大冶漁鼓藝術研究

周玉娥 鐘佳鴻

摘 要 本文針對大冶漁鼓的藝術形態、流傳現狀和發展做一次全面系統的論述，旨在希望讀者能夠對大冶漁鼓所處的現狀有一個清醒的認識，并且能夠一起為大冶漁鼓今后的發展出謀劃策。

關鍵詞 大冶漁鼓 藝術形態 發展

1大冶漁鼓概述

大冶漁鼓是湖北一帶最具代表性的藝術音樂形態之一，其隸屬于道情藝術。追根究底其最早始于唐宋。大冶漁鼓到現在還保留著一些早期道教的唱腔。

大冶漁鼓自八十年代始就開始廣為流傳于大冶個地區，成為了大冶人民生活中不可或缺的一個娛樂項目，頗受大冶人民的喜愛。因為大冶藝人大多都為本地人，深受本地水土文化滋養，自身在演唱過程中有著醇厚的鄉土氣息，所以深受人們青睞，在農村有著不錯的發展市場和前景，演出不斷，收入穩定，吸引著更多的人去從事和學習大冶漁鼓。

大冶漁鼓的主要表演形式，則是以唱為主，說為輔，全程的語言表達模式采用湖北方言。表演時的腔調主要分為平板、數版和散板腔調，大冶漁鼓以傳統道教歌曲為基本發展雛形。

2大冶漁鼓伴奏樂器及制式

2.1漁鼓

漁鼓又稱道筒、竹琴。簡板，又稱簡子。流行于湖北、湖南、山東、廣西等地區。曾有民間雜文對漁鼓有著如是記載：“漁鼓，裁竹為筩，長三四尺，以皮冒其首，皮用豬膋上之最薄者，用兩指擊之。又有簡子，以竹為之，長二尺許，闊四五分，厚半之，其末俱略外反。歌時用二片合擊之以和者也”。它的大致意思大概就是說：“漁鼓使用竹筒來進行改作的，其長度大概為三到四尺，它的一端用皮革來蓋住，通過用兩指來對它進行拍打演奏，其演奏指法有四種，分別是“擊”“滾”“抹”“彈”。又有簡子，它也是用竹子來制作的，長度大概為二尺有余，寬度有四五分，其演奏方式是在說唱的時候用左手夾擊發音。”

2.2簡板

簡板一共有兩個，習慣上將其分為一公一母。長度二尺有余，寬度大概有四五分，中間刻有一槽型孔，空的厚度大概為板厚度的一半。簡板的演奏方式是在演唱的時候通過左手夾擊發音。

2.3腳镲

腳镲，又叫小跋，是一種后來增設上的演奏樂器，其演奏的方法是民間的漁鼓一人在說唱的時候通過用腳簡潔敲擊小跋來發聲。

3大冶漁鼓題材內容與鼓詞特點

3.1大冶漁鼓題材內容

大冶漁鼓的題材豐富多彩，有褒有貶，有的貼近時事，有的則是在講述民間故事，有的是在抒發對一些事件或者人物的看法，有的則是在嘲諷時事，不可不謂之是多種多樣。大冶漁鼓的故事題材主要有以下三大類，分別是民間故事、狹義傳說和長篇書目。長篇書目有的唱的時間久的，唱個一年半載也是極有可能的。大冶漁鼓的藝術曲目大致分為兩大類，一種是只講事不加主觀論述，另一種是先講事后論述。大冶漁鼓的演奏題材范圍范圍之大是其他民間藝術所遠遠不能夠達到的。大冶漁鼓所講述的故事，不夸張的說，有的甚至能夠說上幾天幾夜而不帶停歇。在這些故事中，影響較大的有《白扇記》、《大刀風云》等。

3.2大冶漁鼓的鼓詞特點

漁鼓的唱腔類似著說唱，如“三句一扣”“散唱搭調”在句頭句尾用漁鼓作花點伴奏，唱詞可即興也有完整的作品，內容大多都是發生在現實生活中的細節、故事，講究押韻，有四、六、八段之分。漁鼓就演唱體制而言，可分為單純韻文和韻散相間兩種演唱體制，而若單就韻文內容而言，則可分為樂曲和詩贊這兩種形式，這兩種冶漁鼓有點鮮明的地域劃分，樂曲主要分布在北方地區，而詩贊則主要分布在南方地區。詩贊體按照每句的長短不一致又可分為七贊體和十贊體。它的鼓詞通常使用白話文來進行闡述的，語言質樸，通俗易懂，平易近人。

4大冶漁鼓藝術的表演技巧

4.1說功

一名合格的說唱藝人，必不可少的是說功和唱功，先以說功為例，對一名優秀的說唱藝人來講，要做到咬文吐字皆要做到字字清晰，語速要做到可快可慢，快的時候要如行云流水般，慢的時候，亦要無比沉穩。以“老江調”為例，其中的藝人在說唱時對以上這些要求就表達得恰到好處。旋律則較平淡，說唱性較強，擲字鏗鏘有力，一般在句后連接一個甩腔。

4.2唱功

唱功對說唱藝人來說更為重要，其難度也可以說是更高，表演者在無論是在吸氣吐氣還是在吐字方面，或是在節奏方面，都要表現得恰到火候。大冶高腔漁鼓的唱詞格律，因曲牌的不同而異，一般多是十字句，由三個詞組組成。最早的演出形式是單檔，延長者左手抱漁鼓筒，打云板，右手以中指，無名指，小指并攏擊鼓。以《白扇記》這部漁鼓表演為例：氣場的時候，將“小魚哎”三字唱的鏗鏘有力。又將“身落哦”三字唱的沉穩有力，聲音由高到低，令人不禁感受的其中所內含的氣勢磅礴。

4.3做功

做功在整個藝術表演過程中也是不可或缺的，它要求表演者在表演的同時，要通過利用自己的面部表情以及面部肌肉變化，眼神狀態，或是通過自己的肢體語言和動作，來給讀者一種自己身臨其境的感覺，從而逼近真實。做功主要著眼于“手眼身法步”這幾大方面。筆者今年采風有幸欣賞大冶漁鼓的老藝人劉田丹精彩的演奏，劉老藝人在《五虎平面·開言就把小將問》中，通過自己右手的蘭花指以及含情脈脈的眼神，完美地呈現了雙陽公主對狄青的傾慕之心，再加上其他身體部位的表演，以及對說功唱功火候的把握，將雙陽公主和狄青這兩個人物形象表現得活靈活現。

5大冶漁鼓藝術的發展和傳承

從目前大冶漁鼓的流傳現狀來看，大冶漁鼓的傳播途徑很小，所以將漁鼓的技藝傳承下去是關鍵。

5.1兼收并蓄，豐富漁鼓文化內涵

近年來，大冶漁鼓不斷對自身進行改革創新，著力于打破傳統的禁縛，從而實現進一步的發展已取得了一定程度上的成效，現在已經開始與當代時尚元素相融合，引進當代服裝等一系列時尚元素。同時也引入了當代小品，口技，雜技等內容，從而做到取悅觀眾，適應當代市場需求的目的。現在的大冶漁鼓藝人很多除了漁鼓自身所要求的唱功說功做功之前也身懷其他絕技，有的口技令全場觀眾嘖舌稱贊，有的模仿起來動物口音惟妙惟肖。這些演員憑借著自己的表演和自己的獨家特技，給觀眾留下了深刻的印象。同時也不難看的出，這實際上本身就是大冶漁鼓在發展創新過程中的一個表現。

5.2與時俱進，堅持漁鼓創新發展

一是豐富演出劇目的類型。表演者要通過不斷地搜集整理資料來增加更多的劇目內容題材。二是表演形式層出不窮。除了原來的單口漁鼓，還要嘗試著去開發更多的表演形式，同時還不斷地去引用小品口技雜技等比較新穎的、能夠吸引觀眾眼球的東西。三是演出領域拓寬。現在漁鼓表演可謂是滲透了各領域，幾乎無處不在。四是現代科技手段的融入。隨著科技的進步：在漁鼓中引入現代科技，會為漁鼓今后的發展帶來不一樣的面貌，可以利用媒體的傳播，走出地方到全國，打破區域性。

5.3契合市場，根植民俗藝術

順觀大冶漁鼓的發展，正是由于其順應了時代，找準了市場，把握好了時機，才有了現在蒸蒸日上的事業局面。當地的相關部門可以把大冶漁鼓的老藝人們組成大型教師團隊，采用短期培訓的方式將在職的音樂教師這種龐大的隊伍培養成漁鼓教師，讓他們學習到大冶漁鼓進行傳承，從而讓現在更多的孩子們認識和了解到漁鼓。也可在職業學校開設漁鼓課程，培養對漁鼓感興趣的學生。當地旅游業也可在景點處擺放漁鼓作為旅游紀念物品，從而拓寬了漁鼓的市場。讓大冶漁鼓植于民俗文化藝術當中。

參考文獻

[1] 周青青.我國的說唱藝術與文學和語言[J].中央音樂學院學報，1998（02）：5-7.

[2] 臨澧縣非物質文化遺產保護中心.九澧漁鼓[J].常德：臨澧縣非物質文化遺產保護中心，2008，12（02）：132-133.

[3] 弓衛紅.劇創新對地方戲曲發展的重要性[J].大舞臺，2011（05）：21-23.

[4] 劉俊鴻.地方戲曲發展芻議[J].藝術百家，2003（01）：18-20.

[5] 高丙中.民俗文化與民俗生活[M].北京：中國社會科學出版社，1994.