《BBC音樂》

《BBC音樂》BBC Music

2019年2月號

● 雜志上首先吸引我的文章是關于一位畫家的，她就是2018年去世的梅林·柯西瑪（Milein Cosman）。柯西瑪專門畫音樂家的肖像，并且非常多產。柯西瑪的丈夫漢斯·凱勒是一位音樂學家和作家，他們夫婦兩人與布里頓、皮爾斯都很熟悉。他們前往布里頓的奧爾德堡音樂節，柯西瑪在那里畫了很多英國音樂家的肖像。文章特別提到了霍斯特、沃恩·威廉斯等人，不過這位畫家也很關注去英國演出的那些人，譬如女高音萊昂婷·普萊斯（Leontyne Price）就曾特別向她致謝。二十世紀五十年代初，普萊斯在英國演出格什溫的歌劇《波吉與貝斯》，柯西瑪便畫了她的肖像。普萊斯表示，她是第一位沒有在畫面中將非裔美國人的臉完全涂黑的人。

● 欄目“建立你的音樂圖書館”選了尼爾森的《第四交響曲》。它是二十世紀的音樂中風格較為傳統的一部作品。該作有“不朽”（Inextinguishable）的別名，因為創作它的時候，歐洲剛剛經歷一戰的摧殘，尼爾森相信歷經劫難，總有某些不朽之物能夠存留。后來，《第四交響曲》成為了尼爾森最受歡迎的一首交響曲。不過，本期的推薦錄音或許會引發很大的爭議：第一個名額留給了阿蘭·吉爾伯特指揮紐約愛樂樂團的錄音，馬蒂農、雅爾維、薩洛寧等人的唱片則在延伸推薦之列。

《留聲機》Gramophone

2019年2月號

● 雜志先是刊出了德國男低音歌唱家提奧·亞當（Theo Adam）的紀念文，之后又為普列文錄音大套裝的發行安排了一篇專文。亞當是戰后成長起來的德國歌唱家中影響極深的一位，彼時正值瓦格納歌唱家新老交替，后一個黃金時期到來，亞當成為當時“新一代人”的代表。可惜截止目前，那也是瓦格納歌唱家最后的黃金年代。普列文這套唱片在此時推出，一部分的考量也是為了慶祝指揮家即將來到的九十大壽。但終歸，普列文爵士還是未能迎接九十歲的生日。● 本期有一篇很有意思的專訪，將很多人可能一度拋諸腦后的一位演奏家帶回我們的視野，她就是小提琴家約瑟夫維茨（Leila Josefowicz）。曾幾何時，約瑟夫維茨是Philips力推的一位新人。可后來，小提琴家漸漸淡出人們的視野，在大公司的錄音甚少，譬如偶爾在薩洛寧的協奏曲中露個臉（唱片由DG發行）。同很多人一樣，約瑟夫維茨轉向了小公司，但出品也不多。本期的訪談讓我們看到了小提琴家對現代音樂的濃厚興趣，這也是她一段時間內的重要方向。

● 另一篇特別值得一讀的專文，就是關于老一輩鋼琴家中的一位技巧名家，同時也是俄國學派代表人物之一的金斯堡（Grigory Ginzburg）。這位大師原本算不上“隱藏人物”，奈何隨著唱片發行狀況的衰微，好多人漸漸不記得他了。金斯堡是演釋李斯特的名家，在特別注重技巧訓練的俄國學派的背景下，也是最具代表性的超技大師之一。更難得的是，他的演奏所揭示的，是真正的技巧如何為音樂服務。鋼琴家的曲目十分寬廣，并不局限于技巧性的作品，可惜就錄音而言，在國際版的范圍內，金斯堡的唱片難以尋覓。Philips“二十世紀偉大鋼琴家”系列發行過他的一卷，但早已停產，俄國本土的發行也很不常見。所幸，英國的APR公司在系統地整理俄國學派的遺產時，終于還是重發了鋼琴家的部分錄音。本篇文章雖然不長，卻還是提供了不少重要的信息。