試論中國民族唱法對西洋美聲唱法的借鑒與融合

陳朝霞

（湖南城市學院 藝術學院，湖南 益陽 413000）

一、引言

聲樂藝術經(jīng)歷了數(shù)百年的發(fā)展歷程，不斷的豐富完善，達到了相當高的藝術水平。正因為人聲藝術具有其他藝術不可比擬的特殊魅力，提高中華民族的音樂水平，完整的繼承中華民族優(yōu)秀的聲樂演唱傳統(tǒng)，廣泛的吸收外來的一切優(yōu)秀的聲樂文化，是所有熱愛聲樂藝術的人們共同追求及努力的目標。中國的民族唱法目前正呈現(xiàn)出一種在繼承中不斷創(chuàng)融合的勢態(tài)，人們經(jīng)過不斷的練習與探索，形成了中國特色的歌唱藝術，“中西合璧”的唱法已經(jīng)成為一門新興的歌唱藝術，盡管美聲唱法和民族唱法在文化背景、演唱技巧等不同方面存在差異，但卻存在融合的可能。

二、美聲唱法與中國民族唱法的各自特點

美聲唱法：產(chǎn)生于17世紀意大利。以意大利語言作為基礎，在演唱風格上音色優(yōu)美，富于變化；聲部區(qū)分嚴格，音區(qū)統(tǒng)一和諧；發(fā)聲方法科學自如，音量可塑性大；氣聲一致，音與音的連接平滑勻凈，花腔裝飾，樂句靈便通暢。能融合各個國家不同的語言特點，是世界范圍公認的歌唱方法。

中國民族唱法：是由傳統(tǒng)的民間藝術逐漸發(fā)展演變而來的，根據(jù)漢語言的發(fā)音吐字以及根據(jù)自身的審美習慣，借鑒中國諸多的說唱藝術，從而形成具有音域寬廣、聲音圓潤明亮、咬字發(fā)音親切動人、演唱風格淳樸優(yōu)美等特點的聲樂藝術。

三、兩種唱法的共同性

（一）呼吸位置的共同性

兩種唱法都有優(yōu)美的音質(zhì)。呼吸時歌唱的基礎、發(fā)聲的原動力。民族唱法講求丹田運氣，而美聲唱法講求胸腹式呼吸，兩者的呼吸實際上是完全一致的。兩者都要求深呼吸，美聲唱法通常以聞花、嘆起、倒吸涼氣、嚇一跳等感覺使氣沉下來；而民族唱法則以氣沉于低，貫與頂?shù)确椒▉砩詈粑璩叨际强繗庀⑼凶÷曇簦郧蠹儍簟?yōu)美的音質(zhì)。

（二）高位置的聲音安放的共同性

中國的民族唱法借鑒了京劇唱腔，而美聲唱法也借鑒了西洋歌劇唱法的很多技巧，這說明了兩者在聲音安放的位置上是相通或是相近的，尤其是京劇唱腔中的青衣唱法，喉開氣深、整體貫通。老身的唱法自如、輕松、靈活，他的高音運用到了男高音的極限。如果我們用美聲歌劇的唱法劃分，京劇唱腔的演員們可以看成是抒情的花腔女高音，兩者都需要頭腔上的共鳴。

(三）喉頭放松聲音流暢貫通的共同性

美聲唱法和民族唱法這兩者追求的都是聲音上下貫通、流暢、自如，都需要高位置、深呼吸，都強調(diào)聲音、氣息向相反的反向走。它們都主張用打呵欠或微笑的狀態(tài)來打開喉嚨歌唱。美聲要求的是打開喉嚨，張開軟口蓋，讓氣息緩緩地流出來。而民族唱法講究的是喉頭下放，拉長發(fā)音。隨著聲樂技術觀點的發(fā)展，現(xiàn)在的民族唱法在發(fā)展的同時也吸收和借鑒了美聲唱法發(fā)聲的技巧，從而使我們的民族唱法也具有了圓潤性、柔和性和通透性，表現(xiàn)力進一步加強。

（四）追求聲音完美的共同性

美聲唱法與民族唱法都要求掌握正確的歌唱方法，不管是哪一種唱法，在歌唱者看來都必須具有兩個八度以上的音域，而且都具有足夠的氣息和持久性的演唱能力。在聲音明亮、吐字自然、控制音量強弱的程度上都能一致。

（五）心理因素的共同性

美聲唱法和民族唱法都需要有良好的心態(tài)，它們演唱時都需要具有積極、興奮、能動等的歌唱心理狀態(tài)，在表演上都需要展開自己的想象空間，做到形神兼?zhèn)洹⑸砼R其境的演唱境界。

四、兩種唱法的差異

（一）氣息運用的差異

美聲唱法與民族唱法都講究氣息的運用，強調(diào)氣息的重要性。美聲唱法由于旋律直而拐彎少，氣息能夠保持在深處位置。民族唱法氣息深而不僵，活兒不淺，最講究呼吸氣口。二者都要求深吸氣，但深度不同。

（二）語言的差異

美聲唱法主要以意大利語言作為基礎，屬于節(jié)奏性語言，顆粒感強，高低起伏不大，演奏變化多樣。講究連貫的嚴謹規(guī)格。而我國的民族唱法是在眾多的環(huán)境中形成的，基本上屬于旋律性語言，樂音的高低起伏是美聲唱法所不具有的。

（三）咬字吐字的差異

美聲唱法與民族唱法的咬字有很大程度的技術差異，它要求的是把聲音的共鳴形象及藝術規(guī)格放在第一位，其次強調(diào)吐字清晰。咬字要服從發(fā)音、行腔講求以聲傳情、要求咬字與發(fā)音時子音、母音分離，子音在前、母音在后，強調(diào)子音的動作形成及力量釋放要快速輕捷，不影響腔體共鳴效果。我國民族唱法的咬字強調(diào)嘴皮子勁，聲母、韻母常連在一起，先咬后放的發(fā)音技法，是截然不同的。民族唱法在演唱上講究“聲、情、字、味”，以字行腔、聲隨字發(fā)、聲隨腔行、字正腔圓的規(guī)律。

（四）共鳴器官運用的差異

美聲唱法注重整體共鳴：即頭腔共鳴、喉咽腔共鳴、口腔共鳴、鼻腔共鳴、胸腔共鳴等所有的腔體，達到同時并用、充分發(fā)揮各腔體共鳴優(yōu)勢。在發(fā)音的基礎上講究寬、洪、粗、大，從而形成上下垂直柱狀的共鳴通道的發(fā)聲方法。但是民族唱法所需共鳴效果則不同，較單一、清淡，共鳴器官主要運用口腔共鳴、鼻腔共鳴和頭腔共鳴，胸腔共鳴和喉咽共鳴幾乎不用。

五、民族唱法對西洋唱法的吸收借鑒

（一）借鑒打開喉嚨，把握借鑒的分寸感

民族傳統(tǒng)聲樂理論在發(fā)聲上講究“腔圓”，這說明傳統(tǒng)唱法對喉嚨的打開也是有所要求。但是到底怎么來打開喉嚨，打開喉嚨時，相關的歌唱器官處在什么部位以及它們是怎么協(xié)作的。而西洋唱法的發(fā)聲訓練方法利用了西醫(yī)生理解剖學，因此它在人體歌唱器官的構造、部位及歌唱發(fā)聲的原理上解釋得較為明晰。所以，我們應該深入細致地學習和掌握西洋唱法中打開喉嚨的理論學說和技能技巧，搞清其中歌唱發(fā)聲的相關器官及其在發(fā)聲時的機能狀態(tài)和相互之間的協(xié)調(diào)關系。

（二）氣息的運用

在呼吸方法上，我國民族傳統(tǒng)唱法強調(diào)吸氣時氣沉丹田，主張運用氣沉丹田支持發(fā)聲，這與西歐傳統(tǒng)唱法運用橫隔膜、腹部支持氣息發(fā)聲的胸腹式聯(lián)合呼吸法是完全一致的。中國傳統(tǒng)唱法強調(diào)一個“深”字，西洋唱法要求氣息放下來，都是一個意思。在聲量控制方面，中國民族唱法叫它抑、揚、頓、挫，而西洋唱法叫它軟起首、硬起著、漸強漸弱，可見兩種唱法都肯定氣息控制的作用。

（三）借鑒西洋真假聲結合的混聲唱法

民族唱法與西洋唱法在歌唱語言上側重方面有所不同（民族唱法在“字正腔圓”的基礎上，比較多地強調(diào)口腔聲母即字頭的清晰；西洋唱法更突出元音，更強調(diào)打開咽腔取得更多的泛音共鳴）形成了中國人的嗓音色彩較西方人的更明亮的特點。這一特點體現(xiàn)在聲音的審美追求上，更偏好“甜、脆、圓、亮、水”的聲音色彩。所以，在借鑒西洋混聲唱法上，中國民族唱法真聲運用的比例上要多于假聲運用的比例，而西洋唱法中假聲比例則多于真聲。

六、結語

所謂的中西結合，就是要在保存歐洲傳統(tǒng)唱法基本特點及其一切優(yōu)秀成果的基礎上，在表達民族的語言、風格和思想感情方面，力求深入、完善，達到真正地為中國廣大群眾所喜聞樂見。今天我們學習西歐傳統(tǒng)歌唱的方法，目的不應該僅僅是為了演唱好那些優(yōu)秀的西歐藝術歌曲和歌劇選曲，更是為了學他人之長以補己之不足，更動聽、更自如地演唱好中國歌曲，更好地發(fā)揮我國聲樂藝術的民族特點，發(fā)展我國的聲樂藝術事業(yè)。