青瓷作品“雙龍尊”制作之我見

范科鋒（范澤文）

青瓷雙龍尊是一件造型相當獨特的作品，類似這種雙耳狀的器物在西方被稱為“amphora”，在世界范圍內都多有出現，在古希臘的遺跡遺跡仰韶文化的遺址發掘中就曾經出現過這類造型的陶器。“amphora”在英語中是特指兩側各有一耳的器物，這一單詞源自拉丁語，并可以追溯到希臘文的“ Amphoreus”也就是“Amphiphoreus”的縮寫，“Amphiphoreus”帶有兩種含義，一是指兩邊，還有就是攜帶，在古代這種器物被用來裝油、酒、水以及水果和谷物等等，它們大多呈圓形，尖底或圓盤底。在我國古代，這一造型就是眼前這類經典的結構“雙龍尊”造型。大約在隋時期出現，并在唐代伴隨著瓷器燒造的發展成為歷代流行的經典。

眼前的這件青瓷作品“雙龍尊”參照了唐代成熟時期的造型特征，這類造型在過去也被稱為“傳瓶”在公元七八世紀曾一度流行，不過在經歷了安史之亂后迅速消失，后世雖有仿造，但最近的仿品僅見于清雍正時期。古典時期的雙龍尊的造型特點為外折厚唇，盤口上寬下窄，下置喇叭史頸，器身呈倒卵型，下半身內縮，足部外撇，平底?？诰墐蓚戎良绮康幕⌒伟眩噪p股泥條平行拼合，呈龍形置于兩側，龍首銜咬壺口狀，龍身置于器物肩部。眼前這件作品大致還原了這一造型特點，并在此基礎上還融入了戧金裝飾，顯得更富于變化。

隋唐年間的青瓷器燒制精美，但線條相比于后世更為粗獷大氣，而明清時代，很多青瓷器的風格會刻意追求整體的清秀及細部的柔美，這在眼前這件上亦有體現，龍形雙龍的造型帶有明顯的清代吉祥如意的藝術風格，線條典雅柔和，顯得十分有韌勁，而對于具體的龍形雙耳的塑造上，并沒有刻意追求你“龍”的精雕細琢，而是更加抽象的，以各種卷曲如意的線條來進行勾勒，似龍而非龍，在行云流水之間，利用青瓷本身如玉如潤的質感，展現出一種虛幻、典雅之美，并通過瓶體的轉折過渡，描繪了一幅雙龍注水的美妙景象，頸線化作波紋一圈圈蕩開，整個瓶體化作清澈見底的龍潭，而戧金裝飾巧妙的點綴其間，一潭春水一下子活了過來，活水而升龍，整體的造型一下子就鮮活了許多。

青瓷中的戧金工藝有著很長一段發展的歷史，在過去亦被稱作“貼金”，嘉靖《江西大志》中記載的嘉靖朝燒造的各種瓷器名目，戧金瓷皆作“貼金”，這原本是一種髹漆工藝，由于金色的裝飾沉陷于釉面之下，又被稱為“沉金”。這一做法始于東漢，源于對金屬器上錯金工藝的模仿，到元代、明代時期開始廣為流行，《文物鑒定論說》：“于是乎戧金、鏤銀、琢石、髹漆、螺鈾、竹木諸作，無不以陶為之，仿效而肖?！笨梢哉f是一種相當古老的裝飾手法，古時官府甚至一度因此工藝而頒布禁令，禁止在使用此工藝裝飾時使用真金。不過在明代并沒有此禁令，以至于其工藝在明代瓷器中非常突出，流傳到日本就有了“金欄手”的稱謂。只是此后此類工藝開始衰落，在明末已經完全被后來的描金工藝所取代?！短粘杉o事碑記》中舉其仿古采今之各種裝飾手法，金彩只有描金、抹金而未見戧金，可知此時戧金瓷已完全絕燒。

戧金裝飾可以說是明代特有的一種裝飾手法，不僅監獄陶瓷器，還大量出現在漆器，各種家具，以及生活用具之上。可以說正是時代的衍變造就了一種工藝的流行，而在當代青瓷創作中，在追尋過去歷史和藝術的步伐中，嘗試使用這一工藝可以說是一種既復古又創新的行為。不過在眼前這件“雙龍尊”上，我們可以看出，這種探索和嘗試尚且處于淺嘗輒止的范疇，還需要積累更多的經驗，將其與造型創作，以及工藝技法融合起來，未來必然能創作出更多更加優秀的青瓷作品。

結語：制藝的道路在于不斷的學習，也在于不斷的探索，當下我們迎來了一個百花齊放的時代，也是一個充滿競爭和挑戰的時代，學習傳統文化，鉆研傳統工藝，只有這樣才能讓我們的民間手工藝展現更強的藝術魅力，擁有更深厚的藝術底蘊，才能不斷創作出更好更精美的青瓷藝術作品。

《雙龍尊》青瓷 戧金裝飾