淺析鋼琴曲《彩云追月》

張 波

（山西師范大學 臨汾學院，山西 臨汾 041000）

《彩云追月》原曲是由我國著名音樂家任光、人民音樂家聶耳在1935年根據民族管弦樂曲，創作的一首用中板演奏的明亮、清新而空靈的樂曲。樂曲的旋律悠揚動聽，風格清新淡雅，音色柔美而透明，以其富有詩意且浪漫的抒情旋律，深受人們的喜愛。樂曲用帶有民族風味的五聲性旋律、簡單素雅的和聲華美的織體對比來形象地描繪出了令人向往的迷人夜空。《彩月追月》由五聲調式寫成，音樂的元素和配器的手法都萃取了廣東音樂的精華，彰顯出了濃郁的中國民族音樂韻味。該樂曲旋律由二胡、笛子、中胡、蕭等樂器合奏，阮、秦琴、揚琴則彈拔出動感輕盈的節奏式探戈，其中使用木魚敲擊增加空神秘、空曠的感覺。后來在1975年，王建中先生將其改編成同名鋼琴曲，巧妙地把它與鋼琴所獨特的表現手法結合起來，既保留了原曲的音樂元素和原汁原味的中國傳統民族韻味，又將鋼琴技巧融入其中，可謂中西合璧。在眾多改編曲中脫引而出、并廣泛流傳、影響深遠，經常作為國內外重大鋼琴比賽規定的曲目，備受演奏家們最青睞。王建中是江蘇江陰人，歷任上海音樂學院的副院長職務，是中國著名的作曲家、鋼琴教育家。他的代表作品有民歌作品《瀏陽河》、改編古琴曲《梅花三弄》、改編嗩吶曲《百鳥朝鳳》、說唱音樂《蝶戀花》等。

鋼琴曲《彩云追月》是用三段式結構寫成,樂曲引子部分和尾聲前后呼應,層次嚴謹,構思巧妙。作曲家恰當的運用了一系列鋼琴技法營造出了云月競相追逐的生動形象,給人身臨其境、似夢非夢的感觀享受。

引子由7小節構成。由7小節的引子進入,規整的節奏與散板相互交替出現,探戈式節奏將斷未斷、似連非連，充滿了律動感,好像是彩云追逐月亮的嬉戲畫面，在一片靜謐靈動的夜空下，展現了云層浮動、銀色的月光融融的一幅美景；而緊隨其后的15連音，選用雙手交替演奏技巧，奏出無比輕巧靈動、婉轉悠長的顫音,恰似時隱時現的月亮悄悄在云端披著朦朧的面紗,音色逐漸變地明亮,巧妙而簡練地運用了一組和弦描給出一幅優美無比的畫面。起始小節模仿管弦民族樂中的彈拔樂器,節奏有張有弛,彈奏出輕巧多變的襯腔。隨后小節由一個長琶音和流動的五聲音階與顫音組成,展現出濃郁的民族色彩。第三,第四小節緊隨其后與第一、第二小節的上行模進重復。第五小節采用典型的托卡塔式的表現技法,用重復的左手單音五聲音階,右手八度急速交錯演奏, 仿佛浩瀚夜空下，月光似水的畫面。

呈示部是一個三句式的單樂段,主題樂句的第一、第二小節,從弱音開始按五聲音階展開，巧妙的模仿民族管弦樂中的彈撥樂器的音色,在四拍長音的襯腔中彈出輕盈音色的作為填充，使音樂變得十分豐盈。第二樂句在進入高音的地方加入裝飾音,模仿笛子的音色和聲上采用了Ⅵ級和弦與Ш級的十和弦伴奏,使音樂更富于民族韻味。第三樂句是第二樂句的采用下行四度模進。鋼琴在演奏時要注意音色上的模擬,并突出其明亮的特點,觸鍵時要求手指貼鍵彈奏，隨著音樂的不斷發展而使力度逐步漸強,再配合踏板,使音樂流暢、連貫。在演奏上要注意裝飾音要彈奏快速并且清晰，整個旋律要顆粒飽滿并且要能夠圓潤地彈奏出來，使旋律線條其具有清晰流暢。之后兩小節的間奏也是要彈出輕盈的襯腔。中段是一個四句式的平行樂段展在高音區出現,和聲上主要編配主和弦、屬和弦以及后們的七和弦，選用流動的分解和弦伴奏織體,音色所表現出朦朧月色美感，在彈奏時用弱音表現好音樂這一意境。第三樂句是第一樂句基礎上的變化再現,在音區上低了兩個八度,出現在低音區上。與第一、第二樂句造成了和聲音區、色彩以及力度上的對比。彈奏時則注意左手的主旋律，右手要控制好音量和音色變化從而輕快且連貫地襯托主旋律。第四樂句是第二樂句的變化再現，旋律力度加強,織體加厚,伴奏織體則是采用五聲音階波浪型下行流動。整個中段旋律是呈示段的抒情擴展,樂思自由發展,沒有沖突,只有和諧。

再現段是呈示段的變化再現，旋律織體加厚，力度加強,采用11度的形式出現,伴奏織體則是采用五聲音階用五連音的方式出現的，而長音的填充剛好相反,八度音出現在左手，右手則用五聲音階來烘托左手的旋律,就像樂器間在對話,又仿佛幽淡的夜幕背景下，云月相逐、相互嬉戲，忽上忽下、怱進怱退，情態逼真。鋼琴演奏時八度的彈奏要準確、連貫，手指要緊貼琴鍵不斷向上推進,同時力度要逐漸加強。五連音的彈奏要準確、均勻，力度也要逐漸加強。主題的兩次出現洶涌澎湃、勢不可擋，更多地描寫了彩月真實的自我感受。

尾聲與引子基本相同,鋼琴演奏上沒什么太大的變化,只是在最后兩小節上作漸弱、漸慢地處理，最后定格在長琶音上,而長琶音的最高一個音用左手跨過右手彈奏。永不停留,這是彩云的精神所在,高潮過后并沒有畏縮退卻，勇往直前，永不放棄，這種精神值得我們學習。樂曲最后回到委婉的曲調,隨風飄逸,與之前的前奏首尾呼應。

兩次音色主題的不同出現，作者采用了很多的手法來表述。第一次主題出現非常的抒情，象是在訴說心事,又像是在深深地嘆息。第二次主題的出現氣勢磅礡，洶涌澎湃，好似狂潮，勢不可擋，是全曲的高潮所在。采用了對比的手法：有主調和復調上的對比，有音量上的對比,有音厚、薄的對比。

全曲由變化再現的單三部曲式構成，A調4/4拍,中板。第一至第七小節為引子部分,樂曲的開始以富有民族色彩的五聲音階式的裝飾句,再加上清澈的顫音來引出主題,主題具有民間色彩,節奏平穩，旋律加歌,富有詩意。中段的旋律更是令人陶醉神往,流動的琶音伴奏音型,豐富的和聲使旋律更加唯美、輕盈。緊接著主題再現部分,旋律采用11度和弦構成，增加了樂曲的氛圍。在伴奏地部分運用五連音的琶音加上柱式和弦，增加了樂曲進行的動力,把曲子推向了高潮，屬聲和引子前后相互呼應，力度減弱,速度漸慢，在流動而悠揚的分解和弦中結束全曲,而音樂仿佛沒有停止，使人意猶未盡，引人遐想。

在引子部分的第4小節與第5小節這段樂曲中,曲子剛開始就運用了和弦的指法規律。右手指法為1指、3指、5指,左手相同。緊接著是一個快速琶音,指法是1指、2指、3指、5指,左手是以mi開始的,用四指彈比五指更順,左、右手交替進行。指法是 4321、1234、4321、123，顫音指法是 132323，要銜接好，不出現裂痕，動作要協調一致,統一在一個氣息上的一個力量上,不出重音，就像一只手彈出來的一樣,第三、第四小節和第一、第二小節指法一樣,接著出現左手單音，指去1254,1254，1254 3,與右手八度的輪奏，由漸快到漸慢，一個手指彈下去后要支撐住,然后馬上把力量轉移到第二個手指,等第二個手指下鍵后，前面的手指才能離開。從一個手指到另一個手指不能有縫隙，準備彈得手指要稍抬一下，但不必太高，這樣彈出來就更有流水般的感覺。最后一個是琶音，指法是54 321234,總之,正確的指法有助于突出這個音或那個音，也有助于發揮手臂的配合。

鋼琴曲《彩云追月》是一首富有南國風韻朗樂曲，是我國早期的一首輕音樂，今天仍是精品之精華。《彩云追月》以其獨特的表現手法表現出若翰夜空的迷人景色，旋律簡單、質樸，線條流暢，優美抒情,充分表現了鋼琴音樂的民族神韻,達到了雅俗共享的藝術境地。

鋼琴曲《彩云追月》是作者選用廣東音樂作為素材,利用鋼琴表現無限的特點,表現了一種平靜悠閑的意境,和一幅酷月當空,萬籟俱寂的畫面。它歌唱性的旋律和具有特征的伴奏音型，使樂曲形成了一個有機的整體，同時有用調式、調性的對比、速度的對比、音樂的對比、主調和復調的對比、高低音對比，展現出一個令人醉倒、美不勝收的意境,我們應該細細體會樂曲中旋律的美、結構的美、形象的美以及精神境界的美。我們可以根據自己的理解去思考、去聯想、去體會,使自己變得更加充實。