“好雪片片，不落別處”
——玉澗禪宗繪畫研究

代明玥 朱平

1.禪境入畫意

禪宗，根植于中國文化土壤，經歷了漫長的過程。至六祖慧能時，禪宗已然完成了本土化的過程，其修行中對心的觀照巧妙地糅合了莊子的哲學觀念，深深地感染了渴求自然的文人士大夫，進而對山水畫的逸趣提出了新的、更深層次的審美要求。

若以宗教的眼光去看待禪宗，我們便會覺得這并不是一個完整的宗教。因為傳統意義上的宗教似乎都有著供奉、朝拜的對象，例如道教，佛教供奉的神像、佛像。這些人為建構的神靈似乎都能以被供奉著的塑像為憑依，展現神力，完成信徒的宏愿。但在禪宗這里似乎一切都是與常識相悖的，沒有神力滔天的西天眾佛，有的只是修行者的心。

鈴木大拙在《禪與生活》中曾說：“禪是大海，是空氣，是高山，是雷鳴與閃電，是春花，是夏日，是冬雪。不，它是這一切之上，它就是人。”[1]他的這一番話為我們展現了一片清晰可見的禪宗世界。大海波濤澎湃，空氣無處不在，高山又是那樣崇高，但那又如何呢？人始終是有別于這些具有物理屬性的事物，禪即是人自身。禪宗以心見心的修行方式使得修行者們在面對造化時便會由心向內進行觀照，得出直覺上的論斷。以旁觀者的姿態，對象化的思緒來看世界，世界便只在我的觀照中存在，在我的心中存在，世界與我為對象，我不以知識、情感、欲望來填充世界，作為旁觀者的我無需記得何時何處發生了何事，只需以平常之心融于世界，舍棄主觀思慮，舍棄知識構架。……