莊子“心齋”“坐忘”所追求的審美境界

摘要：莊子認為，世間的人總是為現實所困擾，為名利所樊籬，不是自毀，便是被戮，能幸免于難，就算很不錯了。而“心齋”“坐忘”是莊子哲學追求的必要心理過程，是一種虛靜超脫的心理狀態，能達到順其自然，物我兩忘，其目的在于體道，在此基礎上，形成了莊子審美境界的超功利性、物我兩忘以及創作自由。

關鍵詞：心齋;坐忘;審美境界

一、超功利性——審美境界的特征

莊子美學的一個突出特點是他的美學同他的哲學是渾然一體的東西，了解莊子的哲學是了解其美學的關鍵所在。莊子認為，道是客觀存在的、最高的、絕對的美。他認為，達到“心齋”“坐忘”的境界，也就是高度自由的審美境界。

要達到自由的審美境界，就要超出人世的一切利害得失之上，處處順應自然，不因為得而歡喜，也不因為失而哀傷。即便是生死這樣的大問題，也不要把它看成是人力所不能左右的一種自然變化，不為所動。這樣，人就可以擺脫外物對于人的束縛和支配，這雖然是一個人生態度問題，但從美學上看，這種人生態度恰好是一種審美的境界，它的根本特征是超功利性。

美作為人自由的表現，就已經超出了功利，不同于功利欲望的直接滿足。人如果處處為生活中的利害得失而擔憂受怕，苦心勞力，那么人的生活就將是一連串的無窮盡的痛苦。相反，人如果超出利害得失之上，不為它痛苦憂愁，那么人就能保持自己人格的自由，不為外物所支配，而獲得一種精神上的愉快，這種超出了功利的愉快，正是一種審美境界的愉快。

二、物我兩忘——審美境界的狀態

莊子的“心齋” “坐忘”具有忘懷一切的特征，也就是達到了像“道”那樣自然無為的狀態，他認為這種無為的狀態消除了物對于人的支配，達到物與我的統一，使“萬物復情”（《天地》）喜怒通四時，與物有宜而莫知其極（《大宗師》）。因此，物我兩忘就標志著進入了審美境界。

我們所熟知的莊子夢為蝴蝶的寓言，很好地說明了物我合一的審美境界。莊周夢為蝴蝶，好像蝴蝶那樣自由自在，歡快自得，歡欣在自然無為中，自然人化，人對象化，也就是是說在審美中主體與對象經常處在一種物我不分交融統一的狀態中，主體感到自己化為了對象，同對象不可分。

在審美中這種物我兩忘的狀態，是要審美主體消失了自我，進入這一世界中才能體驗到的。他像蝴蝶一樣翩然進入一種自在的無為境界，不再返回。在莊子那里，人與自然是融為一體的，物我交感，莊周夢蝶;物我兩忘，蝶乎莊乎;物我合一，莊即是蝶，蝶即是莊。這是一種生活的境界，也是一種令人忘懷一切的特定情境。

三、創作自由——審美境界的目標

莊子“庖丁解牛”的故事為我們初步詮釋了創作自由的概念，庖丁解牛游刃有余，“十九年而刀刃若新發于硎”，達到了高度自由的境界，這種自由的境界實質上就是審美境界，庖丁從解牛中得到快樂，并不是因為可以得到工錢和獎賞，也不是因為可以吃牛肉，而是因為自己獲得了創作的自由，這是審美的享受。

庖丁自己說，他所好的是道，要想達到道，就要進入“心齋”“坐忘”的境界，再加上長期的實踐，純熟的技藝，超越了實用的目的，進入審美的境界。

在“庖丁解牛”的故事中，庖丁講了他的實踐過程，開始的時候，牛是他陌生的對立物，三年之后，牛和他的對立消解了，他獲得了自由。他在解牛時可以不憑感覺器官的作用，但是他解牛的動作處處符合自然規律。這種長期的實踐，使得庖丁獲得了自由，這種自由是合規律性和目的性的統一，是真善美的的統一，這是真正的自由。這表明人們在勞動創造的實踐中所達到的自由也就是審美境界的最終目標。

我們由“庖丁解牛”的故事，進而聯想到了藝術家的藝術創作，藝術家也必須達到了自由的境界，才能創造出藝術的美。這實際上是一種精神的超越，精神的解放，也就是莊子所說的“用志不分，乃凝于神”。 “神”的概念影響的很大，是因為它是對創作自由的一種概括，而創作的自由正是到達審美境界的目標。

綜上所述，本篇論文以《莊子》全書為根據，著眼于莊子哲學同他的美學的內在聯結，淺析了莊子追求神人、真人式的人生境界，通過“心齋”“坐忘”的方式，進入與大道而為一的超功利性、物我兩忘以及創作自由的審美境界。

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作者簡介：李岱容（1994.02.18），女，漢族，籍貫山東，碩士，藝術學理論專業，魯迅美術學院。