傳承傳統文化精髓 發展當代詩詞創作

摘 要：當今社會，讀古詩和創作詩詞似乎成了一種時尚，詩詞創作人群正在不斷擴大，中華詩詞正走出低谷，從復蘇走向復興。傳承中華傳統優秀文化精髓，緊扣新時代主題，深入新時代現實生活，在思想內容和語言上勇于創新，運用詩詞的智慧、力量和形式，維持一顆真誠的心靈，展示新時代正能量，弘揚社會主義核心價值觀，為繁榮發展中國當代詩詞創作，貢獻我們當代詩人的赤誠之心和綿薄之力。

關鍵詞：傳承;發展;詩詞;創作;思考

當今社會，讀古詩和創作詩詞似乎成了一種時尚，詩詞創作人群正在不斷擴大，中華詩詞正走出低谷，從復蘇走向復興。

人人可以寫詩，但不可能人人都成為真正的詩人。這就像是人人可以打乒乓球，但是不可能人人都是運動員;人人可以唱卡拉OK，但不可能人人成為歌唱家。

孔子主張“小子何莫學乎詩”，認為“不學詩無以言”。但是孔子和他的弟子們沒有寫詩，他們只是一群很有詩性的人。只有成為有詩性的人，才會有詩人的襟懷，才會有對好詩的識別力和鑒賞力。

當代人寫了很多詩，卻大多還不是詩性的人，所以還不是真正意義上的詩人。寫詩需要“清氣”，最忌“濁氣”和“俗氣”。詩人能通過形象思維或者叫詩性思維把漢字組合到鮮活，不能把字組合活就只能做死學問。所以葉燮在《原詩》中說：“世固有成誦古人之詩數萬首，涉略經史集亦不下數十萬言，逮落筆則有俚俗庸腐，窒板拘牽，隘小膚冗種種諸習。”這樣的當代學者不乏有之，學問很淵博，但是所寫之詩甚是板滯，毫無靈性。

南開大學葉嘉瑩教授認為：“現代人不懂格律平仄，沒有寫古詩的質素。”她還為現代人不懂平仄而感到悲哀。我有幾位學平仄的老年詩友，他們對我說：“原來李白也不懂平仄。”我聽了感到很悲哀。我勸他們先不要學平仄，要讀李白的詩讀出詩味來，然后再學平仄寫詩。

難怪南宋詩人嚴羽主張“以漢魏晉盛唐為師，不作開元天寶以下人物。”他還說：“先須熟讀楚詞，朝夕風詠，以為之本;及讀古詩十九首、樂府四篇;李陵、蘇武、漢魏五言皆須熟讀;即以李杜二集枕藉觀之，如今人之治經。然后博取盛唐名家醞釀胸中，久之自然悟入。雖學之不至，亦不失正路。”讀詩先要讀出詩味和詩感并為之動真情，感動讀者的首先不是格律。不像當代有些人（包括有些詩詞刊物的編輯）一讀詩先檢查格律，有一字出律出韻即認為詩不合格。當然大多的詩不但格律不合，而且本來就不是好詩，問題并不僅僅出在格律上。

平仄和韻律是寫舊體詩詞的手段，像是一個門檻，好像很高，把多數人擋在門外。但是有的人一入門，就把門檻當作梁柱，以為得了詩詞創作的真諦，這實在是有些自欺欺人了。

嚴羽說：“學詩有三節：其初不識好惡，連篇累牘，肆筆而成;既識羞愧，始生畏縮，成之極難;及其透徹，則七縱八橫，信手拈來，頭頭是道矣。”

現如今，許多詩詞作者的詩集鋪天蓋地，似乎大多是處于第一階段。第三階段的“信手拈來”與第一階段的“肆筆而成”似乎極為相像，但是如果不經過“羞愧”“畏縮”“透徹”，絕對上升不到“頭頭是道”。真想“七縱八橫”，談何容易！

我讀過不少的詩集，然而，汪國真經典詩文鑒賞《我微笑著走向生活》，讀來朗朗上口，親切感濃，郁意味雋永。

王國真的詩文貼近生活，主題積極向上，昂揚而又超脫。我覺得詩詞的高境界是“意深詞淺”，也叫“深入淺出”。這個“淺”，不是淺俗到俗而不雅，不是淺白到毫無意蘊，也不是淺淡到淡而無味。這淺乃是千錘百煉，化繁為簡，出于自然，毫不留雕琢之痕，讓人回味無窮。

清代詩人袁枚《隨園詩話》云：“‘詩用意要精深，下語要平淡。……求其精深，是一半工夫;求其平淡，又是一半工夫。非精深不能超超獨先，非平淡不能人人領解。”

當然“意深詞深”也可，但是讀者不喜歡“意淺詞淺”，更不喜歡“意淺詞深”。

遣詞造句應該“雅不避俗，俗不傷雅。”語言隨時代而變。最能廣泛和長久流傳的語言，最有生命力的語言，是“口語化的書面語”，是“帶書卷氣的口語”，例如唐詩。太口語化，就太熟，而且口語未必“長壽”，例如元曲。太書面語，就太生，反而不易流傳，例如漢賦。

語言要有自己的個性和特色，寫出一種“熟悉的陌生感”來。

當代詩詞創作要不要體現當代？目前好像還存在不同的看法。

嚴羽說“詩之是非不必爭，試以已詩置之古人詩中，與識者觀之而不能辨，則真古人矣。”這是一種標準。我覺得如果當代作品放在唐詩宋詞中可以混為一體，那也只能放在三四流的唐詩宋詞一起，如果放在一流的唐詩宋詞中我們一定一眼就能看出來。當代詩詞的立意和情感全是古人的，那就是假古董，是唐詩宋詞的山寨版的贗品。

清代詩人袁枚認為作詩“以出新意，去陳言為第一著。”胡適認為“所謂務去爛調套語者，別無他法，惟在人人以其耳目所親見親聞所親身閱歷之事物，一一自己鑄詞以形容描寫之;但求其不失真，但求能達其狀物寫意之目的，即是工夫。其用爛調套語者，皆懶惰不肯自己鑄詞狀物也。”這又是一種標準。寫詩的目的不是混在唐詩宋詞中去亂真。當代優秀詩詞放在唐詩宋詞里應該依然能夠閃耀著當代思想的光輝。寫詩只求酷似唐詩宋詞，就沒有了詩詞創作的當下發展。

唐詩登唐代巔峰，宋詞登宋代巔峰，當代詩詞登當代巔峰。都要反映當下。生活在當代，連當代的好詩也寫不出、寫不好，不可能反而寫得出優秀的唐詩宋詞來。

當代詩詞創作，不能復制古人。葉燮說：“詩，末技耳，必言前人所未言，發前人所未發，而后為我之詩。若徒以效顰效步為能事，曰：‘此法也。不但詩亡，而法亦且亡矣。”明代詩“言必盛唐”，結果很少讀者，人們讀明詩，還不如直接讀唐詩，這是明詩創作失敗的重要原因。

當代詩詞創作有沒有讀者，這是個值得關注的問題。

高適、王昌齡、王之渙在旗亭聽歌女唱他們的詩，白居易在旅途中聽僧侶歌女村民吟他的詩，白居易說“自長安抵江西，三四千里，凡鄉校、佛寺、逆旅、行舟之中往往有題仆詩者，士庶、僧徒、孀婦、處女之口每每有詠仆詩者。”柳永的詞只要在有井水處就可聽到傳唱，可見那時讀者多于作者。

當代卻是作者大大多于讀者，基本上讀者就是作者，而有些作者還不愿當讀者。這是個廚師多于食客的時代。沒有讀者的詩人，寫了詩何用？就像沒有食客的廚師，開不了飯店。

憑什么人家要讀你的詩？你為詩付出了多少？屈原把命也賠上了，李白吃過官司被流放，杜甫幾乎一輩子顛沛流離，蘇東坡、黃庭堅被貶謫到蠻荒之地，黃仲則更是窮病而死……唐人選唐詩似乎還不大肯選杜甫的詩，杜甫生前沒有出過詩集，死后多年才出第一本詩集。我們很幸運，飽食終日，游山玩水，品茗談詩。讀者是買不來的，他們精明得很，詩人應該老老實實寫詩，爭取有讀者，一有讀者就應該感恩。

詩詞創作有三個層面：技術層面、藝術層面、思想層面。想從心所欲表達思想層面的“意”和藝術層面的“象”，不能逾技術層面“音”的矩。人的氣通過笛子的孔才能轉化成美妙的樂曲。

創作詩詞，第一要寫得“通”（順），這是體現作者駕馭語言文字的能力;第二要寫得“實”，這是體現作者對生活的感悟;第三要寫得“美”，這是體現作者審美情趣;第四要寫得“妙”，這是體現作者的思想和智慧。只有寫到妙，讀者才會拍案叫絕。

當代詩詞應該用舊瓶裝好酒，否則就成了“瓶裝水”。所謂舊瓶，就是舊體詩詞的形式和格律;新酒，就是有時代特征的思想、內容和文字。我們只有釀出當代的好酒，裝入嚴守平仄韻的傳統典雅的瓶子也好，裝入時尚新穎的新聲新韻乃至新詩的瓶子也好，都會有廣大的品嘗者。

有些當代詩詞，“淚痕”，“傷心”，“斷腸”“青衫濕”，等等詞語俯拾皆是，情緒很是低沉，卻并不感人。屈原為“民生之多艱”而“掩涕”，杜甫是因為“國破山河在”而“感時花濺淚”，李煜是因為亡國后“垂淚對宮娥”……如果僅僅描摹傷心，卻寫不出傷心的理由，或者說出的理由一點也不充分，讀者就會覺得你在無病呻吟。

毛澤東詩詞緊扣時代主題，對中國革命有著獨特的詩意表達。從“悵寥廓，問蒼茫大地，誰主沉浮？”到“欲與天公試比高”，用“問天”“比天”到“翻天”“換天”的不斷演進，展示了“敢叫日月換新天”的革命目標;從“星星之火，可以燎原”，到“不到長城非好漢”，“要向瀟湘直進”“直下龍巖上杭”“直指武夷山下”“席卷江西直搗湘和鄂”，一個“直”字蘊含了中國共產黨人信念堅定、矢志不渝、百折不撓、義無反顧的“為有犧牲多壯志”的革命精神;從“人間正道是滄桑”到“紅旗躍過汀江”“紅旗漫卷西風”“壁上紅旗飄落照”“紅旗卷起農奴戟”，指明了中國革命道路的方向和目標;從“書生意氣，揮斥方遒”到“炮聲”“槍林”“鏖戰”“彈洞”等詞匯頻繁出現，藝術地勾畫了一幅波瀾壯闊的革命戰爭的歷史長卷，真切地反映了中國共產黨領導革命人民“雄關漫道真如鐵”的革命歷程。

參考文獻：

[1]習近平總書記在慶祝中國共產黨成立95周年大會上的講話.

作者簡介：

陳云海，陜西省安康市，中國水利水電第三工程局有限公司。