文創產業背景下會展行業“+文化”模式的建構與應用

摘要：伴隨著當今國內外文化市場已進入以品牌為核心的“第三代競爭”時代，文化產業亟待進一步深耕文化沃土，建構文化產品新生態，進行全產業鏈的高質開發有效開發，實現品牌價值。本文采用描述性研究法和實例論證法，以行業最前線的實踐為基，指明了在全球化語境中，文化創意產業尤其是會展行業要善于注入“+文化”思維，盤活以IP鏈條為基礎的價值經濟，自覺傳承中華美學精神，助力中華優秀傳統文化實現創造性轉化和創新性發展。

關鍵詞：文創產業;會展行業;“+文化”生態模式

伴隨著當今國內外文化市場已進入以品牌為核心的“第三代競爭”時代，文化產業亟待進一步深耕文化沃土，建構文化產品新生態，實現全產業鏈的高質開發、有效開發。而聚焦國內會展行業發展，從2010年上海世博會開啟了中國與世界無國界對話的窗口，借鑒國外經驗引入“主題策劃”的概念伊始，國內會展行業需進一步突破，提升展覽展示的主題價值，盤活以IP鏈條為基礎的價值經濟，在全球化語境中尋求文化創意產業的再升級。

一、對于會展類文化創意產業的認知

隨著全球經濟的快速提速，文化與商業的日趨緊密，文化產業逐漸成為各國新的經濟增長點。法蘭克福學派代表學者阿多諾和霍克海默在《啟蒙辯證法》中提出“文化工業”，他們認為當前文化已經商品化了，它幾乎失去了扮演烏托邦式批判手段的能力。縱觀我國文化產業發展史，從1978年到現在四十余載，經歷了發展的預熱期、初創期、體制改革攻堅期到發展成為國民經濟支柱性產業，文化產業愈加占據國家經濟發展的制高點。

而會展行業是國家對內展示對外宣傳的窗口，作為文化產業的重要組成部分，更應積極尋求文化價值的升級，建構“+文化”生態模式，自覺承擔起推動我國文化產業發展的責任，實現中華優秀傳統文化的創造性轉化、創新性發展。

點意空間文化創意產業集團于1999年在北京成立，主要從事國內外博物館、科技館、主題館、主題公園及主場服務，展覽展示等，集策劃、設計、搭建、運營、多媒體影片等為一體，目前在海內外已遍布15家分公司，與包括華為、海爾、中國普天、加拿大賽瑞（CSC）設計顧問公司等在內的海內外百十余家公司建立了合作伙伴關系。點意空間作為2010年上海世博會、2012年麗水世博會、2015年米蘭世博會、2020年迪拜世博會的國家館設計運營供應商，深耕文化創意產業領域，并不斷實現創新突破。本文試以點意空間文化創意產業集團的發展為例，探討文創展覽行業“+文化”生態模式的建構與應用。

二、跨界融合，“+文化”模式的協同整合

文化產業是以創造力為核心的高凈值產業，而會展行業作為文化創意產業的重要組成，應突破目前過分重形式，忽視注入文化內核的行業桎梏，構建“會展+文化”的全新理念并自覺踐行。文化內核不是無依據空談，而至少應包含三個層次：中華民族優秀傳統文化、新時代中國特色社會主義文化、企業品牌文化。無論策劃、設計、運營還是任何環節，都應注重聚焦文化傳達的幾大緯度，在關注品牌文化的個性同時，深挖人民群眾深層集體心理，找到與當下國家政策和優秀傳統文化相融合的共性。

（一）故事+文化，融匯主題策劃，講好中國故事

縱觀文化產業鏈條，IP頂層設計，內容研發，產業化以及運營推廣等各個環節都需要積淀用戶的情感，中華民族是一個尤為擅長講故事的國家，故事性思維代表著按照一個完整的邏輯鏈條，在強有力的文化觀念的支撐下，為品牌熔鑄價值，賦予品牌更長久更深厚的生命力。主題策劃階段融入中國故事，品牌故事，可以為創意注入源源不斷的動力和生生不息的再生力。

點意空間文化創意產業集團在2012年韓國麗水世博會《中國館》的設計中，以“人海相依—共生天下”為主題，以“中華白海豚”為線索，通過“生命之光”的海洋文化解構，“自然之美”的詩意描繪，“民俗之樂”的動態演繹，“海洋文脈”的思辨梳理，表達人海相依、相互關愛中共生和諧的主題思想，展示中國的與眾不同的海洋文化和生活。在中國文化的熔鑄中講述中國故事，并以此為基進行主題策劃，才能賦予作品真正的靈魂。

（二）產品+文化，盤活IP價值，升級體驗模式

當前中國文創產業大環境中，尤其是會展行業，面對某一IP元素，只是機械地將一些視覺圖案印在本子、水杯等產品上，其文化價值流于淺表，沒有真正觸到當代消費者的精神需求和物質需求。對此不妨借鑒故宮文創的先鋒案例，故宮文創產品在充分發掘故宮文化的基礎上建構起“+文化”生態模式，實現巧創新，并劃分出不同消費需求和變現渠道，實現系列開發，盤活IP價值，升級體驗模式。

點意空間集團在第二屆國際進口博覽會的衍生品設計中，建立了四大創意體系、12項衍生品設計矩陣。其中的上海特色系列，如石庫門鐘、四季旗遇、楓之邂逅，內容上從“上海海派文化+傳統文化”中汲取創意之源，形式上融合又不拘于國家特色材質，甚至創新采用法國微雕技術工藝，也于無形中展現了我國開放包容、博采眾長的大國風范，實現文化元素的深度挖掘。

（三）創意+文化，傳承中華美學精神，實現創意升級

文化創意產業從發展雛形時期就顯示出創意與商業的矛盾，大衛·赫斯蒙德夫在《文化產業》中提到“創意：富有情感的商業行為”。辯證看待創意與商業的矛盾，其有助于為大部分符號工業者創造相對的暫時的自主權，而通往二者之間的橋梁就是文化。北京大學文化產業研究院副院長向勇教授認為當代創意設計要立足于中華美學精神表現的符號層、行為層和價值層等三個層面，要提煉真正代表中華美學精神的文化元素和圖像符號，傳達中國人新時代的生活方式，展示中國文化中健康美好的價值觀和認同感，讓世界人民對中華文化產生美感和向往之情。

例如點意空間文化創意產業集團在2019年北京世園會《國際館》建筑中，還原百花齊放的花瓣造型，充分運用追求自然采光，以“五洲融合·精彩綻放”為主題，“一帶一路”戰略核心精神，通過園藝手段，融合全球文化精華，向世界傳遞幸福與希望。2020年迪拜世博會中國館“華夏之光”，取形于中國燈籠，燈籠代表光明和團圓，寓意世界各國在世博會平臺上歡聚溝通，追求繁榮發展，共同構建人類命運共同體，實現了創意和文化的深度開發融合，同時自覺在現代化展覽展示方式實現了中華優秀傳統文化的創造性轉化、創新性發展。

三、企業建設融入文化內核的意義和價值

中國企業家發展聯合會理事長陳瓊認為，企業建設融入文化，首先要從傳統文化這個歷史源頭汲取養料，并發揮科技創新的作用，還要與資本對接，這樣傳承歷史、立足現實、多防并舉，合力打造，才能使企業文化走向完善和成熟。以點意空間文化建設為例：“點”為小亦為大，“意”，意境、思想，亦為獨特及個性。點—線—面發展的集合元素，從小到大;“空間”意為發展、強大。點意空間在成立之初就樹立了“塑造百年點意、鑄就世紀空間”的發展愿景，以“突破創意、引領未來”為工作理念，為自身迎來了日益廣闊的發展空間。其充分汲取了中華優秀傳統文化“大音希聲、大象無形”中注重無形、注重未來的內核，關注當下，踐行發展。

企業建設融入文化內核，可以為品牌融入生生不息的再生力和源源不竭的發展動力，但文化價值的灌注也需與企業定位、行業屬性、發展愿景等相互契合，不能囫圇吞棗式強行構建。

參考文獻：

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