淺析民族聲樂對傳統戲曲演唱藝術的借鑒

文哲釗

【摘 要】在中華民族的文化當中，傳統戲曲屬于一塊藝術瑰寶，擁有千年歷史，傳統戲曲的舞臺表演、聲腔以及理論在今天早已形成比較成熟的一個體系，其給民族聲樂整體發展提供充足養分，促使民族聲樂茁壯成長。本文在對民族聲樂當前發展狀況加以分析的基礎上，對民族聲樂當中傳統戲曲方面演唱藝術的運用加以探究，希望可以為民族聲樂進行創新發展提供相應參考。

【關鍵詞】民族聲樂；傳統戲曲；演唱藝術

中圖分類號：J648 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）14-0082-01

如今，國內的民族聲樂處于不斷創造、不斷更新的發展時期，在對西方的美聲唱法進行學習以及運用的同時，還在不斷對傳統戲曲方面的演唱藝術當中的精華進行吸收，進而促使民族聲樂不斷進行創新，對民族聲樂具有的民族性和藝術韻味進行提高。

一、民族聲樂當前發展狀況

（一）西學東漸

站在演唱形式這個角度來看，因為經濟逐漸實現全球化，這讓中外交流變得越發頻繁，如今民族聲樂不僅可以對傳統聲樂具有的民族性加以體現，同時還能對西方美聲具有的現代性加以體現，特別是西洋樂器傳到中國以后，民族聲樂和西洋聲樂具有的風格以及表演形式互相借鑒，再加上我國聲樂不斷創新，進而推動了國內民族聲樂的整體發展。此外，可以決定民族聲樂走向成熟的因素包含兩種，即群眾性以及專業性的音樂創作，和演唱活動這種形式的逐漸完善。通過多年發展以及完善，如今國內的現代聲樂已經漸漸走向成熟[1-2]。

（二）漸漸喪失傳統聲樂韻味

我國戲曲通過多年發展，已經逐漸喪失了不少傳統聲樂具有的精華，而且原有韻味變得越來越淡。盡管仍有一些民族聲樂成就較高，然而其并未真正領悟傳統戲曲具有的技巧性。很多表演者在舞臺之上進行演唱期間，追求的透水華麗服裝以及奢華舞臺，然而對于多數表演者而言，表演就是一種謀生手段。而觀眾也只將其當作一種娛樂節目，常常忽略對戲曲更深層次的內容進行理解以及探究，進而使得民族聲樂當中傳統戲曲方面元素漸漸減少。盡管其中可以表達的通俗易懂，含蓄淺顯，然而像國內的傳統戲曲那樣可以經受住風雨洗禮的作品太少，致使民族聲樂整體發展較為緩慢。

二、民族聲樂當中傳統戲曲方面演唱藝術的運用

實際上，藝術源自生活，而傳統戲曲是一種可以對生活加以反映的表現形式。而在傳統戲曲進行發展以及演變期間，逐漸形成三個特征，即語言精準、表現高度非常夸張以及豐富的韻律感，這給民族聲樂帶來較大影響，主要表現在三個方面，即吐字行腔、咬字發音以及風格韻味三方面技巧的應用。

（一）吐字行腔

字正腔圓、聲情并茂是所有戲曲方面演唱家必須牢記的基本演唱原則。特別是在戲曲整個發展進程當中，各個地域間頻繁進行文化交流，使得戲曲漸漸帶有地域性這個特點。然而，因為地域不同以及文化不同，字的發音以及語調方面都出現了一些不同。而在吐字行腔這個方面，要求人們發音必須水、潤、圓、脆、甜，從而可以漸漸產生不同的笑腔、哭腔、拖腔、滑腔、斷腔以及連腔。盡管地域不同，然而在吐字唱腔之中對這些活靈活現的手法加以運用，依然可以表達出令人動容的情感。特別是進行演唱期間，表演者唱的曲目可以讓觀眾與自身產生共鳴，這要求表演者進行發音之時，需要注意所有發音器官具有的配合性以及協調性，按照順序進行發音以及演唱，這樣才可讓演唱到達最好效果。例如，演唱《牧羊》曲目之時，會用到拖腔唱法，會讓整首曲子變得十分連貫，讓人感到非常柔軟，并且會帶給人們構建出在漫天芳草的大草原上，無數的牛羊在自由、快樂地奔跑的畫面。

（二）咬字發音

傳統戲曲在咬字發音方面有著較高要求，要求演唱者必須發音以及咬字清晰，必須杜絕吐字不清這種情況。而且，在戲曲演唱期間，咬字發音一直貫穿其中，其是所有發音技巧以及藝術表現的重要基礎。進行演唱期間，表演者必須通過語言才能將情感以及內容表現出來。而漢語文化源遠流長，博大精深，每個字的語調以及發音全都可以展現出演唱人員對戲曲的真實感受，而只有演唱人員對發音技巧進行真正掌握，其才可讓每個字全都充滿感情。例如，演唱《茉莉花》之時，對其中“茉莉花”三個字，演唱人員只有在吐字圓潤之時，才可對其中深遠意境進行表達，讓觀眾真實體會到在茉莉花叢當中[3]。

（三）風格韻味

在戲曲演唱當中，勁頭、收放、吞吐、頓挫以及抑揚屬于重要部分。因為我國地域文化十分豐富，字的語調以及發音都不同，很多文化都有著不同的表現形式，這就使得文化所表達出的情感存在一定差異。所以，各種劇種具有的風格漸漸顯露出來，逐漸形成帶有特色的派系，而這樣民族聲樂變得越發具有感染力以及影響力。例如，在《紅樓夢》當中所涉及的曲目，主要的唱腔就是拖腔，通過連貫、輕軟的唱腔，可以給人一種經歷滄桑之感。而且，給整部劇一種襯托，向世人呈現出家族興衰以及人和人間的真實情感。

三、綜上可知

國內的民族聲樂需要汲取傳統戲曲方面演唱藝術當中的精華以及營養，這樣才可在民族優秀聲樂藝術的基礎上，把字正腔圓、氣沉丹田這些戲曲方面的演唱技巧以及表演技巧具有的創新性、創造性應用到民族聲樂之中。而這種發展與民族聲樂整體發展規律相符，可以讓我國的傳統文化長久屹立在世界文化之林。

參考文獻：

[1]王文匯.關于民族聲樂對戲曲演唱與表演的借鑒探討[J].戲劇之家，2017（09）：82.

[2]李白莉.論現代民族聲樂作品中傳統戲曲元素之沁潤[J].普洱學院學報，2015，31（06）：26-28.

[3]肖玲.傳統戲曲演唱技巧在民族聲樂中的運用與借鑒——以創作歌曲《梅蘭芳》為例[J].重慶大學學報（社會科學版），2011，17（02）：142-148.