戲曲打擊樂和司鼓演奏技巧分析

許勝風(fēng)

摘要：中華民族的戲曲是我們國家和民族的傳統(tǒng)藝術(shù)瑰寶，對于傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展，我們必須進(jìn)行深入的研究，這樣才能讓傳統(tǒng)文化煥發(fā)著與時(shí)代相匹配的生機(jī)與活力。討論戲曲中打擊樂領(lǐng)域的發(fā)展，并深入探索打擊樂之靈魂一一司鼓的發(fā)展，抓主要矛盾，才能切實(shí)解決傳統(tǒng)戲曲文化的發(fā)展問題。

關(guān)鍵詞：民族戲曲;打擊樂;司鼓

縱觀戲曲的發(fā)展，打擊樂作為伴奏樂器在戲曲中一直有舉足輕重的地位，并且具有非常重要的重要的藝術(shù)功能，發(fā)揮著重要的藝術(shù)作用，它既要襯托演員的情緒、把握戲曲的節(jié)奏，又要烘托戲曲中的氣氛等等，任何音樂方式都無法替代打擊樂在戲曲中的作用，它和戲曲在發(fā)展中幾乎同步。也可以說，當(dāng)代的打擊樂不僅僅是地方戲曲的有機(jī)組成部分，同時(shí)也成為世界音樂的一個(gè)重要組成部分，進(jìn)而得到了藝術(shù)領(lǐng)域的關(guān)注。

1 在戲曲中打擊樂發(fā)揮的作用

從我國民族戲曲表演的角度來看，但凡戲曲開幕，則必然伴隨著鑼聲鼓點(diǎn)伴奏的方式開場。在戲曲中，一部戲曲表演中不同的角色表演的戲份是不同的，他們在戲曲中的重要性也存在著明顯的差異，為了突出角色在戲份以及地位的差別，就需要在角色出場的時(shí)候匹配不同的打擊樂來加以區(qū)別。再者說，當(dāng)戲曲表演中氣氛突然轉(zhuǎn)換亦或是情節(jié)變化等，也是由伴奏鑼聲鼓點(diǎn)加以把握的。因此可以說，打擊樂的巧妙配合，對戲曲表演中情境的渲染與烘托有重大意義。

2 在戲曲中打擊樂的演奏方式

2.1 用“揚(yáng)棄”的思維推動打擊樂實(shí)現(xiàn)發(fā)展

打擊樂伴隨民族戲曲的誕生而產(chǎn)生。三千多年前，鼓已經(jīng)被應(yīng)用在了表演之中。緊接其后，戲曲表演提高了司鼓的受重視程度。自此之后，打擊樂的重要性在民族戲曲中不斷上升。豫劇是非常鮮明的例子，其在表演之中加入了新的打擊樂樂器一梆子。這樣豫劇中所出現(xiàn)的打擊樂樂器的種類得到了豐富。

2.2 對戲曲打擊樂人才的栽培不可忽視

人才是任何一門藝術(shù)發(fā)展所必須要傳承與培養(yǎng)的關(guān)鍵。為此，我們應(yīng)該把打擊樂人才培養(yǎng)放在優(yōu)先地位，文化藝術(shù)學(xué)校重點(diǎn)納入招生計(jì)劃，并選拔優(yōu)秀教師，進(jìn)行獎勵(lì)機(jī)制，以此強(qiáng)化打擊樂教學(xué)。學(xué)校教育與專業(yè)劇團(tuán)掛鉤，使培養(yǎng)的優(yōu)秀學(xué)生不用面臨“畢業(yè)就失業(yè)”。專業(yè)劇團(tuán)也可以自己選苗子，讓優(yōu)秀人才邊學(xué)習(xí)邊實(shí)踐。只要戲曲團(tuán)體引起重視，解決打擊樂才人問題指日可待。

2.3 演奏者自身應(yīng)強(qiáng)化專業(yè)素質(zhì)

打擊樂演奏者必須在日常進(jìn)行基本功練習(xí)的同時(shí)，還應(yīng)當(dāng)有意識地提升自身的藝術(shù)素質(zhì)與文學(xué)修養(yǎng)。這樣才能夠提升自身的演奏水平。演奏者不僅應(yīng)該按照劇情的變化把握好樂點(diǎn)的變化，而且應(yīng)當(dāng)在堅(jiān)持使用打擊樂的同時(shí)，適當(dāng)進(jìn)行辯證否定的發(fā)展。

說到打擊樂在戲曲中的重要地位，就不得不提到打擊樂中的“常青樹”與“當(dāng)家花旦”——司鼓。司鼓對戲曲的演出有十分重要的作用，它配合著表演與演唱的感情和節(jié)奏，控制著舞臺的全局氛圍和節(jié)奏速度。司鼓經(jīng)常根據(jù)對人物和劇情的理解來操控節(jié)奏，不同的司鼓會指揮出不同的節(jié)奏和音樂效果。同是一部戲，司鼓演奏者不同，在演出效果和時(shí)間上都有所差異。可見司鼓在戲劇中的重要性。

（1）戲曲司鼓的基本概念

“司”指掌握戲曲演奏的節(jié)奏，發(fā)布一系列指令，在戲曲演奏中表達(dá)一定的指向;“鼓”則是指一種打擊樂器，這里指在戲曲音樂樂隊(duì)和戲曲打擊樂中從事板（檀板）、鼓（單皮鼓或稱班鼓）演奏的人，是戲曲舞臺表演及戲曲音樂樂隊(duì)中最不可或缺的成員。所謂司鼓，則是指把握和控制戲曲演奏節(jié)奏的主宰者。

（2）戲曲司鼓的演奏技巧

評判戲曲演出效果的好壞的關(guān)鍵在于司鼓的演奏水平好壞。以下筆者提出的是一些提高戲曲司鼓演奏水平的措施和技巧。

1 ，豐厚的理論知識在司鼓演奏中的重要作用

首先，作為戲曲樂隊(duì)中的一員，司鼓要具有豐厚的的傳統(tǒng)戲曲理論知識，要求其具備較高的文化修養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，這樣才能來進(jìn)行鑼鼓的藝術(shù)創(chuàng)作。豐厚的理論知識是司鼓進(jìn)行戲曲表演的基礎(chǔ)，同時(shí)也是其進(jìn)行創(chuàng)作的前提。與此同時(shí)，司鼓應(yīng)該虛心學(xué)習(xí)，對于自己在學(xué)習(xí)過程中不理解的地方要懷著一種虛心的態(tài)度向知識淵博，生活閱歷豐富的老一輩藝術(shù)家們進(jìn)行請教，而對于創(chuàng)新的關(guān)鍵點(diǎn)地方要積極與前后輩們討論，時(shí)刻保持著不斷學(xué)習(xí)的心態(tài)，最后才能成就司鼓的高水平技藝。

2 ，司鼓演奏基本功的重要性

其次，司鼓要具有精湛的表演技巧，以便能夠適時(shí)地調(diào)控好表演現(xiàn)場的氛圍。倘若想達(dá)到一個(gè)非常好的表演效果，司鼓的表演技巧必須要達(dá)到爐火純青的地步。俗話說道，“臺上一分鐘，臺下十年功”。如此，在具有豐厚理論知識的基礎(chǔ)上，便要求司鼓具備堅(jiān)定的意志以及勤學(xué)苦練的精神，這樣方能獲得高超的工作技巧。

3 把握司鼓的核心指揮地位

最后，司鼓作為樂隊(duì)的核心，還要具備良好的領(lǐng)導(dǎo)和指揮能力。須要做到司鼓一做出相應(yīng)的手勢，戲曲演出人員便能能夠清晰辨別并且接受其指揮做出對應(yīng)要求的表演。當(dāng)然，這樣天衣無縫的配合除了彼此之間的默契外，還要求司鼓要對演員們的唱腔有一定的了解，司鼓通過掌控唱腔的強(qiáng)弱，從而使得表演效果與演員表演達(dá)成“戲人合一”的境界。不僅如此，倘若司鼓具有豐富的生活經(jīng)驗(yàn)和生活閱歷，則對于增強(qiáng)表演深度具有極大的幫助。因此司鼓要仔細(xì)觀察生活，做到理論聯(lián)系實(shí)際，把生活中的體驗(yàn)與自己的表演再創(chuàng)作聯(lián)系起來。司鼓要對于自己的工作充滿熱愛，這樣才能有助于其全身心投入到學(xué)習(xí)與創(chuàng)作中。同時(shí)，司鼓要形成自己獨(dú)特的風(fēng)格，具有勇于創(chuàng)新的精神。

司鼓需提前對于戲曲中的情節(jié)發(fā)展和劇目內(nèi)容進(jìn)行深刻的掌握，對于每個(gè)角色的人物性格進(jìn)行真正的掌握，對于戲曲演員的唱腔有著清楚的了解，才能在表演之時(shí)顯得游刃有余。同時(shí)，要保持創(chuàng)新精神，不斷學(xué)習(xí)，不斷探索，為中華民族優(yōu)秀的戲曲事業(yè)做出更多貢獻(xiàn)，注入源源不斷地活力。

綜上所述，我們分析了戲曲打擊樂的作用及其演奏，也分析了司鼓在打擊樂中的重要作用——打擊樂是我國戲曲音樂的重要有機(jī)組成部分，司鼓又是打擊樂中的“主角”。社會在發(fā)展，戲曲在更新，觀念要變化。辯證否定的創(chuàng)新才是事物發(fā)展的主要矛盾。演奏者應(yīng)當(dāng)注重對演奏進(jìn)行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新，從而讓傳統(tǒng)民族戲曲永葆活力。

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