淺談經紀公司“造星模式”的變化與發展趨勢

(暨南大學 廣東 廣州 510000)

一、選題研究的背景與目的

(一)選題研究的背景

互聯網時代來臨之前，報紙、雜志、電視臺等媒體向來都是把握傳播的主動權，觀眾是處于弱勢的受眾，一直以來，明星的生產與推廣都是“自上而下”的模式，由經紀公司聯合媒體平臺，直接向公眾推出。隨著互聯網技術的發展，大眾個人表達的欲望和能力提升，受眾和媒體的地位發生轉變，觀眾話語權越來越大。傳統的自上而下“造星模式”受到觀眾的反感，大眾開始運用自媒體力量將越來越多的草根明星推上神壇。在粉絲經濟的沖擊下，全民選秀節目的各方影響力發生變化，大經紀公司的造星模式也在發生轉變。本文希望從全民選秀節目崛起對傳統造星模式的沖擊出發，分析經濟公司在新形勢下的模式轉變與發展趨勢。

(二)研究文獻綜述

1.中國大眾娛樂文化的研究現狀

電視節目出現之前，中國的明星基本上是通過政府部門舉辦的官方比賽，或者是電影拍攝進行出道，背后通常是各地軍閥或是財團作為支持，相關的記載只能從史書中找到，鮮有人對其進行學術上的分析。

在傳統媒體時代，明星基本都是電視節目進行出道，于是學界出現大量聚焦在電視娛樂對于明星文化形態的構建作用之上的研究。喻國明的《大眾傳媒：告別精英文化》和雷鳴的《淺議電視文化的大眾性》，都是從大眾性和民主性的角度對電視娛樂文化進行分析。他們肯定了電視娛樂的出現，讓曾經的精英文化和主流文化有所松動，推動了更加開放、多遠和有參與性的文化空間的生成，讓大眾有機會參與到文化事件當中。

進入互聯網時代，大眾參與文化事件的程度變得更高，90后力量的崛起，明星和大眾之間的線上線下互動程度加深，大眾對名星的影響程度變大，大量研究開始著眼于“粉絲經濟”，張嬙的《迷研究理論初探》和《粉絲力量大》是中國最早關注我國粉絲行為的著作之一。她指出，全民選秀節目的走紅，讓粉絲的力量變得強大，再加上網絡給了粉絲更大的自由和力量，讓他們甚至能影響到明星的發展。但她也指出，粉絲力量強大，企業和媒介也開始密切關注粉絲行為，他們的造星模式也因為粉絲的行為而開始發生轉變，逐漸摸索出控制粉絲情緒的模式，于是粉絲的行為依然會受到媒體和經紀公司的操控。

本文希望在前人研究的基礎上，著重分析電視娛樂節目形式的變化，互聯網經濟下大眾文化和精英文化地位的調整，以及經紀公司在新時代背景下的模式調整。

二、各國主要的大經紀公司的造星模式分析(以韓日中三國為例)

(一)韓國造星：練習生制度

韓國的“練習生制度”非常成熟，媒體評價韓國明星，是工業化造星機制下推出來的標準產品。練習生制度的模式是，由大型經紀公司定期舉辦選秀活動招募練習生，通過面試的練習生開始兩年至八年不等的專業培訓。每一個練習生都要經過聲樂、舞蹈、形體、公關等方面的訓練，經過層層選拔，最終選出最優秀的練習生組合成一個團隊。通常團隊里會各有分工：耍帥、舞蹈功力強、歌唱能力突出等不同的功能，類似樂隊的互相配合。

韓國式練習生制度有四大特點：一是選拔途徑多，無地域性別區分，國內外同步開展，包括街頭星探、學校推薦、圈內人推薦以及選美大會，參選者沒有門檻，機會相對平等；二是訓練強度大、全方位能力發展、對形象很重視。一般的練習生在10歲左右就要進入公司，在15歲的時候就會通過考試選拔藝人，這個過程是非常嚴格，從聲、臺、體、表，包括化裝造型都要學習，而且有嚴格的考試，不合格的會隨時淘汰；三是對練習生收入壓榨嚴重，每一位出道的明星都要耗費大量的訓練時間和資金，這也導致經紀公司將抽傭比例調高；四是藝人合約周期長，少則5年長則15年的合約非常常見，有的甚至是終身制合約。

(二)日本造星：養成系模式

如果說韓國練習生制度是由大公司批量制造明星的“完美成品”，那么日本的造星模式則是在向公眾退出“半成品”。這種模式壓縮了培養的時間，也節約了時間。粉絲參與了偶像的整個培養和訓練的過程，這期間偶像的人氣，粉絲的支持率就代表了藝人將來可以獲得的資源，對于經紀公司而言風險降到最低。

養成系模式有幾個特點：一是素人挖掘，經紀公司定期舉辦選秀活動，招募練習生，她們很多人還處于半讀書半公演狀態；二是培訓周期短，時長僅為為幾個月到1年，前期偶像團體會以劇場演出為主，或給知名的前輩當綠葉伴舞，以求獲取前期的曝光度和種子用戶；三是半成品出道，由于藝能基礎差加上培訓周期短，所以出道的藝人相比于韓國屬于“半成品”，但藝人可以在劇場表演中不斷進步和成長，同時粉絲也在觀看他們的成長；四是養成系偶像的定位是在與粉絲不斷互動的成長的過程種慢慢養成的，不過日本公司對于偶像的禮儀、人品要求比較嚴格，所以對粉絲而言，通常偶像都是勤奮、努力、禮貌、謙和、樂觀的存在；五是偶像的人氣和支持率與偶像將來的資源掛鉤，粉絲會有強烈的參與感。

(三)中國造星：混雜模式

1.學院制

以北京電影學中央戲劇學院、上海電影學院為首的幾家國內比較權威，及教育部備案的各大藝術類院校、或者各大院校的藝術系對于高中三年級藝術類考生在高三第一學期末舉行的一次綜合的藝術專業考試。

通過考試的學生進入大學進行系統學習，畢業后與經紀公司簽約，出社會以后由演藝公司會對其進行簽約管理。也就是說，學院制模式分為培訓和出道兩個程序，培訓交給學校，出道包裝交給演藝公司。

學院制模式的弊端是，一學校控制性較弱，管理相對寬松，沒有韓國經紀公司那么嚴格，在技術培養上有劣勢；二是學生能力單一，進入大學后只能挑選一個專業，很多藝人只擅長其中一種技能，相對于韓國日本的造型模式而言，藝人在全能方面也有劣勢。這種模式的優勢是培養輕松，學生主動性更強，相對自由，有自己的選擇權。

2.選秀制

從2004年湖南衛視《超級女聲》爆紅開始，中國開啟了選秀時代，《中國好聲音》《達人秀》《中國有嘻哈》等綜藝選秀出現，讓中國成為了世界綜藝選秀最主要的市場。

選秀模式跟韓國練習生、日本養成制的最大區別在于“速度”。這種模式只需要幾個月，一個全國矚目的大型比賽，直接將有才藝的素人轉變成明星，媒體將選秀模式形容成是“先上車后補票”，也就是先出道，再由經紀公司簽約再進行專業訓練。

三、互聯網時代的粉絲經濟崛起和明星出道形式在新形勢下的變化

(一)粉絲經濟崛起的原因與背景

粉絲一詞來自英文fans，意思是“迷”，在中國，粉絲現象主要就在娛樂圈當中，某個明星的崇拜者就叫粉絲。隨著微博微信等自媒體滲透到大眾生活當中，粉絲可以基于虛擬的平臺相互進行交流，形成粉絲團體和粉絲文化，一些大的粉絲組織甚至能有和經紀公司談判的權利。這也催生了新的經濟形式，學界稱之為“粉絲經濟”。其定義是，架構在粉絲和被關注者關系之上的經營性創收行為。張嬙在《粉絲力量大》中將粉絲經濟解釋為“以情緒資本為核心，以粉絲社區為營銷手段增值情緒資本。粉絲經濟以消費者為主角，由消費者主導營銷手段，從消費者的情感出發，企業借力使力，達到為品牌與偶像增值情緒資本的目的。”

在移動互聯網的時代，政府、事業單位、明星都有自己的微信微博，并且通過粉絲來調查大眾的喜好，利用粉絲挖掘最大的經濟效益。明星依靠自己的人氣獲得更多的資源，從而獲取更大的利益，而經紀公司依靠旗下的明星獲得巨額的傭金收入，也必須保持和粉絲之間的互動，互相溝通，推進粉絲經濟模式的持續良性發展。

(二)互聯網時代中粉絲經濟的發展及對傳統造星模式的沖擊

粉絲經濟從狹義上來說，是一群有著共同價值觀和情感認同的人，圍繞著某一個確定的中心點產生鏈接，并且在這個鏈接關系的發展過程中，產生了經營性創收的一個行為，從本質上來說，是一種從大眾的精神消費滿足中賺取利益的經濟模式。而造星模式是一種讓明星獲得粉絲量，提高粉絲粘度，最終從粉絲對偶像的情感連接中賺取利潤的一種方式。

在粉絲經濟的崛起背景下，移動互聯網時代的到來讓粉絲經濟迅速發展壯大，傳統的這種成本重、培養時間長、風險大的經紀公司造星模式受到了沖擊。互聯網技術使得表達更加平民化，互動性也更加強，于是粉絲的個體表達被前所未有地重視。粉絲充分地掌握了主動權。網絡推手與自媒體平臺在一定程度上取代了傳統經紀公司，他們有能力整合全網資源為推廣渠道，通過病毒式的信息傳播獲得受眾的注意力資源，進而產生可觀的商業價值和經濟收益。“網絡造星”的出現可以是互聯網與粉絲經濟發展的必然。

不同于以往的是，過去的大眾離媒體很遠，明星的出道和大眾個體沒有關系。而互聯網科技改變了這一點，每個人都可以擁有曾經媒體才有的關注度和傳播能力，也就是我們所說的自媒體時代。

自媒體讓觀眾產生了極大的參與感，人們也在成為自媒體的過程中找到了自我認同和價值。粉絲在追星的過程中，已經不再是像以前那樣接受來自偶像的單向傳輸，而是能通過互聯網技術，和偶像直接產生互動。

從選秀、出道再到偶像的生活日常，粉絲都能參與其中，從投票、為偶像攢人氣、掏腰包幫助偶像宣傳、到偶像直播互動。怎樣運用互聯網思維來將粉絲和造星之間的網絡傳播力度最大化，讓“粉絲”能夠順利變現，成為網絡造星的關鍵所在。新媒體時代，流量為王，粉絲數量意味著明星能帶來流量的大小，在粉絲經濟中也就意味著潛在的消費行為。

四、經紀公司的應對方案

(一)挖掘粉絲需求和主動制造熱點

互聯網造星的首要戰場就是微博，“漲粉”的概念也同樣源于微博，指微博的關注數增加，微信公眾平臺的崛起也加入了網絡造星的行列。微博微信的漲粉關鍵就在于挖掘到粉絲的精神需求，并且主動制造熱點。

移動互聯時代是信息碎片化的時代，信息傳播的形式不再是由一個中心機構向大眾分發的簡單模式，而是基于自媒體平臺的中心點與粉絲之間相互依存的交互機制。

而制造熱點的方式，在過去是選秀節目、電影電視劇發行等等重資產的大制作產品，而現在，互聯網上發布的短視頻、vlog、自拍、戀情等等，通過微博、微信等新媒體的傳播方式全方位塑造藝人的形象，都能用來制造熱點。這種熱點會迅速引來粉絲圍觀，一旦形成新的互動，就能持續漲粉。這樣的碎片化分享，不但能塑造明星的全面形象，還能滿足粉絲的精神需求，在與粉絲互動的過程中，產生新需求，促成粉絲經濟模式中新的消費點。

(二)提升粉絲粘度和線上線下活動配合

僅僅靠線上的粉絲互動是不足以維持粉絲的熱情的，與線下營銷的結合才是明星與粉絲互動的最有效途徑，也是粉絲經濟變現的一個重要步驟。粉絲見面會、握手會、簽售會、演唱會、生日會等等各種形式的線下見面會是明星提高粉絲粘度的一個重要舉措。

在傳統的造星模式下，人們只能等待大型線下節目或者大型電視節目的播出才能獲得喜愛明星的信息，見到明星的最新動態。時間間隔長，粉絲粘度低，移動互聯網又恰好可以補足線下營銷間隔時間長的缺點，在網絡上保持熱度，同時，互聯網強大的宣傳能力，又使得線下見面活動舉辦時，粉絲的熱情更加高漲。

另外各大互聯網平臺推出的直播功能，使得粉絲能通過屏幕參與明星的生活，直接和明星對話，一定程度上也解決了線下活動的地域限制問題，拉近與明星之間的距離，提升粘度和親密感。

(三)周邊產品的銷售

文章的前半部分我們有提到粉絲消費主要是精神層面的消費。也就是說，任何與偶像相關的產品都是他們瘋狂購買的對象，重要的不是購買本身，而是代表消費過程中的情感投入。”

粉絲經濟的最終變現是周邊產品的銷售來實現的，在粉絲經濟中，每一件周邊產品都有它的情感附加值。它是經紀公司線上活動和線下活動變現的情感基礎。而關于明星的周邊產品消費，也是粉絲們獲得跟偶像之間互動的一種方式。

五、總結

本文從早期的中日韓三國造型模式開始分析，闡述了互聯網技術發展下崛起的粉絲經濟的背景和發展趨勢，媒體和經紀公司在新的技術手段和經濟模式的沖擊下，失去了曾經中心化程度極高的權威性。輿論和明星培育的話語權向粉絲有了一定的傾斜。

但是經紀公司依靠互聯網技術，利用微信微博等大平臺，對粉絲的心理、消費習慣進行培育，對以前重資產重成本的大型線下活動進行調整，新增更多成本低、輕松愉快的線上互動形式，主動制造熱點，吸引并留住粉絲，再通過線下活動和周邊產品進行商業變現，在新時代中發展出了新的更加靈活且可持續的造星模式。