當下中國偵破題材網絡劇發展趨向探析
——兼談網絡劇《白夜追兇》的成功秘笈

張智華 劉佚倫

[內容提要]近年來，我國偵破題材網絡劇發展較快，特別是在創作、制作方面，更加注重人物形象的復雜性、多面性，在人物塑造上體現“網感”，運用人物關系制造懸念、推動劇情，使懸疑扣人心弦，引人入勝。偵破題材網絡劇的攝影與剪輯水平也有較大提高，部分作品的攝影與剪輯達到了一流水準。

近年來，中國偵破類網絡劇發展較快，《白夜追兇》《無證之罪》《心理罪》《法醫秦明》《余罪》《暗黑者》等網絡劇在海內外廣泛傳播、好評如潮，被稱為“超級網絡劇”。

《白夜追兇》是網絡劇中的佼佼者，截至2018年1月1日，劇集的播放量已經達到 48.6億 ，豆瓣上的評分高達9.0分，成為年度爆款“網絡劇”。作為點擊率和口碑雙高的作品，《白夜追兇》被美國Netflix公司購買，進入世界主流市場，成為了少有的能夠“走出去”的中國網絡劇。

《白夜追兇》由王偉擔任導演，潘粵明主演。劇情主要圍繞著由潘粵明一人飾演的關宏峰和關宏宇兩兄弟展開劇情：弟弟關宏宇卷入一起滅門慘案，曾任刑偵隊長的關宏峰為了洗脫弟弟的罪名，一邊在警局搜集證據，一邊與現任刑偵隊長周巡一起破獲案件。

學界從多個角度對《白夜追兇》進行了探究和分析。聶韶晶的《懸疑片如何設置懸念——解析〈白夜追兇〉》運用類型分析理論，梳理了《白夜追兇》是怎樣設置懸念的；張婕的《從〈白夜追兇〉看刑偵劇的突破》談到了《白夜追兇》對類型的突破。也有從其他角度進行分析的文章，袁世峰的《從〈白夜追兇〉看網絡劇的廣告策略》上升到了營銷層面；而趙曉玲和劉莎的《網絡熱播劇成功因素分析——以〈白夜追兇〉〈無證之罪〉〈河神〉為例》則是把最近爆火的幾款網絡劇進行了橫向比較。

《白夜追兇》 劇照

雖然學界對《白夜追兇》的分析角度多樣，但缺少從傳播媒介角度觀照文本的文章?！栋滓棺穬础返幕鸨?，不能單單只從類型片的角度去理解。作為網絡劇，必須把它放到網絡的背景中，而其熱播的原因主要有以下幾點：首先，《白夜追兇》是完全放置在網絡播放的典型“網絡劇”，這意味著創作者從前期構思、內容制作到宣傳都考慮到了網絡媒體的影響，我們不能忽視這種改變；其次，“媒介即信息”，互聯網媒介改變了人們的生活和思維方式，對網絡劇的分析不能僅僅簡單移植以電視作為媒介的電視劇理論。因此，本文以網絡媒介為視角，分析這類網絡劇是如何成功塑造人物和營造懸念的，從而提煉出與偵破題材網絡劇創作相關的理論和經驗。

一、人物塑造體現“網感”

網絡上對“網感”的定義較多，有人說是“網感”就是有所“創新”，有人說網感就是“快”，還有人說“網感”與網絡平臺息息相關。實際上，“網感”重點在于感受，是非常難下定義的。我們辨析了有關概念，綜合了“網感”實際情況，將“網感”定義為：一是符合互聯網媒介的；二是被互聯網用戶所接受的。從這兩點出發，我們進一步分析此類網絡劇是如何通過人物塑造體現“網感”思維的。

（一）把創意放在人物塑造首位

部分網絡劇把創意放在人物塑造首位?！栋滓棺穬础贰稛o證之罪》等網絡劇不僅僅做到了人物形象豐滿，而且做到了創新。網絡平臺需要網絡劇有所創新，有數據顯示，網絡平臺的受眾更加年輕，男女受眾比例為53%比47%，18-29歲的占比為67%，該群體是伴隨互聯網生長的一代，具有較強的網絡特征，同時也是網文、游戲等網生內容的重要參與者。同時，他們在浩然如海的網絡中的注意力更加分散，所以，一個作品的戲劇化設置必須在第一時間抓住觀眾。

《白夜追兇》在人物塑造上非常出彩，作為雙胞胎兄弟的關宏峰和關宏宇，性格差異很大——弟弟關宏宇曾是一名武警，性格活躍，為人幽默，身手敏捷；而哥哥關宏峰曾是一位刑偵警察，有豐富的辦案經驗，平時嚴肅認真、不茍言笑，辦案時嚴謹仔細、邏輯清晰。由于弟弟成為殺人案的嫌犯，使得兩個性格迥異的人必須公用一個身份，哥哥在白天行動，弟弟則在夜里行動。

《白夜追兇》的雙主角設定解決了以往破案劇難以同時塑造兩個具有新意的主角的問題。由于題材的特殊性，以往此類網絡劇的不少主角被片面地塑造為心思縝密、充滿正義感的單面形象，創作者很難推陳出新。在國內市場較早有影響的是《神探狄仁杰》系列、《包青天》和《少年包青天》以及之后的《大宋提刑官》等。這些劇目都是以古代有名的清官作為主角的古裝破案劇?，F實題材的有《冬至》系列和《黑洞》等，和古裝破案劇一樣，這類破案者具有“非凡的智力，頭腦冷靜，觀察入微，善于推理，能排除各種疑點，找出真相”，而《白夜追兇》的人物較上述有所突破。

《白夜追兇》中，哥哥關宏峰和弟弟關宏宇成為作品的雙主角，關宏峰是傳統的破案主角，充滿了正義感，思維清晰縝密，但同時也有性格上的缺點，在故事后期，劇情也展現了他偏執、不近人情的一面。而弟弟關宏宇實際上是一個反類型的主角，他沒有傳統破案劇主角的聰明睿智，不擅長破案，但他善良勇敢、重視感情。正是由于雙主角的設定，觀眾一開始就被牢牢地吸引住。在劇中的第一幕，我們看到了關宏宇舉著刀站在房間里，畫外響起新聞的聲音，暗示著他似乎剛剛進行了一起殺人事件。之后，觀眾又看到了和他弟弟一模一樣的關宏峰作為警隊的顧問進行探案。當晚上關宏峰回到家中，觀眾赫然發現作為嫌犯的弟弟關宏宇坐在家中，并在晚上代替哥哥成為“關隊”。在不到半小時的時間中，劇情就建制了這兩個充滿創意的人物，觀眾也對關宏峰和關宏宇的命運走向產生了牽掛。

有創意就有話題，人物復雜性加上潘粵明細膩的演繹，使得《白夜追兇》一播出就攻占話題榜，第一集就收獲了將近3.5億的播放量，而口碑基本上是同類型網絡劇中最好的。

（二）用人物關系制造懸念、推動劇情

“網絡劇”相比電視劇來說更需要出現吸引觀眾的“爆點”，他們的數據更加直觀，必須吸引觀眾持續關注下去，而且，各大視頻網站的盈利手段有所變化，以往單純靠廣告盈利，現在開始依靠會員制度為主要盈利手段，免費播放到一定程度，觀眾就可以選擇是否付費繼續觀看，這是考驗創作者能力的方式，要求網絡劇加快節奏、持續引入劇情高潮。

《白夜追兇》中的人物關系錯綜復雜，劇中人物互動引發的沖突增加了劇情的豐富性和緊張感，吸引著網民持續觀看。在劇中，哥哥關宏峰與弟弟關宏宇一開始似乎情同手足，但隨著劇情進入中段，關宏宇發現了哥哥關宏峰在滅門案上對他有所隱瞞，這個發現會使兩人關系的走向何處？周巡與關宏峰亦敵亦友，一方面，充滿正義感的周隊為了要抓捕嫌疑犯關宏宇，不斷監視、試探，甚至威脅關宏峰，幾次將他逼入絕境；另一方面，和關宏峰聯手破獲案件的過程，讓他與關宏峰有了相惜之情，他最終會選擇站在哪邊？高亞楠是關宏宇的女友，她極力尋找關宏宇的目的，是為了大義滅親還是另有隱情？新人周舒桐會在兄弟二人間扮演什么角色，她是否會發現兩兄弟的秘密？這些問題有的隨著劇情發展逐步揭開，引發劇情高潮；有的依舊是未解之謎，供觀眾反復琢磨、思考。

新角色的加入同樣能夠增加懸念，形成劇情反轉。作為警局顧問的韓彬，就以超高的智商得到了關宏峰的注意，并且幾次解救他于危難之中。但他卻又殺死了重要的證人，性格顯得亦正亦邪。葉方舟作為周舒桐前男友登場，卻受命于陷害關宏峰的幕后黑手。這些新角色的加入增加了觀眾的新鮮感，給了觀眾更多的解讀空間。

正是由于人物之間的互動關系和新人物的增加，使得劇情懸念升級，形成“爆點”。筆者根據優酷網上的分集播放量繪制了下面的折線圖（見圖1），從中可以直觀地看出，人物關系的變化和劇情拐點代表了高點擊率。

圖1 《白夜追兇》分集播放量變化

此外，“情”也是《白夜追兇》中重點表現的對象，關家兩兄弟的兄弟情、高亞楠與關宏宇的愛情、劉長永和周舒桐的親情等都成了重點的表現對象。

（三）人物形象復雜多面

《白夜追兇》的主人公并不是能力出奇的超人或者無所不能的探員，他與劇集中的每個人物一樣，都是平常生活中的平凡人：支隊長周巡、副隊長劉長永、新人警察周舒桐……故事能夠在有限的敘事空間里把社會各層各式人物的性格塑造得有聲有色，實屬不易。其中值得品味的就是潘粵明一人分飾兩角的部分：潘粵明自身精湛的演技將一對卷入懸疑案件的孿生兄弟演繹得淋漓盡致——破案專家的關宏峰隊長、黑夜恐懼癥的關宏峰隊長、保護哥哥的受冤弟弟關宏宇、代替哥哥辦案的關宏宇。主角兄弟形象的成功塑造成為該劇的一大特色與看點。

弟弟的形象塑造是一個加法的過程。弟弟的形象一開始并不那么豐滿，大部分時間是對比著哥哥存在的。隨著代替哥哥深入接觸一個個案件——周舒桐以自身誘捕罪犯遇險，讓他對警察工作的方式產生懷疑；看見耿叔的自首，對司法的合理性感到疑惑；綁架案中的自己因為對“破案”還很陌生，雖有表現但也有失誤，而作為一名“刑警”，一個失誤就可能導致死亡，所以弟弟面對慘痛的現實，意識到自己作為哥哥“夜替”的責任；到最后江州案件的獨立完成，這不僅是劇情的高潮，也是弟弟心智成熟的象征。弟弟通過這些案件，不僅氣質上向哥哥靠近，而且學會了理解，學會了擔當。從開始的“玩世不恭”，到后來豐滿的形象，主創們用一個個案件慢慢為弟弟豐富人物性格。特別是大結局中，弟弟理解并信任哥哥，主動承擔起坐牢的行為，更是“吸粉無數”。

而哥哥的形象則更像一個減法的過程。開篇哥哥就給人一種邏輯縝密、理智、有正義感以及高冷的印象，是一個豐滿且正面的人物形象。而他內心卻是一個隱忍、勇決乃至偏執的狀態。為能破案，幾乎犧牲弟弟；為了案卷，幾乎辭掉工作。劇情發展到尾聲時，在天臺上面對暴怒的弟弟，哥哥僅僅用了“你想怎樣”“你能怎樣”就瞬間擊潰對方。去支隊前，哥哥把自己養了多年的“老虎”吃掉，這如宗教獻祭般的一幕帶有極大的隱喻，而其后的隱喻眾說紛紜，筆者認為這是對過往生活的一種告別，是他骨子里的那份決絕。從正面的刑警“神探”到冷血決絕，不能說是關宏峰的“黑化”，用他的性格多面性來進一步塑造這個形象，具有極強的現實意義。

其次，《白夜追兇》主打“硬漢派”理念，硬漢破案為我們帶來了別樣的審美趣味。這里的“硬漢”不一定就是“肌肉猛男”，也可以是像主角關宏峰隊長一樣的“風度翩翩、含蓄儒雅、智力超群”的沉穩刑偵警察；同時，周巡和關宏宇這一對“硬漢”對頭的眾多打斗場景也使整部劇充斥著濃郁的陽剛之氣，豐富的劇情在吸引了熱愛破案劇的男性受眾的同時，還捕獲了大量被陽剛之氣吸引的女粉絲。

二、懸疑引人入勝 沖突扣人心弦

（一）原創劇本增強懸疑性

偵破題材網絡劇的成功是對優質原創內容的回歸。此前不少此類網絡劇主要依靠IP改編增加話題性，希望利用原著作品自帶的流量吸引觀眾，如《法醫秦明》《心理罪》《暗黑者》等。但IP劇也面臨著諸多問題，一方面，原著粉絲對改編要求苛刻，滿足觀眾要求變得困難；另一方面，根據大熱IP改編也面臨著劇情走向被人知曉的問題，可看性大打折扣。

原創劇本在避免劇透、保證劇情的新奇性方面具有無可比擬的優勢。一個好的項目一旦找到自身的內在發展驅動力——優質劇本后，可以不斷積累粉絲，吸引“自來水”，產生強大經濟效益?！稛o證之罪》《白夜追兇》等原創劇集就獲得超越傳統“IP劇”的高口碑和點擊率，表明了“大IP+流量明星”的紅利時代已經漸漸遠去，市場呼喚原創內容的回歸。

《白夜追兇》的硬漢們“玩弄心計”的戲份成為一大亮點，這些戲份用來制造懸疑：主角關宏峰，長豐支隊的隊長周巡、副隊長劉長永之間既協同辦案，又相互“提防”“揣摩”，以及由此而生的千絲萬縷的聯系，勾織起一個互相推動的關系網絡，讓劇情不斷有序地向前推進。

同時，《白夜追兇》故事推理性強，敘事節奏上沒有脫節點，做到了根據已有的線索和蛛絲馬跡進行合乎邏輯的推理。推理扎實，環環相扣，幾乎無懈可擊。在破解主線案件的過程中穿插其他案件，每一個案件出現的人物和線索或多或少推動了主線案件的發展，這種連續性的懸疑感使得受眾獲得了良好的精神滿足，受眾甚至可以體會到身臨其境、跟隨故事線索發展一同分析推理的觀劇體驗。

此外，《白夜追兇》在劇情安排上下足了功夫，它打破了以往部分網絡破案劇一集一案的規律，把案件的起承轉合安排在三集左右完成，保證了破案過程的節奏與完整性，同時在每個案件中安排了雙胞胎兄弟互換身份、查明真相的主線劇情，獨立案件與主線劇情的交疊，使得《白夜追兇》的觀眾黏性大大增加。該劇的相關道具專業逼真，案件場景設置真實，主人公推理有理有據，情節發展真實可信。這些因素都給這部劇增添了吸引力。

（二）強烈的戲劇沖突與張弛有序的節奏

與以往的網絡劇不同，《白夜追兇》沒有聲名赫赫的原著加持，也沒有自帶流量的演員陣容。激烈的沖突、張弛的節奏、巧妙的細節與豐滿的人物是《白夜追兇》的特點。《白夜追兇》的沖突緊緊圍繞在關宏峰和關宏宇兩兄弟之間，兩人的關系是這部劇的“靈魂”。雖然是雙胞胎兄弟，但一個是成熟穩重的前刑偵隊長，一個是玩世不恭的前武警；一個要洗脫罪名，一個要力證清白。更重要的是，兩個人必須共用一個身份而不被人發現?！半p胞胎”“罪犯”“警察”這些極具矛盾沖突的身份交織在一起，任何一點碰撞都會迸發出強烈的戲劇沖突。

《白夜追兇》節奏張弛有度，創作者合理地安排劇情發展?！栋滓棺穬础吩诒憩F破案過程時節奏平緩，沒有為了營造沖突而犧牲真實性，而是一絲不茍地展示著判案的細節和程序，展現著當代刑偵人員的嚴謹。關宏峰第一次出場時，面對著一地碎尸，先是對尸塊細細端詳，之后在法醫室觀察碎尸的拼接，并且剪下一塊胃組織判斷生前有無服用毒物，在一系列稍顯“繁瑣”的篩查后，關宏峰才開始判斷嫌犯的手法。此外，劇中出現了大量且真實的刑偵術語，如“洛卡爾物質交換定律”“心理側寫”“翼點”“貫通傷”等，無怪乎有網民調侃道：“看完《白夜追兇》后，感覺我都可以從刑偵系畢業了?！庇纱丝梢?，創作團隊重視刑偵專業的素養，敬業精神很強，因而保證了該劇的質量。

《白夜追兇》也善于利用懸念加快節奏，牢牢把握觀眾的“腎上腺素”。在一次案件中，關宏宇代替哥哥的身份與周巡合作斷案。但支隊周巡對他幾度產生懷疑，并以案件為借口，逼迫在現場的“關宏峰”按下了指紋。正當觀眾認為兩兄弟已經暴露時，警局方面卻告之指紋沒有問題，原來，兩人趁著辦案間隙已經迅速地完成了“交接”。創作者巧妙地利用了信息差，營造了劇情的高潮。

當然，實力派演員的出演也是《白夜追兇》成功的關鍵。潘粵明在表演時需要表現兩兄弟區別開來，并且找到合適的表現方式，這是十分有難度的，所幸潘粵明很好地完成了任務。而在燈光和服裝上，劇組也做了一定的處理，例如在家里哥哥穿白色衣服而弟弟是黑色，以及光線明暗對比等，這些細節也是該劇爆紅的因素之一。

《白夜追兇》 劇照

三、追求一流的攝影與剪輯

中國網絡破案劇攝影與剪輯水平提高較快，部分網絡破案劇如《白夜追兇》《無證之罪》等的攝影與剪輯水平達到了一流?！栋滓棺穬础纺軌颢@得如此成功的反響和口碑，其劇集攝制質量實屬上乘。《白夜追兇》在試映時將展放的地點選在了播映電影的電影院內，這便是對自身劇集攝制水平充滿信心的表現。而在攝制器材方面十分完備：攝影機用了ALEXA-MINI和AMIRA；有各式規格的定焦變焦鏡頭，以及為劇集動作戲專門準備的輕鏡頭、手持拍攝方便的小變焦鏡頭，可謂準備充足。完善的器材為精彩的攝制提供了技術設備保障。在剪輯方面，《白夜追兇》劇集是由國內知名剪輯師劉山峰和王楊聯一起帶領剪輯團隊完成的，耗時五個月的內容成果給觀眾帶來了一場生動精彩的視覺與聽覺盛宴。

不少觀眾是因為《白夜追兇》第一集開篇長達7分半的精彩長鏡頭而被這部劇吸引的。這類長鏡頭在現實影視拍攝過程中實現難度非常大，一鏡到底的拍攝方式會使得攝影機運動安排高度復雜化，對于攝影師、跟焦員和現場拍攝軌道、錄音等工作人員的配合默契程度要求十分高。

除了長鏡頭之外，該劇也采用了較為技巧性的拍攝手法。為了增加劇情懸念，創作者多次使用晃動、跳躍的主觀鏡頭，和一些不規則構圖的近景和特寫，加上后期暗灰色的整體色調，使觀眾在觀看的過程中時刻處在一種緊張、真實的氛圍之中。同時，《白夜追兇》中的大特寫鏡頭、不同場景的明暗對比、流暢的運動鏡頭等都顯示出攝像師的高超水平。另外，《白夜追兇》中夜景戲非常多，攝影需要保證在黑暗中拍攝的鏡頭具有層次感，保證觀眾看到清晰豐富的畫面，這要求攝像對光影具有強烈的敏感性。最后，我們可以看到，無論是服裝、道具、燈光，還是拍攝場景、妝容等方面，都能體現出《白夜追兇》劇組的良苦用心。甚至連關宏峰臉上的傷疤都設計得非常真實，與其他網絡劇中出現的“三毛錢特效”有著天壤之別。這些因素使得該劇不同于以往的網絡劇，帶給觀眾別樣的審美感受，是名副其實的“精品網絡劇”。

《白夜追兇》的成功除了劇情和演員演技這兩個因素外，后期精良的制作也是不可或缺的一部分。根據導演敘述，《白夜追兇》這部劇于2016 年10月開機，在東莞、北京、長春三地進行了四個月的拍攝，剪輯師一直跟組剪輯，完成長春的拍攝任務后，劇組正式進入了剪輯期，加上粗剪和精剪的時間，剪輯工作一共進行了九個月。在這期間，導演組與剪輯組一直保持著密切的溝通，對每個眼神、每個動作都精益求精。另外在單場戲和整體節奏上，導演王偉做了諸多斟酌，節奏方面，講到支線破案節奏要快，講到主線時節奏放緩。整體剪輯完成后又再次進行了一些細微的調整。

還有剪輯的絕妙運用。觀看過《白夜追兇》的觀眾一定對潘粵明一人大膽挑戰出演兩個主要人物的精湛演技印象深刻，這也是這部劇博得高分、吸引觀眾的主要原因之一。但同時我們也要明白，劇中潘粵明一人分飾兩角毫無破綻的畫面呈現，其實是由攝影師和后期團隊來提供技術支撐的。如何保證兩個角色出現在同一畫面中，這里面攝制團隊用到了多種實用方式，諸如運用了二次曝光以及在拍攝過程中用綠布或綠棍做參考點，之后再進行后期剪輯制作加以完善。

后期的剪輯也十分獨到。在案件內容的剪輯安排過程中，采用交叉剪輯的方式使得故事內容旋律更加激蕩的同時，附屬案件的諸多線索也會推動主線案件的發展延伸，極大地增強了劇集故事發展的節奏性。

注釋：

[1]聶韶晶.懸疑片如何設置懸念——解析《白夜追兇》[J].視聽，2017(12):83-84.

[2] 張婕.從《白夜追兇》看刑偵劇的突破[J].視聽，2017(12):81-82.

[3] 袁世峰.從《白夜追兇》看網絡劇的廣告策略[J].西部廣播電視，2017(20):116+128.

[4] 趙曉玲、劉莎.網絡熱播劇成功因素分析——以《白夜追兇》《無證之罪》《河神》為例[J].傳播力研究，2017.(8):77-78.

[5] 張智華.電視劇類型[M].北京：北京師范大學出版社，2012:115.