論書法藝術的社會功用

楊萍

摘 要：漢字從誕生之日起，其與生俱來的藝術之美就已經產生了。文字來源于自然，又記錄著自然，傳遞著信息，是自然界與人類心靈溝通的橋梁。漢字在日常生活中用以記言微不足道，但在人類的精神領域卻玄之又玄，散發著無窮的魅力。

關鍵詞：抽象;創新;雕蟲與玄學;社會功用

1 書法線條的抽象美

書法藝術介乎文學藝術與繪畫藝術之間，既體現了文學的空間思維之美，又有繪畫的畫面感。所以說書法作品既具象又抽象，觀之意味無窮。

書法作品中的“眼”既是文眼又是畫眼。在技巧上，用墨色的濃、淡、干、濕，線條的粗、細、長、短，力度輕重，布局上的疏密錯落，氣息上的強弱對比，筆速上的快慢緩急，氣韻上的凝滯與流動來作鋪墊，目的就是要突出情感上的波動起伏，以烘托“書眼”直戳人心，撥動心弦，產生共鳴。這樣的書法作品才是“活”的，才是富有生命力的。那么如何才能達到這個層次呢？唐代前輩孫虔禮說出了其中的奧秘，他在《書譜》中說：“書法線條在形態上的各種變化，或重若崩云，或輕如蟬翼;導之則泉注，頓之則山安;纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢。要做到這樣必須‘同自然之妙有，非力運之能成;還要心手合拍，氣息相應，意在筆先，以手寫心，‘信可謂智巧兼優，心手雙暢，翰不虛動，下必有由。”這里講到了自然變化之理在創作中的主導作用，與文學創作異曲同工。人來源于天地，春花秋月，夏雨冬雪，自然界的點滴變化都能引起人類在情緒上的靈敏反應，喜、怒、哀、樂、悲、思、憂、恐都會在作品中反映出來。喜則“手之舞之，足之蹈之”——舞蹈出焉;悲則“頓足嗚咽，聲如哀鴻”——音樂出焉。藝術來源于生活又高于生活，藝術作品不是復制自然，而是對自然之理的高度概括和總結，是內心情緒瞬息變化的記錄和宣泄。能理解到這一步，則達到了“外師造化，中得心源”的水準，這是唐代畫師張璪的至理名言。可見書理、畫理、文理乃至樂理，其理“一”也。

2 何為創新

“淳醨一遷，質文三變，馳鶩沿革，物理常然”。在任何領域創新是必然的！但創新不是人為的，而是隨著時代的變遷，內容上發生了質變，促使形式做改變。任何一個時代，能代表時代特征的藝術作品必定是新內容與新形式的完美結合。所謂“文質彬彬，然后君子”。新內容尋求新形式，但是沒有繼承，無以求新。否則就是無源之水、無根之木。歷史長河，大浪淘沙，淘掉的是糟粕，載入史冊的才是精華，這正是我們要繼承的內容，更是創新的根基。現代人總是急于創新，搜腸刮肚也創不出“新”，只好在裝璜上下功夫，導致展覽體泛濫，特別像制作的工藝品，偏離了做學問的方向。就好像一個不學無術的人，變著花樣穿高檔服裝，卻總看著不是那個味道。一個人沒有在靈魂上脫胎換骨，何來品位呢？同理，藝術作品沒有在思想上達到質變，何來創新呢？藝術創作的目的，不僅僅是在形式上悅人眼目，更是要通過作品向外界傳遞作者的心聲。人們常說“文如其人”“字如其人”“畫如其人”，這即說明了人的修養品位達到什么水平，在他的文章里、藝術作品上會自然而然地顯現，無需張揚，也掩蓋不住。所以說“創新”是“質變”的產物，是不期然而然的事情，急不得。

3 雕蟲小技與育人基礎

把漢字寫好本是每個人分內的事，可為什么人們一面恥笑寫字為“雕蟲小技”，一面又樂此不疲代代相傳呢？其實書法作為一個獨立的藝術門類，從它誕生的那一刻起，其自身所具備的藝術美就已經應運而生了。單純地把字寫好，能記言即可。但要挖掘它的藝術美，卻需要深厚的文學功底和文化底蘊的積淀。縱觀書法發展史，能載入史冊的書家無不是國家冢宰、將相良才。他們飽讀詩書，胸懷天下，既有治世之良策，又有安邦定國之韜略，與此相比，書法的確是“小道耳”！漢代楊雄曾斥“詩賦為小道”與此如出一轍。楊雄所反對的是當時人們沉迷于漢大賦之華麗辭藻勸百諷一，爭相以發靡靡之音為能事的不良風氣。楊雄所擔心的與漢代《非草書》的作者趙壹所擔心的是同一件事情，都是怕人們棄本逐末，偏離經國之大道。中國文化講究允直厥中，任何事矯往過正都會過猶不及。書法雖為“小道”卻是育人的基礎，俗語講“三歲看大，七歲看老”。人類秉天地之靈氣，三歲成形，七歲成人。啟發童蒙必是從如何做人開始的。《三字經》《百家姓》《千字文》皆是開蒙之讀物，講授天文、地理、人文之基礎知識。學習文字以記言必定是從學習單個漢字開始的。所以書法才會經久不衰、歷久彌新。且婦孺皆愛，并以此作為教育子弟修身養性的途徑。

4 書法的社會功用表現在哪里

書法的社會功用僅僅是用以記言的嗎？僅僅是用來啟發童蒙的嗎？書法藝術為什么會成為老少閑宜的修心養性的途徑呢？

人類為什么要修心養性？是因為要接通天地之心，達到天、地、人心心相印、天人合一。合“一”的目的即是合“德”，合天地之德，合社會之德。人之本性恬淡寧靜，與天地之性相通。天地永恒，道之無窮。我們的祖先仰觀日月星辰之變化，俯察草木鳥蟲之足跡，創制符號以記生活。文字產生于自然，又記錄著自然，它是人類與天地溝通的橋梁。無論是把它鍥刻在龜甲獸骨上，還是镕鑄在鐘鼎禮器上或鐫刻在石碑上，都體現著人類對于天地大道莊嚴肅穆的敬畏之心。且人之少年都以習練書法為開端，繼之以經世致用之學方可成才，并伴隨終生。書法既能實用記言又可怡情悅性。所以書法這件事，說“小”則“小”，可比“雕蟲”;說“大”則“大”，可以寫出“玄學”之美。

玄學是人類對于天、地、人三才關系的哲學思考。《文心雕龍》原道篇云：“文之為德也大矣，與天地并生者何哉？夫玄黃色雜，方圓體分，日月疊璧，以垂麗天之象;山川煥綺，以鋪理地之形;此蓋道之文也。”“文”者，“紋”也。書法以手寫心，以線條的玄妙之美來表現內心對于自然變化的無限感應。故“心”者，“道”也;“道”者，“德”也。書法藝術的社會功用就在于涵養人的本性合于天地之大德。

5 結束語

我們的民族以獨特的智慧和方式與天地對話，歷史悠久，人文底蘊深厚，雖然藝術門類眾多，但是文化的源頭卻是唯一的。書法不是一門技藝，它是一個人綜合素養的體現。并且藝術門類之間是有通感的，舞蹈、音樂、武術等，雖然表現形式多種多樣，但傳遞的內涵卻是相同的。它們就像打開的一扇扇窗口，向外傳遞著一個民族對于天地大道的認知與信仰。“形而下者為之器，形而上者為之道”。書法的美是隨著人的心境的變化而變化的，是不可預先設計的。有什么樣的心境就能寫什么樣的書法，所以魯迅先生說：“書法不是詩，卻有詩的韻味;不是畫，卻有畫的美感;不是舞，卻有舞的節奏;不是歌，卻有歌的旋律。”

人在天地之間，“仰觀吐曜，俯察含章”，心動而情生，或發言為詩，或詠歌暢懷，或潑墨畫彩，正所謂詩中有畫意，畫中有詩魂。詩魂與畫魂，都付與書痕。書痕香飄逸，承繼民族根。