸，風格上具有很強的抒情性。表演者手持艾克脫拉琴歌唱，歌舞結合，從而完美地體現了保烏爾民歌的藝術特色。

民間音樂中的器樂形式在印度的不同地區也是異彩紛呈。如曼尼普爾邦有擊鼓音樂，拉賈斯坦邦有伯帕（Bhopa）音樂等。其中的表演形式可謂多種多樣，極大地豐富了人們的民間音樂生活。

四、印度的電影音樂

電影作為大眾的娛樂形式之一，在印度社會中扮演了重要的角色。音樂在印度電影中具有特殊的魅力。印度放映電影的歷史可以追溯到19世紀末，而印度電影音樂開端應該始于20世紀30年代。第一部印度有聲電影《阿拉姆·阿拉》中的歌曲贏得了印度人的芳心，從此電影音樂逐漸深入人心。印度的電影音樂特色非常鮮明，它沒有照搬印度古典音樂的傳統，也不是西方音樂的翻版，其表現形式擁有自己獨特的表現風格。

幾十年來，眾多的印度電影不斷出品問世，如1943年的《坦森》、1979年的《奴里》、2002年的《寶萊塢生死戀》、2009年的《三傻大鬧寶萊塢》等電影中的音樂一脈相承地沿襲了印度傳統音樂的風格，同時又恰當地融入了西方現代流行音樂因素，一些迪斯科音樂、爵士樂和電子音樂常出現在電影音樂之中。令人感到新奇的是，這種風格的電影音樂常配合各種優美的舞蹈場景從而喚起人們耳目一新的鮮亮感，因此，電影音樂在印度也就格外引人關注。

五、印度音樂中使用的樂器

印度音樂中使用的樂器較多，它們可用于獨奏或合奏，也可為聲樂演唱和舞蹈表演進行伴奏。

在弦鳴樂器中，北印度主要有西塔爾、桑圖爾（Santor）、北維納（Vina）、薩朗基（Sarangi）和薩若德（Saroda）等。這些樂器常用于獨奏，有時也用于合奏之中。南印度主要有南維納。此外，弦鳴樂器整個印度還有坦布拉（Tambura）和小提琴等。坦布拉是演奏低音的樂器。小提琴源自歐洲，但從演奏方式到音樂內涵等方面都已演化為具有印度風格的樂器。

膜鳴樂器中鼓類最為重要。鼓在印度音樂中主要是把握節奏和速度的主要樂器。印度鼓最獨特之處就是在鼓膜的中心位置有一個黑色“鼓眼”，鼓眼不僅可以優化鼓的音色，而且還能對鼓的音高起微調作用。印度鼓的主要種類在北印度有塔布拉鼓（Tabla），在南印度常用的有木丹加鼓（Mudanga）和康吉拉鼓（Kanjira）。

印度的體鳴樂器最為突出的主要是格塔姆（Ghatam）。這是一種特制的陶罐樂器。罐身中部鼓出，以方便敲擊。演奏者在表演時敲擊陶罐的中部、頸部和底部等不同部位可以發出不同的音響。為了獲得更多的音色，演奏者雙手的敲擊手法也是多種多樣，可用手腕、手指及指甲等手的不同部位來進行演奏。格塔姆陶罐是南印度常用的敲擊樂器。

氣鳴樂器在印度主要有笛、嗩吶。笛子為吹奏旋律的樂器，印度音樂中的笛子為橫笛，笛身所開音孔因不同地區而不同。流行在北印度的笛子多為7音孔結構，而南印度的笛子則多為8音孔構造。另外，印度還有一種笛子名為朋吉（Pungi）的蛇笛，笛身安裝在葫蘆下方位置，上有6至7個音孔，用以演奏旋律，笛身旁邊有另一附加音管，主要作用是產生持續音。蛇笛音色溫和，曲調悅耳動聽。嗩吶是另一種旋律性樂器，在印度南北方都有流行。北印度的嗩吶樂器長約35厘米左右，音管開有9孔，該樂器演奏技巧很高，已發展成為獨奏樂器。南印度的嗩吶稱為納格斯伐拉姆（Nagasvram），與北印度嗩吶相比顯長，樂器管身音孔更多，在印度的一些世俗音樂活動中人們可以看到這種樂器的演奏。

印度歷史上多次不斷地受到外來文化的影響，各種文化之間的混合交融極其頻繁，使得印度的人種、民族和宗教等非常復雜。但作為世界上有著悠久歷史的古老國度之一，印度的文化藝術傳統極為深厚，因此，印度的音樂文化一方面呈現出多種多樣的風格特征，而另一方面，印度音樂根深蒂固地始終保持自己的根基傳統，進而體現了文化品位意義上的印度氣質。

參考文獻

[1]陳自明：《世界民族音樂地圖》，人民音樂出版社，2007.

[2]俞人豪、陳自明：《東方音樂文化》，中央音樂學院出版社，2013.