陳丹
提起安德勝,湖南衛視總編室的同事都會用到兩個形容詞——年輕、帥氣。安德勝濃眉大眼、氣質內斂,去年播出的《幻樂之城》讓他在業內聲名鵲起。2018年11月,作為湖南衛視第二批工作室之一,安德勝工作室正式授牌成立。在授牌儀式上,洪濤打趣這位自己招進來的年輕制作人,“當時的翩翩少年,現在日漸豐滿,雖然身材離男神越來越遠,但事業上的成績越來越好。”
在《幻樂之城》之前,安德勝曾參與《百變大咖秀》《全員加速中》等湖南衛視王牌節目制作。從執行制片到制片人,再到掛牌成立自己的工作室,安德勝用了不到一年的時間,他的成功所代表的是芒果年輕制作力量的崛起。

安德勝工作室的前身是洪濤團隊。由于洪濤職務轉變,他的團隊一分為二,延續、演變至今,一支是安德勝團隊,另一支是洪嘯團隊。去年,湖南衛視工作室制度推行以來,安德勝團隊抓住機遇,申請成為了第二批掛牌工作室之一。
目前,安德勝工作室成員共21人,包括前期團隊、后期團隊、外拍及編劇團隊,以及藝人管理、宣傳人員等。據他介紹,前期團隊主要負責節目策劃、內容設計及具體執行;外拍和編劇團隊則合為一體,隸屬同一部門,除了外拍內容,編劇及外拍團隊還負責人物的記錄、塑造以及其他真人秀性質的內容。
從《全員加速中》《幻樂之城》到《一出好戲》,安德勝團隊操刀的項目風格迥異,難點也各不相同。《全員加速中》是一檔大型戶外游戲真人秀,挑戰在于如何通過規則設計讓游戲更具可玩性、可看性,以及整個游戲過程如何一次性錄制成功。《幻樂之城》的難點是如何讓幾分鐘的表演出彩以及“一鏡到底”的拍攝模式。對于正在籌備的《一出好戲》,安德勝希望能夠玩出一些新花樣,在節目中重點突出人物關系。
經過這些大型節目試煉,安德勝團隊累積了自身優勢——擅長做“秀”以及大型直播活動。《幻樂之城》背后的制作團隊達800余人,對場面調度及團隊統籌管理都提出了更高要求。《幻樂之城》每期節目都包含若干個相對獨立的短片作品,這也考驗了團隊的策劃能力。經此一役,安德勝團隊的項目把控能力及綜合制作實力更上層樓。
在安德勝看來,一檔節目的成功,需要操盤者捋順兩個體系:一套是人員組織的管理體系,另一套則是內容的創意體系。
安德勝工作室的內容創意是一個集思廣益、群策群力的過程。在剛開始確定新項目的內容方向時,前期、后期、外拍編劇等工作室所有成員、組別都要參與進來,共同商討。確定方向后,負責前期的導演組會進一步細化策劃方向,其他部門則在導演組策劃方向的基礎上,商議各自工作范圍內的具體內容及執行要點,最終形成相對完整、可操作的節目模式。
在鼓勵創新層面,安德勝工作室有一套內部KPI考核系統。對不同崗位、不同資歷的團隊成員,安德勝制定了不同的指標和創新要求:比如能力較強的導演,安德勝要求其一年必須有1—2個相對成熟、能夠提交到臺里的策劃案;對于新同事或非核心策劃部門成員,即便暫時提交不了成熟的想法或方案,也需提供一些自己的點子、建議。每周,安德勝工作室都有一次例會,月度或者季度例會上,團隊會匯總這些新方案、新點子,大家一起討論哪些方案能夠繼續發揚,哪些點子值得深挖。
“立德創新 品質致勝”——這是安德勝工作室的slogan(口號),安德勝的名字暗含其中。“立德”代表團隊的做人態度以及節目制作的價值取向;“品質”則代表團隊對于內容的追求。相較其他工作室,安德勝工作室每年操盤的節目并不多,一般一年只有一檔新節目外加一個大型晚會或大型活動,但安德勝希望能把每個項目都做精做深,節目最終呈現效果要對得起團隊付出的努力。
《綜藝報》:能否透露下《一出好戲》的籌備情況?
安德勝:《一出好戲》是一檔跟演員、表演相關的綜藝節目。去年在《幻樂之城》的制作過程中,我們對表演有了一定程度的了解,今年團隊希望通過《一出好戲》對表演領域進行深入挖掘,找到一批好的演員苗子。
《綜藝報》:有觀點認為現在電視上的節目類型基本都被開采完了,你怎么看待這種說法?
安德勝:我覺得見仁見智吧。同類型的電視節目,也可以制作出2.0、3.0、4.0版本。據我觀察,每8—10年就會有一批舊模式、舊題材的節目被翻新推出,并獲得更高關注度。電視觀眾是不斷迭代的,一批新的觀眾成長起來,他們會有自己的欣賞標準和視角,相同題材類型的節目如果換種方法制作,一樣可以獲得新觀眾的喜愛。

《綜藝報》:你認為綜藝節目的下個風口會在哪里?
安德勝:這不好預測,但我覺得可以關注一下8年前或者10年前火爆的節目類型及題材方向。這也是我自己的選題心得——看看過去曾經紅極一時的節目,結合時下熱點及傳播方式,把年輕人感興趣的話題和經典節目模式相拼接,或許能創造出新的節目火花。
《綜藝報》:就你個人而言,有想要嘗試但一直沒做過的節目嗎?
安德勝:很多類型的節目,我們團隊都涉獵過,但基本以大型項目為主。未來,我們希望能夠在兼顧大型項目的同時,推出一些小體量但模式感更強,或者說創新性更強的節目,就像洪濤老師以前帶領團隊做過的《挑戰麥克風》。