淺談教育戲劇在古詩詞教學中的運用

程秀鳳

一、傳統古詩詞教學的問題剖析

古詩詞意蘊豐富，言近旨遠，短短幾十字，蘊含豐富的情意和深邃的哲理。古詩詞語言形象生動，一行詩就是一幅畫，所謂詩中有畫;古詩詞語言凝練含蓄，字字珠璣，意在言外，給讀者極大的想象和品味空間;詩詞語言還富有音樂性，音韻和諧，抑揚頓挫，朗朗上口。古詩詞教學，對于豐厚學生文化積淀，提升言語與思維品質等語文核心素養，有獨特的教學價值。

對于經典，學生是否也有極高的學習熱情與興趣呢？筆者曾經就“你是否喜歡學習古詩詞”在所任班級做過調查。調查結果顯示，大部分學生不喜歡學習古詩詞，可能和我們傳統詩詞教學形式有關：我們往往會先讀通詩句，借助注釋逐行理解詩句意思，體會詩詞情感，背誦、默寫詩詞等，學生處于被動接受的學習狀態，跟著老師亦步亦趨地學，沒有充分自由的想象空間，沒有基于已有經驗對詩詞進行再創造的實踐，不能轉換角色，入境體驗詩人情感，不會主動探究詩詞意境與語言之美。這樣單一刻板的教學方式，學生無法通過積極主動的探究體驗，感悟詩詞豐富意蘊，品味詩詞優美語言，淡化了學習情趣。

只重機械理解、記憶的古詩詞學習索然無味，不利于傳承中華優秀傳統文化。要改變古詩詞學習無味無趣的現狀，必須轉變教學方式，若將教育戲劇運用到古詩詞教學中，不吝是提升學生古詩詞學習興趣與能力的有益嘗試。教育戲劇，是指將戲劇方法與戲劇元素應用到教學活動中，讓學生在戲劇實踐中達成學習目標。教育戲劇強調在“做”中學，在教師有計劃與架構的引導下，學生借助已有經驗，通過想象與扮演等方式，對文本進行再創造，從而深化理解;以戲劇角色的身份去聽說與表演，在即興表演、角色扮演、模仿、游戲等體驗實踐中學習語言，表達思想，提升言語品質，獲得美感經驗，發展想象力與創新意識。嘗試將教育戲劇運用到古詩詞教學中，能豐富學生的語文實踐，引導學生主動積極地參與詩詞學習過程，進而提升其古詩詞學習興趣，促進綜合素養發展。

二、教育戲劇在古詩詞教學中的運用

1. 發展想象能力。古詩詞語言簡短凝練，意蘊豐富厚重，所謂“言有盡而意無窮”。教育戲劇融入古詩詞學習，教師要引導學生認真挖掘詩中信息，展開豐富想象，還原情境，再加以擴充創造，改編成劇本;在教師指導下，扮演詩中的角色，借助豐富想象，揣摩詩人心境，通過有聲語言與肢體語言，再現詩詞描繪的場景，傳達詩人情感。戲劇活動激活學生無窮的想象力，學生沉浸在詩的美好世界里，體會詩的意境和詩人的心情。

詩人柳宗元參與永貞革新失敗被貶永州，精神上受到很大刺激和壓抑苦悶，于是寫下名詩《江雪》，通過描寫冷清的景物和獨釣的漁翁，抒發自己的憂憤之情，客觀境界的幽僻與詩人主觀心情的孤獨讓人印象深刻。有些老師在教學本詩時往往先介紹詩作背景，再講析詩意，重點講解“絕、滅、孤、獨”等詞語所描繪的凄寒景象和其中深意。如此教學，小學四年級的學生很難真正理解詩人凄寒孤獨的心境與清高孤傲的情感。筆者曾嘗試將教育戲劇融入教學，首先，帶領學生去挖掘詩中的信息，通過補白與還原的方法，想象詩人獨釣的環境、行為與心情，想象詩人豐富的內心獨白，創編成小劇本。接著，配合多媒體制作的劇場背景，加上適當的道具，引導學生嘗試戲劇表演，把自己置身于詩中，成為詩的主人公，代詩人思考、言說。一個學生雙腿盤坐著，手持魚竿，目光直直地盯著前方，很久很久……突然魚線往下一沉，魚竿一彎，有魚上鉤了！但“漁翁”仍然一動不動，凝視著前方，緊蹙雙眉，神情凝重。這時候，旁白響起“漫天大雪，群鳥飛絕，人蹤皆滅，蒼茫大地，寒冷江面，只有一舟一漁翁。漁翁的蓑笠上滿是雪，眉毛、胡須都沾滿了白雪，他無心拂去，任雪花飛舞，天寒地凍，心比天地寒……”學生以內心獨白、肢體語言等再現場景，傳遞漁翁“意不在魚”“孤獨寂寞”的情感，生動感人。戲劇表演中，學生的想象力和創造力被點燃與釋放。

2. 提升言語品質。一部好的作品，必然立足于好的臺詞。好的臺詞會讓表演者全身心投入，讓觀看者興致勃勃。教學中，筆者常選擇合適的詩詞，引導學生編寫成小劇本，在改編創作的實踐中錘煉學生的言語品質。

《塞下曲·月黑雁飛高》是由唐代詩人盧綸以漢樂府舊題創作的一首五言古體詩，“月黑雁飛高，單于夜遁逃。欲將輕騎逐，大雪滿弓刀。”短短20字，意境生動，有幽深的環境，曲折的情節，更有鮮活的人物。我以一系列問題啟迪學生想象創作：月黑風高的雪夜，單于如何遁逃？中原士兵是否繼續追單于？學生興致盎然，發揮想象，自由創編劇本，師生幫助修改補充。其中一位學生編寫的劇本片段如下：

時間 冬天的傍晚。

地點 城門上，以及城外。

人物 守衛的士兵、將軍、單于。

[天陰沉沉的，烏云壓得很低。

單于 眼看就要下雪，乘著天色昏暗，又是城門衛兵換崗的時候，悄悄逃吧。

[守衛的士兵看到黑影閃過，他閃過一個念頭，肯定有情況。

士兵 （小跑至將軍房前）報告將軍，剛才發現情況，有一黑影看起來鬼鬼祟祟，從城門穿過。

將軍 備戰馬，追！

[將軍帶著一小隊精兵，跨上駿馬，朝著黑影遁逃的方向追去。

[大片大片的雪花從空中飛舞下來，很快，雪落滿了弓箭。跟蹤的目標也丟了。一隊人馬在岔路口駐足停留。

士兵 （拱手）將軍，前方目標不明，追，還是不追？

將軍 （大喝一聲）追！

[一隊人騎馬拐進一條小路，很快在地上找到了一簇腳印。

學生創編的劇本生動再現將軍與士兵的對話，并能借助環境描寫烘托氣氛。劇本創作實踐，展示了他們對于戰爭有著獨特的理解和感悟，更呈現出獨到的構思與出色的言語表現力。戲劇創作實踐錘煉、提升了學生的言語品質。

3. 培養創新意識。陶行知先生曾說：“我們發現了兒童有創造力，認識了兒童有創造力，就須進一步把兒童的創造力解放出來。”教育戲劇最重要的作用之一就是通過戲劇的方法激發學生的想象力和創造力。他們積極地調動自己豐富的感官經驗，尋找突破固有思維模式的表現手段，投入到教育戲劇中。

教學陸游的《示兒》一詩，學生就“家祭無忘告乃翁”一句編寫劇情。學生創編故事情節，融入自己的獨特見解，有個性，有創新。一位學生這樣編寫：詩人躺在床上，奄奄一息，孩子們都圍坐在他的身旁，有的在輕聲地哭泣，有的嚇得嚎啕大哭。家里的仆人、妻子都慌了神，不住流淚，不知所措。他堅持坐起來，聲音微弱但很緩慢地說：“男兒有淚不輕彈，哭有什么用？你們一定要認真讀書、勤奮習武，為‘北定中原做出自己的貢獻。重振國家雄風是對我最好的祭奠。‘北定中原，收復失地，實現我的遺愿，在祭祀我的時候不要忘記告訴我一聲啊！”

另一位同學這樣編寫：又是一年清明，人們紛紛去掃墓踏青。陸游一家無法回到故鄉去祭拜自己的先人，只能在家焚香祭拜，不禁悲從中來。身體虛弱的陸游老淚縱橫，喃喃自語：“葉落歸根，我多想有一天能和你們一起去祖墳祭拜啊……”“父親，您不能……”陸游轉過頭，握著兒子的手說：“我估計是等不到‘北定中原的那一天了。如果有一天‘北定中原了，不要忘記來告訴我一聲！你們要把我運回祖墳，和親人們團聚在一起。”孩子們泣不成聲，默默地點頭。

學生的想象與編寫合情合理，異曲同工，展示了他們的想象能力與創新意識。

4. 培植批判思維。教育戲劇注重劇本編寫、作品展示、現場表演等多樣化的展示方式，也注重從“參與積極性”“解決問題力”“舞臺表現力”“編寫劇本力”“交流溝通”等多方面進行綜合評價，生生、師生間互動充分。

學習《聞官軍收河南河北》，有學生就這首古詩進行戲劇演繹。表演時，教師組織學生當“評審人”，進行多元的理性的評價。有學生表現杜甫“初聞涕淚滿衣裳”的神情，顯得刻意夸張，評審者馬上提出意見，建議表演者注意杜甫的年齡及性格，恰當表現他喜極而泣的心情。詩中“即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽”連續使用了四個地名“巴峽”“巫峽”“襄陽”“洛陽”，這些地名讓時間得到了延續，表現出他想回家的迫切心情，表演中如何用人物的肢體動作及有聲語言來表現這份迫切呢？學生互相建議、揣摩，通過詩人的動作、神情及詩人與家人的對話，表現地點在轉換，心情在變化。在和評審者的互動實踐中，表演者不斷修改臺詞、改進表演，更好地演繹詩人當時的復雜心情。

劇本創作與表演實踐，讓學生在認真閱讀思考、欣賞揣摩的基礎上，對同學設計的劇本做出客觀理性的評判，同時，也能從同伴那里借鑒經驗，反思修改自己的劇本或改進自己的表演，批判性思維得到有效提升。

教育戲劇在我國尚屬起步階段，教育戲劇在古詩詞教學中的運用任重而道遠。但隨著教育戲劇學科化、普及化、生活化的發展，以及學校、家長、社會的共同關注，我相信，我國小學階段的教育戲劇一定能發揮更大的作用，引導學生快樂地學習古詩詞，加深對我國傳統古詩詞的理解，感悟傳統文化的魅力，傳承文化的同時，發展形象思維，提升言語品質，培植批判思維與創新意識等語文核心素養，為其成長奠基。

（作者單位：蘇州市吳中區獨墅湖實驗小學）