琵琶名曲《春蠶》賞析

周世佳

《春蠶》是中國著名音樂家劉德海先生創作的一首借喻人生理念的琵琶名曲。通過‘春蠶的生命歷程來反映現實社會的情感宣泄，同時賦予樂曲以深刻的個人靈魂和和人生追求。

《春蠶》作為劉德海先生最為有名的琵琶創作作品，其富含了充分的個人情感魅力，對于書寫當時那個時期的人文風尚，歌詠人生篇章來說，都具有整體導向性。《春蠶》是劉先生創作的‘人生五首中的其中之一，樂曲富含我國悠久文明的文化特色，并具備了新時期演奏表演手法的特征，既從一個角度上闡述了琵琶音樂領域的藝術個性，又從另外角度樹立了該樂曲富含奉獻精神的傳導理念。此曲以基于北方牧民廣為流傳的民謠調子，作為樂譜的基調，再結合‘春蠶的深刻概念，賦予了琵琶樂章的靈魂體現。樂曲通過春蠶莊嚴、悲壯的主題和“春蠶到死絲方盡”的精神內涵，寓意著人生與事業奮斗的艱辛，贊嘆了中華民族堅韌不拔的毅力和生命頑強不息的偉大力量。

春蠶，對于華夏民族來說遠非只是吐絲綢之物。它所傳達的是獻身、犧牲、高潔，始終承載著國人的價值表征。從古至今，一直廣為流傳著有關于春蠶的詩句。將春蠶的堅定，樸實，無私的核心價值觀，傳遞給廣大群體。有人說：春蠶鞠躬盡瘁的情感傳遞，就好比那些愿意為人民服務而無私奉獻的人。而劉先生創作的這首曲目，則是根據這類思想觀感，來進行書寫拓展，因春蠶也有代表我國先人開拓的絲綢文化的意思，所以劉先生譜曲的這首琵琶獨奏曲，貼合大眾的內心，同時還迎合人文理想的發展線路。

《春蠶》的引子，采用四弦降低大二度定弦，運用了琵琶很少使用的降E、降B調，調感新鮮。由琵琶模擬維吾爾族的吹奏樂器“乃依”，用抑揚頓挫的音調來協調北方牧民民謠曲調的特殊性，給人們呈現出一副精致流淌的書卷式畫面，同時時而高時而低的走向，加上各種輕快的鈴音，為人們的聽覺帶來了一場動人的盛宴。

在音樂前奏階段，針對引人入勝的目的，對音譜著重以聯動來設定基調，在指法應用上，加入了多元性的彈、撥、抹等形式，跟真實情形下的廣袤情景融為一致。側面映照了商隊的艱辛路途。創作人以其多年的學識，將各種琵琶演奏技藝，灌輸在整首曲子當中，賦予了每一個音符、每一個動作以靈魂。右手雙摭的同時，左手有一個大幅度的滑音，以表現人在沙漠中艱難行進的滯澀感.。

第二章程開始時，使用了與前期完全不同的風格來呈現。如果說第一段時候是舒揚而緩慢的話，第二段則是富有動感的。用輕快靈動的曲風，加上演奏家指法活躍的撥弄，可以讓整首曲子‘活起來。仿佛沙漠中的一彎甘泉，中期的演奏旋律曼妙，帶給人一種繁華的感覺。這時候的表演手法，借鑒了新疆地區的熱瓦普音樂，宏觀、立體、厚重。

第三段樂曲突然加快，這是一段快速摭分，速度已經接近彈挑。演奏通過大指的帶動，帶出音調的舒揚性。

最后一部分，作為一首樂曲的終結，融合了大量藝術表演形式，基于民俗風情的情感傳遞，同時也溝通北方人民的樂曲路子，歌詠了絲綢故事的偉大，此外，利用堅實的藝術表現手法，通過對琴弦的雙撥，輕彈，重抹等，給琵琶演奏的過程，帶來了全新的內涵。微細的輕響比喻蠶絲傾吐，寓意了長盛不衰的精神理念。同時也呈現出我國人民堅強不息，努力生活的景象。

這首作品的音樂表現可以分為三個方面，民族性、對比性、戲劇性。

民族性。從取材就能看出來作者對民族音樂是十分的尊重的，作品的創造性將四首作品融合一體，生動的模仿了多種樂器的音色，既展現了壯美的西部風情，同時又贊美了中華民族春蠶般的奉獻精神。

對比性。整首作品之所以給人印象深刻，有一個原因就是對比性的巧妙運用。比如第二段和第三段，第二段蒼涼，第三段歡快。使整個樂曲充滿著立體性。更加突出情感。

戲劇性。這一點在第四段體現出來。第四段接近尾聲的時候音樂漸慢漸緩，預示著生命的結束，但尾聲部分又是強有力的雙琶音結束，表現的含義也非常的明顯。也使整個樂曲得到了升華。

頌揚無私的價值觀念，傳導積極的發展氛圍，是《春蠶》這首琵琶樂章帶給我們的深刻體驗。