淺論音色在聲樂演唱中的運用及表現

黃鵬

摘 要：音色也叫音質，即為聲音的特性和色彩，演唱者、情緒的不同所產生的音色也各不一樣。基于此，本提出了通過音色的應用，能夠塑造人物形象、彰顯作品風格、表達創作情感；通過音色能夠展現不同的風格、表達演唱者的情感、表現不同的角色。從而豐富演唱者的演唱理論知識，提高聲樂演唱水平。

關鍵詞：音色；聲樂演唱；情感表達

聲樂演唱是目前最常見的表演形式之一，是以聲音為主的表現方式，其中包含戲曲、唱歌等方面，注重于音色的表現。音色指人自身的聲色與聲音頻率變化產生的擴音，能夠較好的區別聲樂演唱中的人物，需要演唱者加強音色在聲樂演唱中的運用。

一、音色在聲樂中的運用

（一）塑造人物形象

在聲樂表演中，音色可以傳遞人物心理、特點等信息，當觀眾聽到某種聲音的音響與音色時，會根據其聯系到某種情緒、心理活動等內容。比如飽滿、爽朗的音色能夠表達興奮、激動的感情；悲涼、暗淡的音色能夠表達悲傷的感情。運用不同的音色表現，能夠體現特定的人物形象，是演唱者在長期的藝術實踐中總結出音色與角色之間的對應關系，在歌劇藝術、傳統戲曲等方面得到集中體現，其中在歌劇中，女青年對應的是女高音，用男中音表現性情粗狂的男性。需要演唱者明確音樂作品人物的感情特征，從而使表演生動形象。以《魔王》為例，藝術歌曲之王舒伯特在其中一人分飾四角，利用口腔共鳴合型腔共鳴調節音色，展現陰險狡詐的魔王、驚恐萬分的孩子、慈愛悲痛的父親和有時平靜有時激昂的敘事者。

（二）彰顯作品風格

每部聲樂作品會有特定的主題思想，演唱者運用不同的音色能夠彰顯聲樂作品所需的主題與風格，并且音色在聲樂作品中的表現能夠突破聲樂本身的限制，從而引起觀眾的共鳴。需要演唱者具有強烈的感情色彩，例如，當人們處于悲痛苦悶時，聲音是暗淡無光甚至沙啞的，而在憤怒時，其音色會顯得嘈雜而粗糙。需要演唱者對生活進行體驗與細致的觀察，利用人類語音音色變化表達與之對應的感情特點。以《歌唱祖國》為例，演唱者在演唱過程中，不能使用過于沉悶的音色，需要運用賦予興奮感情色彩的音色。在演唱過程中，演唱者需要具有語言功底，做到字領行腔、字正腔圓、吐字清晰，其中最重要的是演唱者需要以作品的思想感情和主題為中心，不將自己的情緒參雜在其中，從而將作品的感情表達出來。

（三）表達創作情感

通過聲部音色的表現能夠充分表達演唱者的情感。在演唱前，演唱者將作品中所想表達的感情盡情蓄勢準備，然后在演唱中盡情釋放。音色與情感的關系能夠在演唱作品中得到體現，在實際演唱中，不同的歌曲對演唱者的情感表現存在差異，所以需要運用音色變化表現作品。其中有些歌曲的情感蘊含在樂譜之間，無法通過表面的情感表現，需要演唱者進行仔細的研究和推敲，從而體會作曲家的真正意圖。在部分曲目中，還體現山水風景或者表現友誼等思想感情，需要演唱者進行更加細致的研究。以《唱支山歌給黨聽》為例，如果只用一種音色，則無法表達深刻的思想感情。第一樂段具有明顯的抒情性，需要演唱者以明亮、圓潤的音色和真摯的情感；第二段則需要運用較為暗淡的音色，表現對舊社會的仇恨；第三段再現第一段的主題。

二、音色在聲樂中的表現

（一）展現不同的風格

在聲樂演唱過程中，觀眾會將較多的注意力放在演唱者所表現的聲音色彩上，忽略歌曲中的藝術表現形式。在一般情況下，聲樂作品的風格和音色是相互作用的，不同音樂風格決定演唱者對音色的選取，而作品的風格是由音色確定的，演唱者需要促使兩者相結合，從而達到較好的舞臺表現效果。音色所賦予作品的重大意義是能夠深刻完美的展現作品的風格。影響演唱者音色的因素是多方面的，比如演唱者的原有音色不同、訓練方式具有差異等方面。但是演唱者能夠通過培養和塑造不同的個性音色，從而塑造作品形象。作品的風格導向會給演唱者限制，可以通過演唱方法進行調節、改變音色，演唱不同風格的音樂作品需要不斷完善聲音，將作品與音色進行融合創作。

（二）表達情感

在聲樂演唱中，聲音是演唱者表達情感的主要載體，其中音色會隨著演唱者感情的波動而變化。第一，演唱者拿到一首歌曲，應逐字逐句體會詞作者的用意以及歌曲的時代背景和思想感情。因為每首歌曲都蘊藏著作曲家的強烈感情。第二，正確深刻地理解歌詞的內涵。以《黃河大合唱》中的一個樂章《黃河怨》為例，以女聲獨唱形式講述了這樣一個故事：“一個農村婦女，失去了丈夫和孩子，自己又慘遭日本鬼子的蹂躪欺侮后，萬分悲痛，羞辱難耐，在一個凄慘的風雨夜晚，終于投入了黃河滾滾波濤之中。”冼星海指出：“《黃河怨》代表婦女被壓迫的聲音，被侮辱的聲音。音調是悲慘纏綿，是含著眼淚來演唱的一首悲歌。”在演唱這一樂章時，歌唱者要牢牢抓住它的這一內涵。

（三）表現不同角色

音色與角色之間具有較為密切的關系，通過音色，能夠塑造較多不同性格特征的人物性格和人物內心感情的變化。音色的變化要由演員進行控制，在預定的時間轉換音色，表現相應的感情。例如，女性是溫柔舒緩的聲音、男性是低沉富有磁性的聲音、小孩是天真童稚的聲音。因此，音色是聲樂演唱的主要手段，歌唱者要有過硬的專業基礎以及扎實的基本功。聲音詮釋的到位，可以讓觀眾走進音樂之中，隨音樂聲調的變化而產生心理起伏。以我國的京劇為例，通過生、旦、凈、末、丑劃分人物的性格，并且表演程式和唱腔音色較為固定，在此基礎上，對生、旦、凈、末、丑進行更加細致的劃分，從而表達不同的人物。

三、總結

綜上所述，音色的運用與表現對聲樂演唱至關重要，作為演唱者，需要考慮與認識歌曲的聲部、旋律等因素，從而增加作品的感染力，給觀眾帶來震撼的視聽體驗。

參考文獻

[1]馬克.音色在聲樂演唱中的運用及表現[J].北方音樂，2018，38（24）：62+64.

[2]彭琪.音色在聲樂演唱中的運用及表現芻議[J].北方音樂，2018，38（01）：68.