井欄妙趣，水滴石穿
——簡論“水滴”紫砂壺作品的經典美與獨特內涵

潘 濤

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺是中國當代陶瓷藝術創作中讓人矚目的存在，其原因首先在于紫砂泥的卓越特性，由于紫砂泥礦物質含量高，透氣性好，能使茶葉的香氣最大限度的散發出來，在茶葉的長期浸潤之下，紫砂壺不僅會越發光亮，而且不需茶葉便有茶香，因此對于諸多收藏家來說，紫砂壺就如同文玩一般。其次紫砂壺作為中國傳統文化的載體，體現著手工藝人的審美傾向，人生理想等，因此紫砂壺也如同書法繪畫一般是一種文化產品。以這兩點為基礎，再融合一些時代特征，紫砂壺藝術發展至今天也就合乎常理了。

古往今來，紫砂壺制作的名家能手相當之多，他們憑借自己的智慧和精湛的手藝制作無數造型裝飾奇特，工藝精湛的紫砂壺藝術作品，其中當數清代的陳曼生最為出色，他是清代著名的篆刻家、畫家、西冷八家之一，創作了十八種款式的紫砂壺，后人稱之為“曼生壺”。曼生壺多造型簡約大氣，古樸典雅，多有銘文進行裝飾，文化氣息濃厚，極受大家喜愛。本文所要探討的這件“水滴”便是從曼生壺之中的一種井欄壺衍變而來的。

作品“水滴”，是參考井與井欄的造型設計制作而成，造型樸素大方，簡潔中正，韻味十足。對于一件紫砂壺來說，一看泥料，二看線條，三看裝飾應該是準確的欣賞步驟。泥料是至關重要的，它決定了整件作品的基調。此件“水滴”是由紅泥燒制而成，紅泥鐵含量極高，不僅成色新鮮優美，對人體健康也有好處。此件紫砂壺外表紅潤細膩，顏色飽滿富于光澤，泥料中有顆粒感，天然質樸。

再看線條，此壺仿造我們日常生活中的井所制成，壺身呈圓柱體，線條流暢自然，構筑起的壺身曲面弧度優美，端正優雅。壺嘴線條筆直，利落干練，頂部尖尖，方便倒茶時水流流出，形成完美的拋物線。壺把手為傳統的圓環形，方便人們手持使用，圓環有棱角，極具手感，與圓潤的壺身形成對稱。壺嘴、壺身與壺把手最高處在同一水平線上，使得壺的整體結構沉穩。

壺蓋為嵌入式，表面平整光滑，上有壺鈕一枚，為一玉柱托珠，這樣的設計使得壺鈕鮮明地突出壺身，形成完整的結構。整件紫砂壺造型極為簡約，線條流利簡潔，構造起的幾個集合體無論形狀還是大小都極為相稱，由此才能使得整件紫砂壺有和諧之感，在各部分的相互配合之中將井欄壺這一經典壺型的美體現出來。

此件紫砂壺還結合了歷史悠久的陶刻技藝，使得整件作品更具文化氣息。壺面一周先用陶刻刻出書法詩文，再用墨色點染，與壺的整體氣質極為相符。所刻詩文為北宋詞人晏殊的作品《蝶戀花?檻菊愁煙蘭泣露》，全詞移情于景，深婉而又遼闊，將離愁別恨的情緒完美襯托出來。這首詞的出現體現出手工藝人對于文化的掌握，水的柔情由此凸顯出來。

此壺名為“水滴”，一是指它的造型如水滴一般光滑、透亮且圓潤，二則是指其中包含的柔性與文化性。井欄壺極具文化內涵，它象征著人的才學，而以詩文書法陶刻做點綴恰恰能強化這一主題，使得紫砂壺的文化韻味展現的更為清晰具體。

從創作主題的源頭來看這件作品，整把壺既是一種形體上的即時模擬，又帶有明顯的藝術加工的痕跡，但其中并不會讓人產生這個造型很“假”的感受，這是由于壺面的裝飾將其導引到了古典文藝的范疇，有著廣大且深厚的歷史文化積淀作為其物質形成的基礎，加上形體結構上的連貫和簡潔，讓人一眼即明，心照不宣，無形中增添了整體創作的趣味。很多普通人常常認為藝術一定是嚴肅的，甚至高高在上，這在創作某些題材的時候也許的確如此，但更多的來源于我們生活的主題，又怎么可能以一種遠離我們的面貌出現呢，所以從創作的角度來講，我們所制作的紫砂壺必定是令人感到親切的，平易近人的，更是有趣味的，因為只有這樣才能夠將人吸引過來。

我們常說“水滴石穿”，講的是一種堅持和厚積薄發的道理。人亦是如此，只有在漫長歲月之中沉淀下來，積攢更多的知識，儲備更多的能量，才有可能一飛沖天，實現自己的價值，這便是“水滴”紫砂壺藝術作品在當代給予我們的啟發。

結語：小小“水滴”壺，彰顯的是傳統造型的典雅魅力，彰顯的是中華文化的厚重風雅，彰顯的是優秀的中華民族精神！紫砂壺藝術是生長在傳統文化和民族精神之上的，以此為基礎，深耕挖掘，再加上歷代手工藝人以耐心和細心灌溉，才使這片紫砂壺藝術之林郁郁蔥蔥，充滿生機。事實上紫砂壺藝術也不負眾望，帶著我們的期望將美代代傳承下去，將中華民族的文化不斷發揚下去，這便是“水滴”在今天存在的價值！