《詩經》里的巨人花園

胡建君

文人造物與非遺傳統

日常器物之美，最能引起我們對生活的眷戀。無論是靜置案頭的舊時相識，還是流年偶遇的驚鴻一瞥，那種器以載道的寧靜與豐足，帶著歲月靜好的怡然與安穩，符合中國人的傳統審美狀態，直讓人在喧囂的塵世中沉下心來。在這小小的器物之上漫延滋生的，不僅有對傳統手工藝的緬懷，更有對從容舊時光的眷念。

手工藝與我們的文明史同在。老子和墨子都是手工業者出身，孔子的“依仁游藝”，其實也支持多種才藝。不知道“阮籍哭窮途”所駕駛的木輪車是不是自己制作的，但最早的木輪車卻是黃帝發明的，俗稱“大轱轆車”，黃帝因此又稱“軒轅氏”。古時三十六行的歌謠唱道：“一耕二讀三打鐵，四五航船磨豆腐，六木七竹八雕花，九紡十織織布郎，十一裁縫做衣裳，十二是個修鍋匠……”每個行當都聲情并茂，令人心生歡喜。但很多非遺傳統手工藝，隨著老一輩的匠人遠去，生活習慣的更改，也慢慢消逝在歲月的紅塵中了。手工藝人的失缺，標志著藝術和溫情的時代和我們漸行漸遠。

對于傳統手工藝，一直有兩種態度，與對待舊器物或建筑的態度相近。一種主張保留原生態技藝、環境或者說“修舊如舊”，認為殘舊歲月本身就是一種歷史，任何對象都不可人為添增，更不應去除任何細節;也有主張“修舊如故”，如法國保護修復專家Violet-le-Duc致力于將古物復原到未曾存在過的完整，即想象到的“終極完美”。現在提倡不要一成不變地仿古，比如蘇州一帶提倡“蘇而新”，“蘇”主要是古城風貌、傳統手工藝與歷史人文的延續，“新”主要表現于創意、新材料和多元合作。

我們引入“文心造物”的概念，將文人精神融入當代文人空間用品的衍生設計之中，重構優雅的慢生活方式。從而讓民間手工藝得到一定程度的提升，打開藝人們的視野，升華作品的格調。早在蘇東坡時代，多才多藝的文人就已全面介入到日常器物的設計與制作中，不斷推動、激發著匠人的創意、思想與審美。“文人”是中國歷史上很獨特的一個群體，他們天資超逸，淵雅風流。

點亮傳統手藝的明燈

《思無邪——詩經里的巨人花園》 系列文人空間作品，是文人與手藝人交流合作的一種探索模式與實踐作品，也代表了江南文化與海派文化的融合創新。集結的是上海及江蘇常州的非遺刺繡手工藝人，皮具設計師，專業畫家，美術學院專業教師與平面設計師，多種專業與手藝人強強聯手，來自上海崇明手工土布與真皮等材料，將非遺手工藝與文人空間用品設計進行到極致，渲染具有中國特色的文人空間。

我們從中國古代詩歌開端《詩經》出發，將目光投向詩意江南搖曳的花草與美好的飛禽走獸。詩三百，一言以蔽之，曰“思無邪”，最能代表優雅的東方式審美。我們選取了具有浪漫氣質的草木、水波、飛鳥、游魚等詩經里的意象，既有流光溢彩的江南風貌，又有海派氣象。而《巨人花園》則是西方童話故事，作者為英國唯美主義作家奧斯卡·王爾德，講述巨人擁有一座美麗的花園，卻不準任何人進入，花園廢棄。有一天，由于孩童的來到，春天的美景又重現花園，觸動了巨人的心，也讓巨人懂得分享。作品通過中西主題元素，渲染了和諧美好，仿佛重回美好生命之初，共建和諧的家園。

同時依據上海中國畫院畫家何曦的繪畫作品作為刺繡藝品的母本，通過何曦的繪畫結合刺繡表達傳統又跳脫傳統。何老師認為跡有巧拙，藝無古今，甚至在他的筆墨世界中，山水、人物、花鳥也沒有嚴格的界限。他用最單純巧妙的水墨語言，優雅卻不失冷酷地消解了傳統架構和意境，從外部真實轉向了內心真實，將傳統命題做出現代演繹，與我們的創意初衷若合符契。何曦用令人耳目一新的方式闡釋他的人文思考和悲憫情懷，突顯出與時代審美精神和海派文化內核相契合的現實意義，從而成功實現了作為藝術媒介的中國畫筆墨的當代轉型。

刺繡藝人張莉則是江蘇常州蘇繡（亂針繡）技藝傳承人，也是“中國非遺傳承人群研培計劃”上海大學上海美術學院2017染織繡研修班學員。亂針繡的特點在于“通于畫理”。傳統蘇繡利用蠶絲的反光進行表現，而亂針繡則要避光。相對于傳統蘇繡的平針，亂針繡左右交叉，亂中有序，像素描一樣，需要砌形，角度多變。同樣的底稿每人繡出來的氣質都不一樣，表達出各自的繪畫理解與審美旨趣。如果說平繡使用的是一種工藝語言，而亂針繡則是一種繪畫語言，表達的是一種情感與思想，氛圍與意境。

劉海粟先生曾對亂針繡給予高度評價：“以針為筆，以絲為丹青，使繪畫與繡法融為一體，自成品格，奪蘇繡湘繡之先聲，登刺繡藝術之高峰。”亂針繡的歷史可以追溯到民國。江南一帶家家戶戶都有精湛的女紅技藝，楊守玉則是亂針繡的創始人，出生在書香門第，從小蕙質蘭心，手藝驚人。當時丹陽正則女校的校長呂鳳子，聘請楊守玉做女校的刺繡老師，所以亂針繡的產生和發展也受到校園文化的熏陶。楊守正的表哥是大名鼎鼎的劉海粟先生，他于1921年離開家鄉，創辦了上海美專，即上海大學上海美術學院的前身。百年之后，非遺傳承人張莉來到了與亂針繡有著千絲萬縷關系的上大校園，更有因緣際會的意義。通過不斷地摸索和實踐，張莉的亂針繡從蘇繡的基本技法中走出來，用蘇繡的語言借鑒西方的光影原理，將素描和色彩結合起來，古為今用，中西合璧，從而使畫家何曦的繪畫作品得到了生動傳神的再現，光影表現變得更加微妙豐富，并在繡片拼貼時呈現獨特的立體凹凸效果。

皮具設計師李彥、夏天雨夫婦，都畢業于上海大學上海美術學院設計專業。他們將上海崇明手工土布與皮具設計創意性地相結合，使冷峻帥氣的皮具增益一分江南的書卷氣，又使素樸而傳統的土布擁有了一份時尚與雅致。何曦的繪畫、張莉的亂針繡與美院學生柴源園的平面設計相組合，使《思無邪——詩經里的巨人花園》系列作品既有江南文化的繾綣柔情，又有海派文化的開闊發揚。新時代的開放與包容，正是這樣一種兼容并蓄的人文情懷。劉燾有詩云：“水逶迤而清深，山連屬而秀拔，人才之生是以似之。”江南文化與海派文化，源遠流長、驚才絕艷。各種手工藝人、設計師多元的美好，將百世流芳。

編輯：沈海晨