試論閩南語合唱的演唱特點

[摘要]隨著經濟社會發展水平不斷提升，閩南語合唱作品近年來越來越受到關注，深受聽眾喜愛。本文通過對閩南語合唱的文化內涵、演唱特點、演唱風格三個方面進行研究、分析并輔以實例，以期對合唱團演唱閩南語合唱作品提供一定的參考與借鑒。

[關鍵詞]閩南語;合唱作品;演唱特點

[中圖分類號]J607[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）09-0104-03

近代合唱起源于西方中世紀教堂合唱的唱詩班。經過幾百年發展，合唱藝術已經成為了一門成熟的、具有廣泛民眾基礎的藝術形式。合唱藝術在19世紀末傳入中國后，便得到廣泛的傳播與發展[1]。合唱藝術傳入閩臺地區后，以閩南語為基礎，以具有地方特色的民族音樂為素材，結合西方的作曲技法，作曲家們創作了一大批深受群眾喜歡的作品。近年來，聽眾與合唱團員對閩南語合唱作品的接受度也逐漸提高。越來越多的音樂家和學者對閩南語合唱的創作與演唱進行了深入研究和探索。加強閩南語合唱演唱特點的研究分析，意義深遠。

一、閩南語合唱的文化內涵

了解閩南語合唱的文化內涵是唱好閩南語合唱的前提。閩南語合唱是閩臺一帶地區特有的音樂文化，帶有濃郁的民族特色和地區特征。通過合唱藝術形式的演繹，進一步豐富了閩南音樂的形式和內涵。閩南語合唱音樂以閩南語為基礎，以地方特色的民族音樂為素材，其音樂具有豐富的文化內涵，蘊含著當地風土人情和民族文化，具有廣泛的群眾基礎及藝術表現力。

閩南語合唱音樂是創作者個人觀念、思想情感、宗教信仰、家族環境等方面的體現。在創作的過程中，創作者通常會選取相關的主題來進行創作，如我們熟悉的閩南語音樂《愛拼才會贏》之所以膾炙人口，就是因為其內涵豐富，符合當地的時代發展背景，也為廣大艱苦生活中生存的人民帶來了很多的動力和希望。這首閩南語歌曲也在長期的演唱過程中被作曲家改編成許多合唱版本，使其在表現形式上更加豐富，內容更加深入人心。又如楊雙智老師創作的無伴奏閩南語合唱作品《雨來檐頭流》，講述了“番客嬸”在婚后因為種種原因很難再見到自己的丈夫，甚至失去丈夫的音信，從而陷入了對丈夫的無限思念中[2]。這首作品以閩南地區“番客嬸”這一特殊群體為創作素材，一定程度反映了部分閩南地區群眾的內心期望和感受，通過無伴奏合唱這一藝術形式的演繹，更增強音樂的感染力和表現力。

二、閩南語合唱的演唱特點

閩南語合唱是在近代西方合唱的基礎上發展起來的，演唱也深受影響，也要求聲音統一、聲部均衡、音響和諧。與傳統合唱最大不同的是閩南語合唱是以閩南語為基礎創作的，語言的特殊性必然決定了演唱的特殊性。

（一）閩南語系的獨特性

1.閩南語的發音特點

閩南語目前主要分布在閩南和臺灣地區以及廣東省的潮州、汕頭一帶、浙南、海南島及東南亞等地區，共有7個聲調，如：獅（陰平）、虎（上）、豹（陰去）、鱉（陰入）、猴（陽平）、象（陽去）、鹿（陽入）及15個聲母和89個韻母。[1]閩南話的發音有兩種，一種是文讀即書面語，另一種是白讀即口語[3]。兩種讀音并沒有嚴格的限制，可以混用，但又自成體系。

閩南語是一門極具韻律感與聲調的語言，適合演唱。閩南語也是世界上最復雜的方言之一，廈漳泉三地的閩南話在腔調上與語言習慣就不盡相同，所以，在作品學習和演繹過程中，分清作品是哪個地區的閩南話，掌握其腔調以及一些特殊詞匯的讀法是非常重要的。在泉州王鼎南老

[FL（！@%（0，0，0，60）K2]師合唱作品《猴狗相抵》中，“猴驚狗抑是狗驚猴”（譜例1）里面的“抑”在泉州話里讀（a），而在很多閩南地區讀（ya）。在這個作品里面應該取（a）音，更加符合當地的語言習慣，而且這個詞出現在弱拍，更容易保持音樂的連貫。

指揮在排練過程中，應該從當地觀眾的語言習慣、團員的發聲習慣等方面入手進行綜合的考量。最佳的方法就是請演出地精通當地語言的老師先逐字逐句進行教學，務必保證合唱團員在發音準確以后再進行演唱。

2.閩南語合唱作品的咬字特點

在咬字方面，閩南語合唱與傳統合唱最重要的區別在于前者更強調字尾。這種咬字方式在樂句的句尾尤為明顯。在臺灣作曲家劉新誠的女聲三聲部合唱《見笑》中，樂句的最后一個字為"“芳”（phang）（譜例2）[4]。傳統合唱強調讓字腹（a）占有更多的時值，而閩南語合唱中應該把更多時值放在（ng）上。在合唱團習慣這種咬字方式后，就會讓整個作品變得韻味十足。當然，在演唱過程中，指揮應該把握適度原則，合唱與獨唱是有差別。像大家耳熟能詳的閩南語歌曲《愛拼才會贏》的“不免怨嘆”的“嘆”（tan），在獨唱時字腹時值是非常短的，歌手更多時候把關注點放在了（n）上，甚至在這個基礎上加入了閩南語歌曲里特有的“抖音”。在合唱里，可以適度調整字腹與字尾的比例，稍微拉長字腹的時值，這樣更適合團員歌唱，又不失閩南語的韻味。如果一味按照獨唱的咬字方式演唱，不僅得不到這種韻味，還會使整個合唱團咬字顯得十分生硬，失去演唱時應有的共鳴。[LL]

3.閩南語合唱作品的行腔特點

閩南語合唱的創作深受地方戲曲、民歌、歷史背景的影響。像臺灣地區曾受過殖民統治，所以許多臺灣閩南語合唱作品常常有憂傷、抑郁的情緒特點，在唱腔里也很自然地融入了歌仔戲的“哭調仔”。另外，一字多音也是閩南語合唱的一大特點，像《雨來檐頭流》是以南音梨園戲的曲調為素材創作的，領唱部分的第一句“雨來檐頭流”的“流”（lau）（譜例3），這個字在演唱時應該把咬字的重點放在a母音上，在最后一個re的最后半拍進行歸韻，輕輕一收即可。這樣的演唱行腔更具韻味[5]。

（二）閩南語合唱歌曲的演唱形式

閩南語合唱的演唱形式豐富。依據人聲的分類有同聲合唱、混聲合唱、女聲合唱等。隨著作曲技術的發展，聲部也越來越豐富。近年來，許多傳統的閩南語歌曲也被改編成現代形式的阿卡貝拉（Acappella），在演唱的過程中加入了與傳統合唱完全不一樣的音樂元素，像節奏口技（B-BOX）、身體節奏等，這類作品的代表作有江蕙演唱的《再會啦心愛的無緣的人》、廈門六中合唱團演唱的《魚歌》。又如臺大合唱團的《噗仔聲加催落》《天送伯也》，在舞蹈編排、舞臺調度與音樂的配合上相互呼應，不僅大大增強了舞臺的表現力，也使閩南語合唱的受眾更加廣泛。

三、閩南語合唱的演唱風格把握

把握閩南語合唱的演唱風格還應該從其音樂特點入手，大體上可以從調式與和聲、音樂織體兩方面來進行總結。

（一）調式與和聲方面[BW（S（S，，）][BW）]

閩南語合唱音樂的形成離不開當地的風土文化，所以閩南語合唱音樂里帶有閩臺地區的方言韻律和基調，民族文化的痕跡非常明顯。閩南語合唱作品中，很多是民族五聲調式，在演唱過程中應該不斷強調作品中的調性，不僅能夠使音準和音色更加準確，也是將作品唱出“閩南味道”的前提。[BW（D（S，，）][BW）]

在和聲方面，以民族調式和聲為主，以三和弦為基礎而后進行二度、七度的疊置，如do、re、sol、do、sol、la等和弦運用。這類作品的代表有《永遠的故鄉》《阮的希望攏在這》等。另外，在作品的創作過程中，純音程也被廣泛運用，如作品《正月點燈》。隨著作曲技術的進步，不協和音程與離調和聲越來越多地加入到閩南語合唱的創作中，使閩南語合唱作品更具現代感，像臺灣林育伶老師的《四季的風》便是其中優秀的代表。

（二）音樂織體與曲式結構方面

為了確保和聲與織體的協同性，在傳統的閩南語合唱作品中，許多固定的織體得到了廣泛應用。比如在《情》《阮的希望攏在我心》等閩南語合唱歌曲中，各聲部的節奏都是相同的。閩南語合唱作品織體的另一個特點，就是使用了很多的簡化歌詞以及襯腔，這種運用通常在無伴奏的合唱中應用比較廣泛，即可更好地提高帶入感，引發情感共鳴，又能提高作品的表現張力。閩南語合唱在聲部方面變化也比較豐富。在演唱過程中，通常會適度地對音色、音響等進行動態調整，從而更好地提高作品的豐富性。

在傳統的閩南語合唱音樂作品中，曲式結構以多段式為主，回旋曲式、變奏曲式、三段體也被廣泛運用。如吳火榮創作的《雜菜湯》，此作品經過三次變奏形成了三個不同的段落;而張炫文創作的《閩南漁歌》則是帶再現的三段體結構。

隨著歐美流行音樂元素的涌入，閩南語合唱的音樂織體與曲式結構也更加豐富多彩，爵士、布魯斯、Ramp;B都與傳統閩南語合唱音樂發生著碰撞，這其中的優秀代表就是由陶喆改編的阿卡貝拉作品《望春風》。在演唱這類作品時，除了要注重閩南語的發聲，還應該掌握所引用音樂元素的特有律動及特有的裝飾音。如《望春風》的傳統律動是“強弱次強弱”，若要在演唱時加入響指，一般打在強拍上。而陶喆改編的版本則是在弱拍上加入響指。這一小小的變化則使作品律動發生改變。

結論

綜上所述，閩南語合唱作品因其獨特的文化內涵，使其在演唱上獨具特色。在演唱過程中，除了要把握作品的調式、和聲與結構、音樂織體外，更重要的是把握閩南語發音、咬字、行腔的獨特性，只有這樣才能從本質上掌握閩南語合唱作品的演唱特點，使作品的演唱更具“閩南味道”。

注釋：

[1]彭燕燕.芻議閩臺閩南語合唱音樂特點[J].大眾文藝，2015（11）：132—135.

[2]萬婉治.試論閩臺閩南語歌曲的聲腔與韻味之美[J].當代音樂，2015（07）：97—99.

[3]謝英.構建閩臺和諧語言生活問題芻議[J].集美大學學報（哲學社會科學版），2015（05）：144—147.

[4]郭麗萍.音樂特點在閩臺閩南語合唱的分析[J].都市家教（上半月），2017（05）：204—206.

[5]胡志立，許國紅，李穎，劉秋明.閩臺閩南語合唱音樂研究[J].集美大學學報（哲學社會科學版），2011（01）：84—88.

（責任編輯：張洪全）