重視傳統文化的動態演繹與創新

狄聰玲

目前，碎片化、肢解式的文言文教學方式依然橫行無忌，因其片面重視靜態的傳統文化知識的識記與理解，文言文教學早已經淪為了語言訓練的工具，使中華傳統文化經典作品在課堂教學中失去了生命力。教學中對作品精神內涵、審美追求和文化價值的關注嚴重缺失，使文言文作品變得干癟、丑陋，失去了靈魂。

《普通高中語文課程標準（2017年版）》課程內容包括18個“學習任務群”，其中“學習任務群8”——中華傳統文化經典研習指出：本任務群旨在引導學生通過閱讀中華傳統文化經典作品，積累文言閱讀經驗，培養民族審美趣味，增進對中華優秀傳統文化的理解，提升對中華民族文化的認同感、自豪感，增強文化自信，更好地繼承和弘揚中華優秀傳統文化。“學習目標與內容”除了梳理文言實詞、虛詞、特殊句式和文化常識外，還要求精讀作品，體會作品精神內涵、審美追求和文化價值，寫出閱讀感受等等。顯然，對文言文教學的要求非常注重作品在文化傳承方面的價值與意義。換言之，就是要讓作品“活”下去。

那么，怎樣才能讓經典“活”在學生的心中呢？

語文教學中必須重視傳統文化的動態演繹與創新。即將文言文作品中所反映的真、善、美與現代人的生活、情感、追求等相溝通，讓學生體驗到其中蘊含的某些情愫、哲理、美德等是亙古不變的，從而獲得人生的啟迪，生成自己對世界、對人生的新的認識，這樣，傳統文化才具有了生命的價值和意義。

以《蘭亭集序》一課的教學為例，此文的抒情說理部分歷來都是學生理解的難點。其中關于死、生和長命、短命的感慨，學生總感覺莫名其妙。教師授課時，在疏通文意的基礎上，最重要的是引導學生理解作者的感悟的現實意義。文中嘆到：人們的愛好、個性雖千差萬別，但若遇到所喜愛的事物，便會自得、高興、滿足，對于時光的流逝卻渾然不知;等到對所喜愛或得到的事物厭倦了，才恍然大悟，原來再喜愛的事物，也可能在一瞬間化為陳跡（即很快就在自己的世界里消亡了），而人的生命最終也是要走向盡頭的。這樣說來，死和生的確是值得思考的大事啊！

如果僅僅理解到這個層面，那王羲之的人生體悟對學生來說仍然是沒有生命的。所以，必須引導學生將其投射于現實社會，與自己的生活、學習聯系起來。不少學生聯系到明朝時期流行的“促織之戲”和清朝的鴉片大行其道，那些沉溺其中的人無不是“欣于所遇，暫得于己，快然自足，不知老之將至”，然而轉眼間揮霍盡了青春，有的敗了家，有的亡了身，更甚者間接導致大清的亡國，悔悟者又有幾人不痛惜呢？還有學生聯系自身的學習、生活，反思自己沉迷于網游之中而渾然不知，轉瞬之間，高中生涯就會結束，那時定會如作者所言“及其所之既倦，情隨事遷，感慨系之矣”。所以，面對自己喜好的事物，必須保持冷靜的頭腦。能認識到這個層面，王羲之的思想就在后世讀者的意念中復活了。

對文中王羲之思想的創新層面的見解是這樣的：“欣于所遇”并“快然自足”的結果并不一定會“所之既倦”。莫言筆耕不輟，屠呦呦持之以恒，他們完全沒有倦怠，幾十年如一日，樂此不疲，取得成果之時，人們莫不“感慨系之”，但那卻完全是另一番景象——人生當如此，才不會死有所憾，生有所悔！這樣王羲之思想不但在讀者認識中復活而且煥發出新的生機，作者“死生亦大矣！”的感慨也才真正具有了現實意義。這樣應該才算是對傳統文化的動態演繹與創新。

進一步探究，文中不可忽視的哲理之思在于作者對生命意義的思考。關于這一點，自古及今，人們從來就沒有停止過思索，可以說是一個亙古不變的文學命題。先秦時期，莊子在《逍遙游》中感慨“而彭祖乃今以久特聞，眾人匹之，不亦悲乎？”唐代大詩人張若虛在《春江花月夜》中吟嘆“人生代代無窮已，江月年年只相似”，劉希夷的名句“年年歲歲花相似，歲歲年年人不同”等等無不透露出人生短促的悲涼。而蘇軾“蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬;自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也。而又何羨乎！”完全超越了對生命個體意義的思考，讓人豁然開朗。到了當代，史鐵生告訴我們：“一個人，出生了，這就不再是一個可以辯論的問題，而只是上帝交給他的一個事實;上帝在交給我們這件事實的時候，已經順便保證了它的結果，所以死是一件不必急于求成的事，死是一個必然會降臨的節日。”由此不難看出，對生命意義的探索是我國文學作品的一個古典、傳統命題，是處于動態發展過程之中的。這樣，讓學生充分感受到《蘭亭集序》主題的生命力，消除與作者思想的時空距離，才真正讓這篇經典作品在學生的世界里“活”下去，達成本文教學培養學生“文化傳承與理解”素養的目標。

中國古典文學作品中這樣的傳統命題還有很多，例如鄉愁、愛國、愛情等等。圍繞這些命題的創作同樣是動態發展的，教師如果能引導學生以動態演繹的方式對它們進行深入解讀與探討，“體會中華文化的博大精深、源遠流長，體會中華文化的核心思想理念和人文精神，增強文化自信，理解、認同、熱愛中華文化”的課程目標才能落到實處。

[作者通聯：西安市臨潼區鐵路中學]