動物喜劇 樂園之旅

□金炳憲

鄭成俊

2008年畢業于韓國朝鮮大學美術院油畫系；2006年在俄羅斯圣彼得堡國立美術大學美術系進修；2013年畢業于中央美術學院油畫系。

個展經歷：

2018年在北京作者畫廊舉辦“動物喜劇，樂園之旅”個展；2016年在北京力畫廊798舉辦“The Adventures of Tom and Carrot”個展；2015年在北京韻畫廊798舉辦“它們的愉快旅行”個展；2014年在北京表畫廊798舉辦“三個故事的旅行”個展。

獲獎情況：

2006年榮獲韓國“幸州美術大展”特選；2006年榮獲韓國“全州市美術大展”特選；2005年榮獲韓國“新美術大展”特選。

藝術家鄭成俊的作品每次都略有變化，不過整體來看，他的作品有一個共同點，即他的全部作品貫穿于“人類與自然共存”的主題。事實上，與這一主題相關的美術主要是環境美術。不過，盡管他的作品與其他環境美術有共同的主題，但卻呈現出了不同的狀態，最重要的是，他的作品與一般環境美術不同，他通過人們所熟悉的方式呈現給觀眾。

例如，一般人在欣賞羅伯特·史密森（Robert Smithson，1938-1973）的大地藝術（Land Art）或喬凡尼·安塞爾莫(Giovanni Anselmo，1934-）的貧窮藝術（Arte povera）系列作品時，會覺得作品難以理解或難以接近。與此相反，鄭成俊的作品像帆布油畫或雕刻，它使用傳統媒體，而且通過傳統媒體表現出來的形象均是人們所熟悉的形態，相對來說，觀眾可以更舒服地接近。另外，他的作品中不僅有成人喜歡的動物，還有孩子們喜歡的動物，可以引導觀眾非常自然地接近作品。那么，鄭成俊的作品中展現的形象在“人類與自然的共存”這一主題中到底有什么意義呢？

最近，他創作的一系列作品主要是一群動物在市中心乘坐汽車或乘坐電車或者直接邊走邊環視周圍的形象。而且，除了驢和小猴子、北極熊和南極的企鵝外，他的作品中還描繪了豬、浣熊、雞、狐貍等，它們為了尋找某個目的地踏上了一段旅程。不過，這里值得注意的是，除了旅程中的主人公和它們直接乘坐的移動工具外，其他（如人們、建筑物等）都使用了灰色系的無彩色（achromatic color）來描繪。動物和它們的運輸工具用鮮明的色彩描繪，而與此相反，稱為背景的其他內容用無彩色描繪，乍一看，仿佛是為了凸顯主人公。不過，我們可以從另一個方面來思考。一般來說，無彩色是“不、沒有”這一具有否定意義的詞根“a-”和相當于古代希臘語顏色（color）的“色彩”(chroma)結合而成的單詞，與字面意思相同，即“沒有顏色”(without color)。而且，只能由白色、黑色組合而成的灰色系的無彩色暗示了看不到前方的陰暗狀態或死亡。因此，現代人類及他們所建造的城市中的所有事物可以統稱為現代文明，而將這些現代文明用無色彩來描繪暗示了這些沒有生命力的現代文明在未來的不確定性。更進一步，我們可以解讀到畫家傳遞的“只有用鮮明色彩著色的動物們可以保障現代文明及所有生命的未來”這一信息。

鄭成俊 《Don't worry be happy》 180×120cm 布面油畫 2018年

鄭成俊 《Stop ! Where are you going》 200cm×140cm 布面油畫 2018年

不過，鄭成俊并沒有將這些足以左右地球未來的嚴峻問題照實描述。他想將這些問題用詼諧、靈活的方式來描繪，因為像他一樣難以承受嚴峻問題的現代人的情況并不盡如人意，還因為對于所有人來說，輕松的方式比沉重的方式更能長久、輕易地轉達。只要讀一讀將熟悉的動物擬人化的伊索寓言就可以確認這個事實。還有一點值得注意的是，鄭成俊作品中隨處可見的、機智的諷刺要素。例如，海盜形象的特朗普（Donald Trump，1946-）、煙囪中出現的北極熊模樣的煙霧、戴口罩的自由女神像等用詼諧的符號輕易地展示了嚴峻的環境污染問題，在帶給我們歡樂的同時還給我們留下了深刻的記憶。

那么，這些動物的旅程要歸往何處呢？最終目的地是哪里呢？為了對這個問題進行推斷，我們必須要對所有作品中包含的信息進行解讀。同時，我們需要知道它們的旅程是如何開始的。在鄭成俊描繪的動物旅程中，最先登場的動物是北極熊和南極企鵝。它們為什么要踏上漫長的旅程呢？是因為現在的地球變暖危機。鄭成俊稱，自己是通過地球變暖相關的TV紀錄片了解到了這類地球環境問題。而在這個問題中面臨生存威脅的最具有代表性的動物便是北極熊和南極企鵝，因此，鄭成俊想象并描繪出了它們離開北極和南極，尋找全球變暖的真兇，并偶然相遇所經歷的各種故事。在這個過程中，雖然非洲企鵝被誤認為是竊取冰山的犯人，最終它們想要去的地方說不定是人類在內的地球上所有生命體擺脫環境問題、一起共存的太初之地——地上樂園，即烏托邦（utopia）。

如此看來，鄭成俊的作品中動物的旅程與但丁（Durante degli Alighieri，1265——1321年）的《神曲》（Divine Comedy）一樣。在《神曲》這部作品中，主人公但丁進行了漫長的旅程，他在維吉爾和比亞特麗斯等人的引導下，穿過地獄和煉獄，最終來到天堂。在這一過程中，但丁在地獄中遇到了大惡魔路西法和叛徒猶大等人，然后經過煉獄并最終在地上樂園中得知了神的愛，這一旅程以美滿結束。鄭成俊筆下的動物們也是從地獄般的狀況下出發的，它們冒險無數，哪怕在市中心的絕望狀況下也沒有失去希望。不過，鄭成俊的作品又與但丁的《神曲》不同，他沒有直接描述或展現天堂，只是暗示了我們要去的方向。因此，動物們的旅程會繼續，它們會遇到很多難題，有時候可能會處在更陰暗的狀況下，說不定會遇到破舊的廢墟。因此，鄭成俊的作品可以說是用反語的方式期待著我們能夠直視現在的問題。就像愛德華·諾頓·羅倫茲（Edward Norton Lorenz, 1917-2008）提出的蝴蝶效應一樣，我們無心使用的塑料容器不知道會帶給我們一個什么樣的未來，說不定我們再也無法呼吸到新鮮的空氣。因此，為了鄭成俊筆下的動物們前往樂園的充滿希望的旅程不以悲劇結束，而有一個美滿結局，即完成動物喜劇，我們應該欣然地一起參與到它們的旅程中去。

鄭成俊 《Hey man ! Do you have a map or a G.P.S》 100cm×85cm 布面油畫 2018年