聲樂表演中的情感控制策略

鮮銳

【摘 要】隨著人們對藝術更高的追求，聲樂表演者應該不斷提高、學習，促進聲樂表演的順利發展。情感控制在聲樂表演中非常重要，能夠提升表演感染力，需要進一步探究情感控制的有效策略，以滿足觀眾的更高需求。

【關鍵詞】聲樂表演；情感控制；策略

中圖分類號：J616 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）14-0059-02

聲樂表演者通過有效的情感控制，能夠快速理解作品內涵，呈現出更豐富、合理的情緒。此外，情感控制與演唱技巧的結合賦予了表演鮮活的生命，能夠提高聲樂表演的質量和作品呈現力度，能夠獲得更多觀眾的喜愛與青睞。

一、聲樂表演及在情感控制教學中的重要性

（一）聲樂表演淺析

聲樂表演設計包含很多個方向，除了是一種藝術形式外，還包含了更多情感因素。聲樂表演具有較強的實踐性，在作品創作中離不開作者情感的投入，情感是作品靈魂呈現的重要基礎。作者將自身對專業知識的了解及情感運用于作品創作中，能夠體現聲樂的更多魅力，通過情感控制發揮作品內涵的表達。成功的聲樂表演能夠讓觀眾享受其中，將音樂表現得淋漓盡致，將內在情感展現出來，達到音樂的表演效果。

聲樂表演能夠在作品中展現出更多元素，結合情感的有效控制，讓人們感受到音樂作品中的內容、情緒，提升音樂與觀眾的共鳴[1]。聲樂創作者應該重視在作品中注入更多的生命和情感，積極理解作品內涵，并適當通過情感與樂器的結合，讓體驗者感受到視覺、聽覺的享受，能夠提升聲樂作品的感染力和凝聚力，進而推動聲樂表演的有效發展。

通過對聲樂作品的完善進而促成聲樂表演，使得表演更加全面、精彩，因此聲樂表演屬于二次創作。聲樂表演的創作需要融入各種技巧和情感，將聲樂作品詞義、內涵表達清楚，呈現聲樂表演的整體效果。為了保證聲樂表演能夠成功，對聲樂表演者的要求非常高，需要表演者對作品足夠熟識，表演精準無誤，每一個眼神的傳達和形體的演繹都要與作品內容相符，才能呈現出無與倫比的效果。因此，聲樂表演者不僅需要掌握更多表演技巧，還應該在表演中投入更多、更精準的情感，合理利用情感因素提高作品的觀賞性。

（二）聲樂表演教學中情感控制重要性分析

1.提高聲樂表演魅力。為了增強聲樂表演者的綜合能力，在聲樂表演教學過程中需要重視情感控制方面的教育指導，通過情感調控能夠幫助表演者快速提升自身表演能力。聲樂表演需要表演者具備一定專業技巧能力，但僅依靠表演技巧無法實現作品的有效呈現，這就需要進一步培養表演者的情感控制。情感控制在聲樂表演中尤為重要，能夠獲得良好的表演氛圍，幫助表演者深刻理解作品內涵，有助于表演技巧的提升，將情感把控得恰到好處，可有效提高表演者綜合技能。聲樂表演者整體能力提高，可獲得更多觀眾的喜愛，提升了聲樂表演藝術價值，體現了藝術的魅力所在。

2.增強聲樂表演效果。聲樂表演者對情感控制是否良好，直接影響著整個表演效果，觀眾能夠直接感受到表演者的情緒，對于表演者喜怒哀樂各種情緒的轉變，能夠更直接體現作品內容的情感方向，直接與觀眾產生共鳴。表演者通過對作品的深入了解，之后將情感因素融入表演中，這是聲樂表演深思熟慮的表達過程，熟練掌握情感控制技巧，可以更清晰地表達聲樂作品。由此看來，情感控制的培養和訓練對于聲樂表演尤為重要，有效的情感控制能夠將作者的思想感情準確傳達出來，達到更優秀的表演效果。

二、聲樂表演中進行情感控制的基礎

（一）具備較高聲樂表演技能。聲樂表演者應該具備較高的表演技能，才能實現更好的舞臺效果，表演者應融入適當的情感，使得情感與表演相輔相成。為了保證表演者情感投入的準確性，應該重視聲樂表演技能的成熟運用，掌握更強的聲樂表演技能，進而解決一些氣息和咬字等問題，幫助表演者更好地發揮情感，能夠更加得心應手進行表演。

表演技能和情感控制對于聲樂表演而言尤為重要，能夠使兩者相互融合，才能展現聲樂的更大魅力。為了達到聲樂表演技術的基本要求，表演者應該勤加練習，不斷提高自身的綜合素養，在表演中總結經驗。聲樂表演者需要掌握更多相關技能，包括情緒應用、藝術想象，將作品活靈活現地表現出來，讓觀眾能夠感受到表演者所傳達的基本內容，提高對藝術的鑒賞能力。通過熟練的表演技巧與適當的思想情感結合，可以為表演增加色彩，在轉音的時候能夠保證作品演繹到位，進而展現作品的內涵寓意，吸引更多觀眾欣賞。

（二）自信堅定，心態平穩。聲樂表演要求表演人員對作品詳細了解，能夠在舞臺上將作品更全面地展現出來，這需要表演者具有良好的心態和自信，才能保證表演的高效率進行。隨著聲樂表演的更高要求，表演者除了需要掌握演唱技巧外，還需要更好的心態掌握能力，能夠在舞臺上應對各種臨時情況，完成演出的整個流程。聲樂表演者應該堅定表演熱情，保持自信和平穩的心態，才能穩定表演節奏，不被其他因素所影響[2]。因此，聲樂表演者應該不斷培養自己的自信，在鍛煉中形成良性的心理狀態，能夠幫助表演者提升自身綜合實力。

（三）深刻理解作品情感內涵，調控自身情緒。對聲樂作品情感、內涵的深入理解，是聲樂表演者進行情感控制的重要基礎，若在對作品了解較模糊的前提下進行表演，會嚴重影響表演效果。聲樂演唱者只有十分了解作品內涵，才能將情感發揮得恰到好處，否則觀眾很難體會到作品的核心靈魂，不利于舞臺效果的渲染。聲樂表演者應該在適當時機與臺下觀眾互動，通過互動能夠調動氣氛，并能讓觀眾有參與感，更好地理解作品，提高聲樂表演價值。

三、聲樂表演中的情感控制策略

（一）情感的有效調控。聲樂表演者通過情感的有效調控，將作品以美妙動聽的旋律展示出來，讓觀眾感受到音樂作品的實質內涵。這就需要聲樂表演者深入分析作品，將情感轉化為聲音，使聲樂作品與情感相互融合，有利于在表演中對情感進行調控。演唱抒情部分時，通常音樂節奏較舒緩，段落中強弱變化較大，音域的跨度較明顯。聲樂演唱在陳述部分時，節奏更加清新自然，讓觀眾有生活化的感受。

（二）情感的合理支配。為了將聲樂作品中詳細的內涵表現出來，應該重視情感支配的合理性，聲樂表演者需要根據作品內容需求，合理應用情感進行表達。詳細分析聲樂作品的創作內涵、旋律、背景等，把握聲樂表演核心思想，將情感合理應用在整個演唱過程中，恰到好處地表達作品。只有聲樂表演者首先感動了自己，才能帶動情緒影響觀眾，通過及時處理情感，正確無誤地表達作品。聲樂表演者應該在充分理解作品基礎上，將自己的情感進行合理支配，保證歌聲與作品內涵高度契合，讓觀眾與音樂產生共鳴，提升表演的感染力[3]。

（三）情感的準確表達。準確表達是聲樂表演中情感控制的重要策略，聲樂表演者詳細分析作品，并在音樂中給予準確表達，能夠提升表演質量。本著對每一位觀眾負責的思想，重視演出中情感的準確表達，讓聲樂活靈活現地展現出來，提供給觀眾更理想的聽覺、視覺享受。不同風格的聲樂作品，表演者應在深入了解后再進行演唱，不斷完善和學習，提高表演者自身技能素養，進而提升對作品內涵的領悟能力，才能保證情感投入準確無誤。聲樂表演者要對作品的背景、歌詞都十分熟悉，若遇到不明確的地方要積極尋找答案，這樣才能更準確地將作品核心思想情感表現出來。

總體而言，聲樂表演者能夠最大程度將作者想要表達的感情進行展現，是情感的二度創作者。因此，聲樂表演者應該具備更高的情感控制能力，快速理解作品核心內容，才能提升聲樂表演的魅力，獲得觀眾認可。

參考文獻：

[1]張紅云.聲樂表演與聲樂表演中的情感控制[J].黃河之聲，2018，（21）：46.

[2]鄭樹.淺談聲樂表演中個性化情感表達的重要性[J].藝術評鑒，2019，（01）：40-41+49.

[3]何仲仙.聲樂表演中的情感表達與演唱技巧探析[J].黃河之聲，2018，（12）：62.