彭雪峰
(楚雄彝族自治州名族藝術劇院歌舞團,云南 楚雄 675000)
古綿長的民族民間舞蹈積存著華夏大地上廣大人民群眾的集體智慧,其也是來源于廣大群眾的一種民間藝術的表現形式,沉積著不同歷史時期不同民族的文化因素,具有濃烈的民族色彩也是發展中華文化、宣傳中華文化精神的重要載體。
當今流傳在育華夏大地中美輪美奐的民族民間舞蹈,均具備相對悠久的歷史積淀。其從先民時期傳來并一步一步地走向今天與邁進未來,民族民間舞蹈和各族人民的宗教信仰、風俗習慣、愛情觀念以及生產勞動等都保持著十分緊密的關系,深深植根于各族人民的生產生活中,也散播于人們的心靈一隅。若要對其對追根溯源的話,其中的很多舞蹈品類具有千百年的歷史。其實民族民間舞蹈有一部分來自原始舞蹈,而且在人類發展的歷史長河中進行不斷的演化與發展,且以其十分獨特的文化魅力得以流傳至現在并具有豐富的人文色彩。原始舞蹈誕生于部落的群居生活之中,當原始社會發展至奴隸社會之后,其也獲得相應的分化與發展,其中的一部分漸漸發展為奴隸主消遣娛樂的雅舞;另一部分則被流傳在民間,經過不斷的演變而日益豐富就是人們常說的民間俗舞。步入封建社會之后,因為各民族之間的交往十分頻繁而且統治階級也尤為重視舞蹈表演,因此使得宮廷舞蹈表演水平進一步升高,而民間舞蹈則呈現異彩紛呈的發展狀態。從古代一來每逢歲時節令就會表演文化氣味濃郁的復雜的民族民間舞蹈,特別是發展至宋明清代就更為紅火了。當時人們在歲時節令的盛大慶典、迎神或者是祭祀活動中都會通過舞蹈表演來祈福、驅難、稍作休整等。例如《村田樂》就是宋代最為常見的民族民間舞蹈,而到清代比如《大頭和尚》、《龍舞》等也十分常見。我們其實不難發現,民族民間舞蹈及其文化的產生和發展同人民日常生產生活是息息相關的,也在舞蹈動作中反映出他其勞動、交際與愛情等方面,總而言之,民族民間舞蹈來自人民生活同時又可以服務于民眾生活。
第一,讓舞蹈表演更具民族民間舞蹈文化意蘊。民族民間舞蹈是對其舞蹈文化的一種傳承,不僅作為歷史與文化傳承的重要載,而且也能體現舞者對于文化的表現力與創造力。因此在表演某一民族民間舞蹈動作時,應對該動作的歷史背景、民族民俗習慣,所處地理環境等進行詳細的了解,讓日常訓練中能夠對其進行一定的想象與探索,通過舞者的自我領悟充分體現出民族民間舞蹈文化的所具有的意蘊與價值。
第二,能將民族民間舞蹈文化加以升華。要想更具渲染力地進行民族民間舞蹈表演其最重要的基礎就是舞蹈文化,因此舞蹈一方面是生活和藝術之間的雜糅體,而且也是情感的體現生活的進一步升華。要想將民族民間舞蹈形態表演到位,就應該充分了解其內在隱藏的民間舞蹈文化,而且要深刻把握文化內涵,在提升其舞蹈境界中升華民間舞蹈文化。
以維吾爾族的民間舞蹈為例,其傳承至今依舊保留著“宴飲遺風,”尤其是在賽乃姆的表演中體現得淋漓盡致。與蒙古族一樣維吾爾族人民同樣也十分的熱情好客。維吾爾族人民樂于集聚,要是家中來了賓客就會邀請鄰居一同到家中助興,大家載歌載舞把酒言歡。我們將這種歌舞活動稱之為“麥西熱甫”也可稱為“圍囊”,其是在各類場合肆意跳著具有自娛意味的舞蹈泛稱。在進行“麥西熱甫”表演時,其所用的伴奏主要來自“賽乃姆”。因此在進行這一舞蹈表演時,應體現出濃厚的歡樂氣氛形態更為自由。例如云南楚雄彝族傳統舞蹈“老虎笙”,每年的正月初八直至十五都會舉行盛大的祭虎、送虎等活動這是因為楚雄彝族將其認為是虎的后裔,認為萬事萬物皆有其創造,在進行這一舞蹈時以畢摩為中心圍圈起舞,因為要體現出當地人民對于生活的熱愛與古樸粗獷,因此在舞蹈動作中應把握好節奏,跳出恢弘的氣勢與節日氣氛。
總的來講,民間舞蹈文化是我國中華傳統文化寶庫中的耀眼明珠,其不僅屬于文化的歷史沉淀,更是我國各民族在不同歷史時期的精神文明的再次展現,所以在進行民族民間舞蹈表演時,舞者一定要將自己的情感與動作背后所蘊含的舞蹈文化知識相融合,真正做到在“文化的舞臺”上表演。