【摘要】 近年來,偶像養成類綜藝選秀節目異軍突起,逐步發展成為綜藝節目范疇下頗具影響力的一種節目類別,受到觀眾尤其是青年觀眾的熱烈追捧。文章主要探究了偶像養成類綜藝選秀節目的特色,并從消費主義視角出發,分析偶像養成類綜藝選秀節目的消費主義表現,在媒體的泛娛樂化背景下,進一步對偶像養成類綜藝選秀節目的消費主義傾向進行反思。
【關 ?鍵 ?詞】偶像養成;綜藝選秀;消費;泛娛樂;《創造101》
【作者單位】譚亞丹,廣西民族大學傳媒學院。
【中圖分類號】G222.3 【文獻標識碼】A 【DOI】10.16491/j.cnki.cn45-1216/g2.2019.08.021
2015年7月,國內首檔偶像養成類真人秀節目《星動亞洲》在安徽衛視開播,2016至2017年,各大衛視及大型網絡視頻平臺先后上線《國民美少女》《蜜蜂少女隊》《加油美少女》《夏日甜心》《Hello!女神》《明星的誕生》等多檔偶像養成類綜藝選秀節目,該類節目也逐步發展成為綜藝節目范疇下頗具影響力的一種節目類別。2018年愛奇藝推出的《偶像練習生》與騰訊視頻推出的《創造101》更是將偶像養成類綜藝選秀節目的影響力推向新高峰。這兩檔選秀節目有著極高的播放量與話題熱度,在全民中掀起pick的熱潮。
偶像養成類綜藝選秀節目是以唱歌、舞蹈和表演等為表現內容,以舞臺演繹為表現形式,以比賽為競爭手段,以明星打造為目的,以練習生制度為培養模式,選拔、培養全能藝人,并記錄、展示其過程的節目類型[1]。節目選拔召集一定數量的優質少男少女們成為偶像練習生,練習生們在明星導師團隊的指導下,經過十幾期節目的訓練展示,表現個人特質與才藝本領,觀眾作為其成長的見證者對練習生們進行投票,投票數決定著練習生們在舞臺上的去留,由此確定最終勝出的出道練習生人員。
一、偶像養成類綜藝選秀節目的特色
縱觀近年來偶像養成類綜藝選秀節目的發展情況,梳理其共性,可以將偶像養成類綜藝選秀節目的特色歸結為以下三方面。
1.創新的“才藝選秀”+“真人秀”模式
偶像養成類綜藝選秀節目是才藝選秀節目的新發展。傳統的才藝選秀節目是通過才藝競演不斷淘汰選手的方式推進比賽進程,節目形式單一,節目內容局限于歌舞的競演。例如,《超級女聲》《快樂男聲》等節目在早前獲得受眾的廣泛關注,同質化節目扎堆出現后,使得此類節目觀賞性不足與節目意義欠缺的弊病難以遮掩。偶像養成類綜藝選秀節目采用的是“才藝選秀”+“真人秀”模式,展現的是練習生的整個養成過程。與傳統的才藝選秀節目以歌舞競演為節目全部內容不同,偶像養成類綜藝選秀節目不僅有著精彩紛呈的舞臺表演,同時還展現了練習生們的養成全過程,這一過程在女團偶像養成類真人秀節目《創造101》中就包含練習生們的排練及創作過程、宿舍生活、深夜食堂、戰隊告捷慶功宴、寢室文化節、體能課、考前輔導課、“你不知道的我”個人展示、女團創始人粉絲見面會等內容。富有戲劇沖突的排練及生活場景能夠增強節目的觀賞性,同時有意識地呈現練習生們除舞臺歌舞競演以外更多的個人特質,使練習生人物形象真實可感,更能貼近觀眾了解練習生的需求。偶像養成類綜藝選秀節目創新的“才藝選秀”+“真人秀”模式具備“才藝選秀”的專業性與“真人秀”的生活性,舞臺表演與幕后生活相結合的敘述方式,既是對才藝選秀節目的創新,也是拓寬真人秀實踐領域的有力探索。
2.較強的粉絲參與感和互動性
偶像養成類綜藝選秀節目的粉絲參與感和互動性較強,尤其是依托大型視頻網站平臺進行播出與宣傳之后,這一特點更為突出。其一,互聯網平臺豐富與靈活的互動機制使得受眾的節目參與度更強。在以《創造101》為代表的偶像養成類綜藝選秀節目當中,網民可以參與決定練習生們的競演曲目,甚至練習生們每場競演后的去留與最后出道的人員都由網友們的點贊數決定。觀眾及粉絲們的參與和反饋直接作用于節目的運作過程,粉絲的參與熱情被最大限度調動起來。其二,節目播出后視頻網站會布局多檔衍生節目。例如,《創造101》每期節目播出后,衍生節目《創造101導師教室》《火箭少女101研究所》應勢而出,節目制作方通過邀請粉絲參與節目錄制、舉辦粉絲見面會等線下活動,進一步滿足受眾立體式、全方位了解并接近偶像的訴求,粉絲得以通過線上的點贊支持與線下見面會的近距離接觸等方式參與偶像養成的全過程。就如同“文化參與”的激勵使得媒體內容不再由專門的媒體制作者分配,而是消費者通過粉絲網站、社交媒體、互聯網平臺實現對內容的塑造、整合、重構、分享與傳播[2]。
3.突出的競賽敘事規則
偶像養成類綜藝選秀節目遵循綜藝選秀類節目的淘汰與晉級機制,按照既定的規則決出晉級的選手。練習生們在一定的比拼規則下展開公平競演,競爭成為節目最核心的敘事規則。節目以淘汰賽制不斷演進,最終獲得網民支持數最高的練習生擁有出道資格。同時,節目中的“練習生等級評定”“battle環節”“點贊數的比拼”“不同導師戰隊的比拼”等內容均是節目競賽敘事規則的體現。競賽敘事規則是綜藝選秀類節目常用的敘事策略之一,而偶像養成類綜藝選秀節目的創新之處在于,晉級規則是既定的,但晉級的選擇權不在評委或是導師手中。導師們只擁有對練習生進行評級以及對她們的舞臺表演進行指導的權力,但選手去留的最終決定權則在網民手中,節目制作方、導師團隊、練習生自身對于網絡點贊數無法預料,也無從干預。上述競賽敘事規則在最大限度上設置了懸念,使節目充滿戲劇性的可能,從而能更好地吸引受眾的注意力。當節目接近尾聲時,點贊數排在前面的練習生得以晉級,從而完成“加冕”型敘事。
二、偶像養成類綜藝選秀節目的消費主義表現
1.“被消費”與“帶動消費”相統一的身體消費
消費文化強調對身體外觀的推崇,以制造身體消費的需求為最主要目標,通過對身體外觀的呈現和展示延伸到社會文化的多個領域。在偶像養成類節目中,身體消費體現在兩方面:一是練習生們作為被消費的客體而存在,滿足受眾的感官享受;二是練習生們作為引領消費風潮的主體而存在,通過自身的消費與影響力帶動受眾的消費。美國歷史學家克恩曾說:“我們的時代是一個癡迷于外表美麗和青春的時代,電視、電影圖畫和占主導地位的視覺媒體不斷地提醒我們,優雅自然的身體和面帶笑靨的臉龐,是獲取幸福至關重要的因素。”[3]媒介塑造著人們對“美”的認知,身體淪為媒介操控的對象,電視、廣告、互聯網不斷地向人們提供“完美”的身體形象,大肆宣揚服飾、化妝品、珠寶首飾、保健品的巨大功效,引導受眾通過消費拉近自身與“完美”身體形象的距離。偶像練習生們憑借著自身的“個人”魅力吸引著眾多粉絲追隨與效仿,其廣告代言進一步拉動受眾的消費需求,形成“被消費”與“帶動消費”相統一的身體消費閉環。
2.“夢想讓渡”的符號消費
偶像養成類綜藝選秀節目以舞臺、燈光、音響、練習生的表演等內容制造出刺激感官的影像及視聽符號,受眾全情地投入到媒介所建構的視聽現場,通過群體性的參與及游戲規則的碰撞來收獲直擊人心的感性體驗。在節目當中,媒介通過娛樂狂歡的方式滿足受眾知覺層面的娛樂快感需求。巴爾特認為,神話的第一級系統是語言學的系統,由能指和所指組成符號,而這個符號又作為第二級系統中的能指,再與自己的所指構成新的符號系統,也就是二級符號系統,即神話符號系統[4]。在偶像養成類綜藝選秀節目中,偶像練習生是能指,偶像練習生的才藝展示為所指,其神話的第一級符號意義是普通的少男少女作為偶像練習生,只要能夠通過一系列的舞臺才藝表演就有機會出道成為偶像,這個符號意義成為新的能指,新所指轉向的意義是練習生通過自身的努力實現其夢想與價值,神話意義是偶像養成類綜藝選秀節目是一個實現夢想的平臺。該類節目所營造的神話與虛擬的夢幻體驗滿足了受眾對夢想與奇跡的想象,彌補了現實生活中無法實現的缺憾。換言之,觀眾將自身難以實現的愿望或理想等精神追求寄托在這批年輕的偶像身上,這種情感的讓渡就是粉絲追星所“購買”的符號價值。
3.“自我帶入”的情感消費
偶像養成類綜藝選秀節目的情感消費主要表現在以下三方面。首先是節目養成屬性自帶的觀眾情感的大量投入。偶像養成類綜藝選秀節目的突出特點在于節目的養成屬性,“偶像養成”表現在觀眾對節目形式、觀看方式、投票主導等多方面的參與。偶像養成類綜藝實現了互聯網時代視頻選秀節目與網友的深度互動,每一位網民都是決定比賽進程的關鍵性力量,網民在觀看與參與節目的過程當中投入大量的情感。其次是觀眾情感體驗的操縱。在以歌舞競技為主要內容的綜藝選秀節目中加入真人秀的成分,使得《創造101》等偶像養成類綜藝選秀節目更具看點。在舞臺歌舞表演呈現的同時,進一步挖掘練習生們背后的故事,展現其個人特質,并將臺前與臺后的素材加以組接、渲染、烘托,搭配煽情的音樂與富于意義的燈光,使觀眾的注意力與情感在不自覺中被節目引導。最后是觀眾自我情感的共鳴與疏導。“消費文化使用的是影像、記號和符號的商品,它們體現了夢想、欲望和離奇的幻象,它暗示著,在自戀式地讓自我而非他人感到滿足時,表現的那份羅曼蒂克式的純真和情感實現。”[5]在消費主義的大環境下,觀眾不再將唱跳技藝作為偶像選擇的標準,而是傾向于選擇一個能夠投射自己情感的偶像。觀眾將自身的經歷或是愿望投射到被認同的偶像身上,獲得一種虛假“介入的參與感”,其實質則是觀眾在消費主義操縱下的集體狂歡。
三、偶像養成類綜藝選秀節目消費主義傾向的反思
1.陷入群體狂歡,泛娛樂化特質明顯
從《創造101》《偶像練習生》《明日之子》每檔節目高達幾十億的播放量來看,偶像養成類綜藝選秀節目的火熱程度非同一般。偶像養成類綜藝選秀節目通過動感、絢麗的舞臺表演刺激觀眾的感官神經,運用過度的情感渲染獲取觀眾的同情,不斷制造話題來博取節目持續的關注度,采用鋪天蓋地的宣傳和靈活多變的營銷方式為節目造勢,吸引了大批的粉絲。粉絲在對節目持續關注的過程當中,傾注大量的時間、金錢與情感,在感官的淺層愉悅之下,陷入群體的娛樂狂歡。泛娛樂化產生于資本控制下的信息全球化過程中,資本的逐利性要求媒體占有最廣泛的受眾,資本依托于媒介載體不斷地將受眾的需求商品化,將節目受眾變成商品消費者。偶像養成類綜藝選秀節目具有明顯的泛娛樂化特質,存在著身體消費、視覺消費、情感消費、符號消費的消費誘導傾向。大眾媒體的泛娛樂化現象是值得警惕的,它的危害在于“娛樂戲耍”滲透在各種類型的媒介節目當中,消費主義與享樂主義大行其道,使得受眾沉迷于節目淺層的感官刺激,被資本所裹挾而盲目消費,對現實生活的思辨能力下降,從而對我國的社會文化觀念及青年民眾的發展造成誤導。
2.思想內涵不足,文化價值缺乏
偶像養成類綜藝選秀節目通常設置十期左右的內容,每周播放一期,經過短短幾個月的比賽就能打造出粉絲百萬甚至千萬的新“偶像”。《創造101》以“逆風翻盤、向陽而生”為節目口號,設置“勤奮C位”“能力C位”等環節,試圖通過練習生競演晉級的比賽規則,營造出憑借努力才能贏得成功的景象,其實際內核依舊是“偶像神話”的復寫。盡管偶像養成類綜藝選秀節目的制作方及播出平臺想方設法為自身標榜“積極向上”“正能量”的價值定位,但通過設計出來的“真實”與節目傳達的“出名要趁早”的價值理念,加深了社會的浮躁心態,傳遞了急功近利的錯誤觀念。偶像練習生們的舞臺表演內容大多局限于流行歌舞的展示,練習生的形象展現亦相對單調。總體來說,此類節目缺乏文化性與藝術感,片面呈現音樂、舞蹈、戲曲等藝術類型,節目流于形式,缺乏文化價值。在資本的驅使下,娛樂性成為節目的唯一追求,受眾陷于“娛樂至死”的危險境地,而真正文化價值深厚的傳統音樂、舞蹈、曲藝、戲劇等藝術表現形式未能得到展示空間,久而久之,則會對我國文化事業的發展造成負面影響。
|參考文獻|
[1] 李晨. 偶像養成類綜藝選秀節目特色與發展策略探析[J]. 南方電視學刊,2017(3).
[2] 郝婷. 美國跨媒介敘事運作機制對我國文化IP開發的啟示[J]. 中國編輯,2017(10).
[3] Mike Featherstone,Mike Hepworth,Bryan S. Turner. The Body:Social Process and Cultural Theory[M]. Sage Publications Ltd,1991.
[4] 劉懷玉,伍丹. 消費主義批判:從大眾神話到景觀社會——以巴爾特、列斐伏爾、德波為線索[J]. 江西社會科學,2009(7).
[5][英]邁克·費瑟斯通. 消費文化與后現代主義[M]. 劉精明,譯. 南京:譯林出版社,2000.