王雪玉潔
【摘 要】結合當前電影中的聲音藝術發展情況,從自身的理解角度出發,分析了電影聲音藝術的真實性相關問題,并在此基礎上,論述了基于聽覺心理學電影聲音藝術的真實性分析,最后從數字聲音技術對電影外部和內在真實性的擴展進行分析,希望對于今后深化電影聲音藝術的發展有所幫助。
【關鍵詞】電影藝術;聲音藝術;真實性;聽覺心理學;真實性擴展
中圖分類號:J9 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2019)14-0100-02
當前,隨著電影藝術的不斷發展,越來越多的優秀影視作品出現在大眾的眼前,其中,好萊塢電影則是在世界電影發展中處于絕對優勢地位,在票房號召力以及質量方面是行業的重要標桿。對于電影觀眾來說,常常感動于電影故事情節,能感嘆于電影所帶給我們的真實感,這種電影虛擬世界中的“真實性”則會帶給觀眾強烈的體驗感覺,其中重要的一個方面則是電影所營造的聲音的作用,聲音能帶給觀眾良好的體驗,電影能給予聲音藝術的細胞,從而進一步體會到電影的真實性[1]。這里結合電影聲音的發展,重點就電影中聲音藝術的真實性進行分析,并較為詳細探討了基于聽覺心理學電影聲音藝術的真實性內容,最后還分析了基于數字聲音技術對于電影真實性的擴展影響。
一、電影聲音藝術的真實性概述
所謂的電影聲音藝術的真實性,換句話說,就是利用電影中的聲音藝術,能帶給人們較為強烈的真實感,能夠讓受眾利用聲音藝術體來進一步感受電影的真實感。其中,電影的“真實性”就是結合觀眾的視角,能夠結合自身的經歷來思考電影中的內容,這就是較好實現了電影的“真實性”表現。盡管觀眾能夠認識到電影中的虛幻世界,但如果觀眾在觀看時能夠置身于其中的故事情節,能融入到電影中的視覺、聽覺,這樣就能說明電影的“真實性”的成功。
結合心理學角度分析,感覺則是大腦作用于眼睛、舌頭、耳朵以及身體等相應的感官,能夠進行客觀事物的反映,并在相應的系列關系中實現人和世界相互間的感性關系,結合感官的不同,可以包括味覺、聽覺、視覺以及嗅覺等,并在此基礎上產生相應的理解、情感等,這些都是審美認知的基礎內容[2]。在分析電影中的聲音藝術真實性的基礎上,實現電影創作者能夠實現客觀聲音的感悟情況,通過這種聲音的藝術性能帶給觀眾豐富的遐想空間,利用這種方式能實現觀眾與主觀聯想連接相應的聲音體驗。
二、基于聽覺心理學電影聲音藝術的真實性分析
相比于實時表現的藝術,電影屬于視聽再現的創作范疇,電影中聲音表達并非依靠觀眾的空間。對于現場音樂會來說,則是充分利用了音樂廳特有的聲學條件最大化帶給觀眾較為真實的聲音體驗過程,但電影中的聲音效果往往具有多重性,難以依靠現場聲學來提升聲音的真實感,這就需要充分利用好揚聲器的作用。對于進行電影欣賞的觀眾來說,則應該加強心理審美活動,重視有效進行創作電影聲音藝術的聲音對象,這其中所涵蓋的內容比較多,涉及到聲音的心理效應、客觀物理特征、生理效應以及美學反應等方面的內容,其中,從觀眾的心理角度來說,則是非常重要的內容。這里就是通過發聲器官、聽覺器官來進行觀眾的心理反應方面的研究工作,直接聯系到相應的心理聲學方面的內容,能反映出客觀事物與主觀感覺之間的關系。
針對聲音設計以及錄音過程來說,電影聲音藝術后期的效果以及觀眾心理預判都是非常重要的內容,在具體的錄音制作環節,則應該明確不同聲音的物理特性,并結合實際來進行錄音編制的不同方式處理,并能結合心理反應、生理反應以及審美效果等角度的實驗。在進行聲音審美的環節中,所涉及到的內容比較多,這個復雜過程會保證帶給觀眾在欣賞電影后的良好的審美體驗,并具有一定的審美期望,因而能夠提升對于電影的喜好評價。在此過程中,我們應該非常重視基于聽覺心理學的電影聲音藝術真實性的問題[3]。
三、數字聲音技術對電影真實性的擴展
對于影視藝術中的聲音來說,其對于電影的真實性有著至關重要的影響。隨著聲音技術的不斷進步,從單聲道到立體聲,從模擬聲到數字聲的發展,技術革新帶給電影真實性的提升,也給人們帶來了新的藝術感受。通過數字聲音技術來進行視聽塑造,能夠實現情緒表達的震撼力、沖擊力,有效實現人們心靈方面的震感,這些都是原來的模擬技術所無法比擬的,更加體現出電影視聽語言的突破發展。這里結合數字聲音技術在電影聲音中的應用,探討了如何帶給觀眾更高層次的視聽享受,能有效實現電影真實性的擴展。
(一)數字聲音技術對電影外部真實性的擴展
根據電影理論家李少白的觀點,對于電影藝術的真實性來說,可以從外部真實性以及內在真實性角度來考慮,外部真實性,就是表現為事物的外部特征的真實性,這主要是對電影中的照相錄音式的逼真性方面的要求。在數字化電影領域中,已經從傳統的“照相錄音式”的機械復制中解放出來,利用較為先進的數字技術,能有效進行合成影像和數字調音臺調制出的聲音,在這樣的背景下能夠獲得要比真實感更強的超真實的聽覺效果,具體來說就可以看作為數字化電影聲音技術中的外部真實性的擴展。
從現代電影的發展中可以看出,制作數字化電影中虛擬聲音能越來越表達出超真實性的特點,比如,在影片《侏羅紀公園》中,恐龍的吼聲與呼吸能夠借助于數字模擬的音樂配以合成的畫面,在觀眾面前展示出栩栩如生的龐然大物。這里所謂的“超真實”,主要就是真實與非真實之間的區分越來越小,“超”在某種程度上則是說明要比真實還真實,是根據特定的模型所成的真實。這里的真實更多表現為人為生產所致的“真實”,往往能夠讓大眾感受到比真實更真實的感受,可以理解為“幻境式的(自我)相似”的感覺。同樣,在影片中,大群恐龍在草地上奔跑捕食的場景,我們耳邊呼嘯而過的是利用數字調音臺制作出的腳踏在地上重重的音響,這樣就更好體現出影片的外部真實性。
電影藝術具有假定性強的特點,利用數字技術對世界進行描繪,能體現出現實和非現實的有機結合,大部分則是體現出非現實的假定情況,大眾在此背景下依然能從內心尋找一種真實的感覺,這種真實的感覺則離不開電影藝術中數字化聲音的作用。在進行電影銀幕形象的創造過程中,能夠結合電影場景來創造人類可能難以聽見,難以用模擬設備實現的聲音效果。比如,在電影《黑客帝國》第三部《矩陣革命》的場景中,在尼莫和隊友們帶領錫安基地的人民和矩陣系統中的電子烏賊大軍的大戰中,存在著多種多樣的聲音,各種聲音相互交織在一起,體現出較為激烈的戰爭場面,能讓大眾感受到被外部真實化了的世界,盡管電影中場景并非真實性事件,但大眾看完電影后,覺得非常符合觀者的經驗。利用數字技術的優勢能進一步實現電影藝術表現空間的擴展,充分利用這種數字電影聲音技術,能使影片內容的真實性進一步增強,能有效實現電影外部真實性的擴展。
在畫面和聲音的和諧統一的過程中,我們可以看到電影藝術的美。電影藝術中的“情”與“景”,“表情、表意、表真”的數字化聲音與描寫(造型)的畫面,這些是進行電影藝術美兩個方面的重要展示。如果從大眾的內心中能找到和電影的數字化聲音相互融合的情況,這就表明了聲音的真實性,主要能夠幫助觀眾來獲得現實的印象。比如,在影片《侏羅紀公園》中,一頭二層樓高的恐龍在走路以及奔跑的過程中,腳踏在地上的聲音、混亂的場景,則體現出了影片的真實性。這樣也可以看作為一種“非現實”的假定。然而,通過上述的假定性內容,能保證觀影者內心的真實得到有效提升,能利用數字技術創造出人類難以看到以及難以用模擬設備來實現的假定性世界。
(二)數字化聲音技術對電影內在真實性的擴展
根據李少白老師關于電影內部真實性的觀點,在“內在真實”方面體現事物的“關系”,“聯系”的真實,能夠反映出典型的、本質的、規律性的真實特點。從電影藝術的特點來看,在內在真實性方面的三個層次,主要涉及以下幾個方面。一是事物關系的真實,也就是表現為邏輯的真實,具體影片創作中則是故事情節,實踐發展過程的合理性方面等。二是人物性格的真實,這里面涉及到人物性格的發展變化,以及思想情感的矛盾沖突等方面的真實性;三是作品內容以及本質的真實性問題。這是指作品基本思想的真實問題,應該能從總體上把握相應的真實性。所謂的電影內在真實性,主要就是要求電影整體設計應該突出真實性特點,要求實現上下銜接的真實性。在電影中,無論采用模擬技術還是數字技術,聲音都應符合人物性格以及特征,能保證故事情節的有效推動,進一步展示人物的內心活動,實現影片主題的進一步深化。數字化技術往往具有更好的效果,能夠更好地展示出非現實世界的聲音,保證聲音更加真實,能有效實現大眾的心理認同。
在電影聲音的載體作用中,我們可以看到其作為時空交錯、環境渲染以及情緒感染的作用,在進行電影的視聽造型中,能體現出超強的藝術審美價值,這樣就能有利于大眾更好地感受到逼真的銀幕形象,最大化對于影片內在真實性進行展示,創造出觀眾和影片中角色共同呼吸的場景,更好感受到影片的主體,從而創造出能夠感同身受的藝術效果。
針對上述的擴展影片內部真實性來說,相比模擬技術措施,數字立體化技術則具有明顯優勢,能更好地創造非現實聲音,特別是在武打片、科幻片以及動畫片中具有更加明顯的表現。我們可以看到戰爭片中隨處可見的爆炸聲、槍聲、炮聲,配合子彈飛出的聲音、彈殼落下的聲音,這些都在觀眾耳邊清晰可聽,在整個畫面粗顆粒的灰暗色調的影響下,能讓觀眾對于戰爭場景有著超乎真實的感受,在這樣的背景下,反映出影片內部真實性所帶來的超真實的體驗效果。
四、結語
綜上所述,結合電影聲音藝術處理的發展,結合聽覺心理學的角度來進行聽眾的聽覺、心理與電影聲音藝術的融合化統一處理,能夠進一步展示出電影聲音藝術的魅力,進一步提升大眾對于電影的真實性體驗。同時,還應充分發揮信息時代背景下的數字立體化技術,保證有效實現電影真實性的擴展。
參考文獻:
[1]肖翔. 跟著走跟黨走—電影《我的長征》聲音藝術創作分析[J].電影評介,2010,(24).
[2]方昕.賈樟柯電影聲音的『真實性』表達手法—以《天注定》影片聲音分析為例分析[J].牡丹,2018,(2).
[3]吳麗穎.論新技術語境下中國電影聲音創作方法—以影片《歸來》為例[J]. 浙江傳媒學院學報,2016,23(1).