關于提升學生音樂學科素養的幾點思考

摘 要：隨著“學科素養”的提出，各學科都將培養未來公民必備的學科素養作為學科教學的重要目標。文章以音樂學科為例，對音樂學科核心素養培養進行探索，著力加強音樂基本知識、基本技能的研究，提高師生教與學的能力，提升師生文化素質和人文素養。

關鍵詞：未來公民；學科素養；中考

作者簡介：王曉麗，山東省淄博市張店區柳泉小學教師。（山東 淄博 255000）

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1671-0568（2019）06-0098-02

隨著“音樂納入中考”這一政策的正式落地實施，越來越多的家長把目光投向了藝術教育。小學音樂課堂是啟蒙學生音樂興趣的搖籃，是提高全民藝術素養的第一站。抓好課堂教學，抓好音樂雙基訓練，切實提高學生的音樂表現與鑒賞能力，成為小學音樂課堂的重要教學目標。

一、聚焦課堂教學求實效

課堂是實施音樂教育教學的主陣地，抓好課堂教學，提高學生的學習能力，為學生一生的音樂發展奠定基礎，是所有基層音樂教育工作者的責任和義務。

1. 音樂課堂節奏訓練。對于節奏和視唱來講，建立穩定的節奏感很重要。

①借助節拍器建立均勻節拍感。在課堂上，一開始上課可以借助節拍器，均勻地敲出每一個拍點，讓學生建立良好均勻的節拍感。這對于以后的音樂課的學習練習非常重要。

②讀節奏。簡單的節奏是一拍一音。具體訓練的方法是讓學生們一邊用手打拍子一邊口讀讀“da”字。練習完一拍一音，就可以練習均等的一拍兩音，以及一拍四個的十六分音符節奏。而附點節奏的練習可以與基本節奏對應著來練習的，這樣能讓學生們更好地感受到附點的用處。

為了避免練習形式枯燥單一，最好用的招數就是分組“有獎競賽”，最后輸了的那組要為大家演唱歌曲。一舉數得。譜例：

2/4 X X | X X |

2/4 XX XX | XX XX |

2/4 XXXX XXXX | XXXX XXXX |

2. 借助節奏卡片編節奏激發興趣。給學生布置課后作業，讓學生們在課前制作不同的節奏卡片。課上練習時每次讓一組學生拿著自己的節奏卡片到前面來編排節奏。隨著學生們站隊位置的變化，就可以出現不同的節奏練習曲，讓臺下的學生來練習讀節奏。除此之外，還可以在黑板上展示節奏卡片，借助磁扣在黑板上按照學生要求調整節奏順序，這樣就出現了新的節奏。這樣的教學活動能極大地激發學生的學習興趣，培養學生們的想象力、創造力，每一位學生都變成了“小小節奏創編家”。

3. 多種活動激發學習興趣。聯系生活實際，借助用生活中的語言來激發小學生的學習節奏的興趣。

①根據音符時值的長短編寫“ti ta”節奏。“ti”代表強拍，“ta”代表弱拍，這樣的好處就是學生一看就知道哪是強拍哪是弱拍。譜例：2/4 ti ta | ti ta ta ta |

教師還可以從要學習的歌曲中選取合適的樂句進行節奏訓練，這樣以節奏入手的學習，不僅可以激發學生的學習熱情，還可以降低學習新歌的難度。

②動手動腦節奏接龍。一條節奏，教師可以先讓低年級學生數一數一共有多少小節，在他們能準確讀出節奏后，教師控制好速度，運用師生之間或者小組與小組之間做節奏接龍游戲，進行節奏接力比賽。還可以讓小學高年級的學生自己創編節奏填補空缺。

這樣的練習貌似非常簡單，但實際上小學生在做的時候會出現很多問題：比如：有沒有寫拍號？有沒有寫終止線？所寫的節奏時值符不符合拍號的要求？填寫的最后一小節的節奏有沒有結束感？高年級的學生還可以嘗試把老師拍打的簡單節奏記下來。

2. 音樂視唱訓練。

（1）獲得良好的音準。音準是視唱教學的基本要求。在教學中，為了給學生內心樹立對音高的立體空間感，更形象地感受音高的“傾向性”，我采用了柯伊達手勢教學法進行音高訓練教學。柯伊達手勢對七個小音符做了形象生動的手勢表達，代表音階中的七個基本音級，顯示各音之間的高低關系。我們邊唱音階，邊用柯達伊手勢做動作，使學生在視覺與聽覺方面快速建立正確的音高關系。為了讓學生有更多的表演機會，我采取不同形式的“唱”。個人單獨唱、表演唱，接龍唱、集體唱、自由組合唱等，讓學生當裁判，評價同學“唱”的好壞。多種形式幫助學生獲得較好的音準概念。

（2）視唱與節奏捆綁訓練。對于視唱練習，我通常把它跟節奏訓練放在一起，先進行節奏訓練，再根據剛剛練習過的節奏創編旋律，兩者相得益彰，切實提高學生的視唱能力。譜例：

2/4 XX X XX | X XX XX X | 2/4 11 2 33 | 3 34 55 5 |

2/4 X. X XX | XXXX X | 2/4 1. 2 34 | 1234 5 |

3. 歌唱中的咬字和吐字。在歌唱中，咬字發聲的過程主要概括為三點：咬字頭、吐字腹、收字尾。

（1）咬字頭。歌唱中的咬字頭，就是要把每個字的聲母咬準。在歌唱中，一般字頭要唱得短，輕，準。運用“咬”字的技巧，和準確的發聲方法來加強表達歌曲的感染力。

（2）吐字腹。在歌唱中，字腹部分占用時值較長，是聲音產生共鳴的主要部分。按照不同的口形把字腹延長吐準，聲音才會好聽。“延長”兩字特別重要。

（3）收字尾。字尾歌唱中是字音消失前的收尾，通常我們要符合“押韻”或“歸韻”， 字尾收音要輕。比如：

“甜”，字頭是t，字腹是a，字尾是n。“覺”，字頭是j，字腹是a，字尾是o。“倫”，字頭是l，字腹是u，字尾是n。一個字的字尾是口腔收攏完全關閉至轉換到下一個字而發出的音素，要求把穩定的字腹輕巧地收攏到尾音上來，使字音有個純正、完整的結束。

在課堂上，我常說的一句話就是，“一”、“是”這樣的閉口字音，學生們不能咬的太死，要松，要感覺嘴巴里像含著水似的。最后讓練習比較成功的學生做榜樣，教給其他學生，經過這樣的循環反復練習，歌唱時才能獲得清晰正確好聽的聲音。

二、以教促研互提高

在實際教學中，我們會遇到各種問題，比如有的歌曲音調較高，界臨學生的真假聲轉化點，部分學生唱著困難，怎么辦？我就此做了專門的課題研究——《關于“兒童如何解決唱高音問題”的實踐與研究》。

1. 心理激勵。在教學實驗中，我發現很多學生唱高音是沒有問題的，只是害怕高音，擔心唱不上去，對自己沒有信心。尤其是當老師指出他們的不足時，他的自信心會受挫。針對這種情況，我主要對學生們進行心理激勵。讓學生知道在老師心中，他們就是未來的小歌唱家，把自己最優美的聲音唱出來，把心里面要抒發的感情表達出來，保持愉快的心情，笑肌抬起、舌頭放開，使自己完全處于象打哈欠吸氣時的狀態那樣，高音肯定就會唱上去了。學生們經過我的激勵，積極主動地嘗試練習，遇到高音也不害怕了，聲音自然好聽了。

2. 腰腹部的氣息支持。學生唱高音難，喊叫、擠壓等各種不良聲音會不時出現，腰腹部的氣息顯得支持特別重要。吸氣時是由橫膈膜控制的、呼氣是由腹部肌肉控制的。呼吸的時候如果結合著腰背和胸腹的聯合動力，歌唱就有了穩定的氣息支持。猶如擠牙膏的原理，當我們在牙膏的底部擠壓時，牙膏就會從另一頭兒冒出來。比如唱《我們家鄉山連山》《土風舞》這些歌曲時，我就讓學生們手放到腰部，用彈跳、短促的聲音唱出“哈哈哈哈哈哈哈”，每唱一個歌詞，氣息都在腰腹部周圍快速膨脹，推動一次手臂，讓學生們感受到氣息支持、唱出飽滿好聽的聲音。

音樂納入中考，歷史重新定位了音樂教育對于人的一生發展所起的重要作用。科技發展需要知識創新，國家發展需要科技創新，全民發展需要意識創新。重新審視我們的中小學音樂教育，我們深感到信任的同時，也深知重任在肩。

參考文獻：

[1] 韓雪.回歸音樂本體——提高音樂學科素養的核心[J].北方音樂，2015， （9）：195-196.

責任編輯 郝 嬋