藝術人類學視野下的徐州西漢樂舞俑

張愐

摘要：徐州地區出土的西漢樂舞俑，造型獨特，具有寫意性等美學特征。用大寫意的方法刻畫樂舞俑，風格獨特，真實地表現徐州西漢時期的時代風格，生動地表現西漢藝術的時代風格，是研究徐州西漢樂舞文化的珍貴資料。

關鍵詞：漢代樂舞俑? ?藝術人類學? ?徐州地區

中圖分類號：J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）05-0179-02

世界各地的許多文化遺址都發現了陶俑，這是一種特殊的文化現象，但是沒有一個地方像中國一樣對陶俑藝術有獨特的感情。中國各個歷史時期都有陶俑，但最具代表性和獨特性的是西漢時期的陶俑。西漢陶俑以其獨特的藝術風格，在我國出土的漢代文物中獨樹一幟。徐州地區出土的西漢歌舞俑，在數量眾多、種類繁多的陶器中，以其獨特的藝術造型、迷人的魅力和強烈的視覺效果，在漢代出土文物中形成了一朵奇葩。

一、徐州西漢樂舞俑概述

（一）樂舞俑簡介

中國古代為了墓葬中有一種隨葬器叫俑，這是為了改變商周時期人殉的現象出現的。漢代陶俑是中國陶俑藝術中一朵奇葩，與其他朝代藝術相比，它們是非常獨特的。

西漢時期，徐州作為楚國的領地，分封了十三代楚王。徐州樂舞俑除了有明顯漢代藝術風格外，還有明顯的地域性藝術風格。徐州地區出土過多種陶俑，但是最具有特色的還是樂舞俑。據統計，徐州地區陶俑出土已達六千件，根據陶俑性質可以分為兵俑、儀仗俑、樂舞俑、侍俑四種形制。 樂舞俑往往是以現實生活為主要素材，由工人用陶土燒制而成，這種樂舞俑反映出西漢時期徐州的生活狀況。

（二）時代背景

徐州是漢高祖劉邦的故鄉，劉邦稱帝后，在徐州分封了十三代楚王，徐州出土的樂舞俑絕大部分出自楚王以及家族墓地。漢代樂舞俑的獨特藝術形態和視覺效果，為漢代樂舞研究提供了珍貴的資料。在漢代，人們喜歡通過舞蹈來表達自己思想感情，受“謂死如生”思想影響，許多喪葬品，包括樂舞俑，都作為隨葬用品放在墓室中。徐州出土的樂舞俑，展示了西漢舞蹈的一種常見形式，展示了西漢樂舞藝術。

由此可見，西漢徐州出土的樂舞俑，它宣揚了墓主生前的富貴，營造死后哀榮的同時，也表現了西漢時期人們的欣賞趣味和審美要求，為我們認識漢代社會生活提供了重要的形象資料。

二、漢代美學對樂舞俑的影響

漢代樂舞俑是漢代藝術中最有代表性也是最具有特色的一種藝術。這里同樣也蘊含著漢代人的美學觀念，正是這些形神觀念，對漢代樂舞俑的影響頗為深遠。漢代陶俑藝術相對秦代而言，漢代的陶俑藝術在題材內容和表現方式上都有進一步的發展。秦代的兵馬俑以高度寫實見長，漢代雕塑則注重神韻意象，寫意性更為突出。漢代陶俑的這種變化，受到了當時美學思想的深刻影響。

漢代的樂舞俑藝術和當時的美學思想脫不開干系，以形寫神、天人合一等美學思想是主流。對于形神的討論從先秦時期開始，魏晉時期以顧愷之為代表提出以形寫神的美學思想，其中漢代是過渡時期。形是繪畫中所呈現的外部形式，比如線條、色彩，而神指的是形象所表現出來的精神、性格和神采氣韻。漢代思想家在繪畫藝術中所重視的美，在于精神與氣質的表現。

對形神的研究在《淮南子》中有所體現，“神貴于形也。故神制則形從，形勝則神窮”。它提出了一個關于藝術中的形神關系的重要概念，那就是“君形”。雖然這個例子以音樂為例，但是表達出的意思相同，創造藝術并不僅是對物體形狀的模仿，更是要表達出內在的神韻和精神，從而讓他人感受到美。

漢代之后沒有如顧愷之一樣提出明確、系統的形神理論和對理論進行實踐的大家，但是這個理論的雛形已經很明顯。這種理論雛形蘊含在漢代劉安的《淮南子》中，對形神關系的闡釋中，提到的繪畫理論較少，提到了也只是一些原理和技法。然而這個觀念正是顧愷之以形寫神理論的基礎，在莊子的理論上修繕，理論更為豐富，有承上啟下的作用。形神理論在中國的繪畫理論史上有著極為重要的地位。

漢代藝術已經有了“形神兼備”的這種意識。僅僅有簡單的物體形態是不夠的，還要表達出其精神狀態。對于漢代陶俑而言，漢代的美學理論也得到了一定的體現。神則指的是精神和心理，形指的是身體。先秦時代，荀子提出“形具而神生”，認為只有具備了形體，才會誕生一定的意識。而到了漢代，理論有所發展，從人延伸到物體，繼而應用到藝術創造之中，藝術作品用“形”賦予其韻味獨特的“神”，和先秦時代相比美學價值更加豐富，藝術創新更是層出不窮。作為漢代藝術之中最有特點的陶俑藝術，蘊含著形神論的美學思想，從中感受到漢代藝術獨特之美。

以漢代樂舞俑為例，其人物造型不偏向寫實，而是偏向情感。與秦代寫實的兵馬俑相比，秦俑注重對人物的細節刻畫，人物的面部表情嚴肅，五官刻畫細致，而漢俑充滿著感性思維的靈動與鮮活，人物的面部刻畫簡略，但是整個俑卻洋溢著一種愉悅之美。

三、徐州樂舞俑的美學特征

（一）具有濃厚的寫意性

徐州博物館展出的一套高度為20-60厘米，雖體態較小，卻深刻地突出了人物神態和心理變化，藝術表現力很強，它古雅稚拙、樸素簡約、雄渾率真，具有極旺盛的生命力。這一組樂舞俑主要有樂俑和舞俑兩種，一個個樂舞俑神情專注，或跳舞，或樂器演奏。

寫意性是徐州西漢樂舞俑造型的一種極為獨特的特征，其側重陶俑形態刻畫，也是以神傳情，表達出人物精神狀態。徐州博物館所展出的一系列樂舞俑，展現出獨特的漢代陶俑藝術世界。這一系列樂舞俑包含吹奏俑、撫琴俑、打擊俑等，俑基本呈現坐式。舞蹈俑有單袖舞、雙袖舞兩種，呈現出站立姿勢。舞者整個身體呈現出s型，姿態夸張，動感十足，身姿輕盈，舞者的衣袖長而寬，舞動的姿態十分生動，整個舞蹈都體現出柔美自然的狀態。這些舞俑的造型是用一種大寫意的手法來描繪人物形態的，并進行了大量的夸張和變形。舞者的脖子有意識地加長，腰部極度彎曲，頭部、頸部和腰部這三者完美地結合，這種扭轉的動態通過大寫意的手法表現，塑造出舞者優美靈動的瞬間之態。

（二）造型簡練，追求自然之美

漢代的俑一定程度上受到當時漢代流行思想的影響。漢代初期，統治者推崇老子“無為”思想。老子反對人為的裝飾，提出“樸素而天下莫能與之爭美”“淡然之極而眾美從之”“既雕且琢，復歸于樸”等主張。老子對這種美的追求，一定程度上影響了漢代的藝術創造。漢代天人合一的思想也對漢代的陶俑藝術產生影響。

徐州樂舞俑的造型、衣裙樣式以及人物形態都是用捏塑而成，塑造形象自然生動，面部憨態可掬，具有屬于陶土的自然情趣。樂舞俑的造型簡練自然，工匠們大膽地刪除了一些細節，從整體和大關系入手，表現人物的動態和神情。整個樂舞俑的造型呈現出一種鮮明而又強烈的印象，簡單卻又不單調，極為自然。他們不追求整體形象上的相似，而是把最重要的部分，也就是人物的精神狀態和性格特征，追求極致的神韻。人物的面部刻畫雖粗糙簡略，但是人物的精神形態，卻能從簡單的造型中展示出來，舞蹈俑中的雙袖舞俑整個形態都呈現出s的形態，極為生動。

（三）追求神韻，浪漫主義特色濃厚

徐州博物館中的這一系列樂舞俑，整體上而言體型較小，但是體型小并不影響樂舞俑的藝術效果。這些樂舞俑的形象往往生動有趣，撫琴俑的手撫在琴正在認真的彈奏;舞俑的身體彎曲，展示出優美柔媚的女性舞蹈形象。整個樂舞俑系列一氣呵成，是一個連貫的整體。俑的細部刻畫比較簡單，除了必要的花紋和衣紋之外，形狀高度概括。雖然細節部分不是很細致，但是仍然可以感受到每個俑的生命力。每個俑的動作流露出精氣神，形態稚拙古樸，充滿著濃厚旺盛的生命力，是一種極為浪漫而古樸的藝術。

四、結語

任何一個時代、任何一個地區的藝術，都是這個時代心態的寫照。徐州地區的漢代樂舞俑，不只是為了體現墓室主人的富貴，創造一個死后世界，也表現出西漢時期人們的審美要求和審美趣味。它也為我們對漢代藝術的了解、認識漢代社會生活提供了重要的形象資料。

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