李騏佑
蓮者,出淤泥而不染,濯清漣而不妖,以其外表美艷氣質高潔自古以來就受到文學藝術家們的稱贊。紫砂壺,有著“人間珠寶何足取,宜興紫砂最要得”之稱,這種以紫砂泥制成的茗器如溫潤如玉的翩翩公子,如儀態典雅的清麗美人,在造型上常以大氣端莊灌注,在內涵上包含著傳統文化的魅力,帶有中華民族高尚的品格和精神。那么當蓮花與紫砂壺相結合,又會產生怎樣非凡的藝術效果?又表現出怎樣的文化品格?
此件紫砂壺以圓為整體造型,只結合了簡單的刻繪裝飾,以素面為主,是一件典型的且做工精細的光器紫砂壺藝術作品。所謂光器即是表面無裝飾或僅有簡單裝飾的紫砂壺,這類紫砂壺因為“素面朝天”,所以在細節的處理上要求更高,稍微細小的瑕疵都會影響光器紫砂壺的藝術性,因此光器紫砂壺也是紫砂壺藝術當中收藏價值比較高的一種。“亭蓮”其名可解釋為“亭亭玉立的蓮花”,而過于復雜的裝飾會破壞這種美感,因此光器是非常適合這種藝術表達的。
此件紫砂壺壺身基本呈圓形,手工藝人通過線條變化將其打造成蓮花盛開的形狀。壺腹線條稍稍向外凸起,底部略微收束,最后集中在底座上,肩部則起伏自然,與壺身線條過渡流暢柔美。因此此壺壺身線條看似簡單,實際上充滿變化,并包含仿生學的特征,將自然之美與藝術之美統一起來。

《亭 蓮》
在壺身底部有仿造蓮花花瓣形狀刻繪的線紋裝飾,每片花瓣均勻飽滿,紋線刻繪深淺一致,且紋線與壺身融合自然,既有立體感而又不顯得刻意突兀,與壺整體的淡雅氣質保持一致。
壺嘴與壺把手造型樸素,結構精巧。二者與壺身結合自然,線條流動柔美,如水一般清爽自然。壺蓋樸實,猶如蓮心,上有橋狀壺鈕,結構平穩,不僅便于使用,而且極具典雅之美。
整件紫砂壺造型典雅大氣,雖然線條簡單,也不包含多么華麗的裝飾,但整體帶有一種華貴的感覺。棕紅色的紫砂壺面被打磨的具有光澤,而又不過度閃亮,而是自帶柔光,有意藏起自己的鋒芒,不嘩眾取寵,這也極為符合蓮花的品格。
蓮花最為人所稱道的就是出淤泥而不染的氣質,因為蓮花是生長于淤泥之中,但花朵卻潔白無瑕,不沾淤泥一點。除此之外,蓮花有著粉紅色的花瓣,但卻并不妖艷,這些都是為人們所稱道的。北宋學者周敦頤曾以一首《愛蓮說》來表示自己對于蓮花的喜愛和對這種花卉的贊美。蓮花被看作是君子的象征,常用來比喻人品行高潔,風格高尚。
手工藝人也必定是看中了蓮花這種品格,因此選擇了蓮花作為此件紫砂壺的藝術主題。手工藝人首先是從形入手,體現出荷花的特質,進行藝術處理,在此基礎上手工藝人將自己對蓮花的理解表現于紫砂壺上,由此成就此件紫砂壺的文化品格,即傳統文化與個人的藝術思維相結合,在傳統文化的積淀下表現出個性色彩,彰顯出紫砂壺藝術的獨特價值。
紫砂壺藝術在中國流傳了百余年之久,它的造型、裝飾以及文化內涵都是極其豐富的。手工藝人本著對紫砂壺藝術的熱愛以及對于生活的細心觀察,將一切帶有藝術性或文化性的東西融入紫砂壺之中,對于紫砂壺的發展起到了巨大的推動作用。以蓮為主題的紫砂壺是人們極為喜愛的,正是因為它有著高尚的情操和深厚的文化內涵。此件“亭蓮”真正彰顯了蓮花之美,紫砂壺藝術之美與傳統文化之美。
結語:唐代詩人李商隱曾稱贊蓮花“惟有綠荷紅菡萏,卷舒開合任天真”。手工藝人通過自己精巧的手藝仿佛是用紫砂泥打造了一件“永生蓮花”。花開花謝終有時,而紫砂壺卻通過一種全新的方式永久保留了蓮花的美,紫砂壺也因蓮花而多了幾分高潔秀美,在這種互相補充之間,無論是蓮花還是紫砂壺都散發了全新的生命活力,也將美傳遞下去。