光在攝影藝術創作中的特性和應用

摘 要：任何一種藝術形式都有其獨特的表現手法，而攝影藝術的表現手段就是光，有了光，攝影師的創作就像雕塑家有了黏土、畫家有了顏料一般。攝影是光與影的造型藝術，一個出色的攝影師就同樣會是一個光影高手，只有充分發揮光影的特性，才會呈現出優秀的攝影作品。因此，了解光在攝影藝術創作中的特性，正確認識光線，有助于了解其變化規律，全面掌握光在攝影藝術創作中的積極作用，只有做到這些，才能成為一名出色的攝影藝術創作者。本文詳細地研究光在攝影藝術創作中的特性和應用。

關鍵詞：光;攝影藝術;特性;應用

光決定了影的出現，而攝影藝術創作的過程離不開光的作用。通俗來講，攝影藝術創作的過程就是利用光、影進行藝術創作的過程，將光、影完美結合，再通過攝影的方式呈現出來，能夠體現一名攝影師的基本素質。太陽光是現實世界唯一的自然光，當然攝影師要想達到更好的攝影藝術效果，也會運用燈光，呈現出不一樣的視覺效果。[1]一般情況下，攝影完全可以在自然光線的作用下實現，但專業的攝影藝術創作中則需要應用不同類型的光線，呈現不同的光影形象，充分地表達攝影師的感情。

1 攝影藝術

攝影的過程就是通過鏡頭記錄并表現事物的過程。大多數情況下，攝影技術本身無法完美地詮釋藝術創作，需要通過外部環境與相關媒介的共同作用，才能呈現出完美的攝影藝術創作。攝影師利用鏡頭可以將真實的事物以照片的形式表現出來。另外，攝影藝術蘊含豐富的歷史文化內涵，通過不同創作手法的應用，可以呈現出不同的藝術作品，更好地表達攝影師的情感。[2]可見，真實性和記錄性是攝影藝術最明顯的特征。

2 光在攝影藝術創作中的特性

2.1 光在攝影藝術創作中的效應

在攝影藝術創作的過程中，要利用攝影作品來展示被拍攝事物的本質及其所處的環境，就需要對光線進行相應的處理，來滿足攝影作品主題的需求，利用光線的冷暖、明暗、遠近變化，實現對不同的環境及人物形象的塑造，使攝影藝術作品的層次感和藝術效果得到極大的增強。光在攝影藝術創作中的效應有以下幾種表現：

第一，場景照明。隨著現代社會生活節奏的不斷加快，越來越多的攝影作品需要在夜間完成，光線照明就成為了攝影的關鍵影響因素。正常的拍攝情況下，物體反射的光線強度可以滿足膠片和電子感光器件的曝光要求的前提條件。可見，光線在攝影藝術創作中的效應之一就是場景照明，確保攝影的清晰度。[3]

第二，藝術造型。光線是影響攝影作品空間立體感、比例感的顯示的關鍵，通過改變光線強弱可以打造出滿足攝影需求的立體效果。因此，光線在攝影藝術造型中發揮著重要的作用。

第三，意象作用。通過光線的變化，可以表現被拍攝事物的變化情況。科學地利用光線，依據光線的使用質量，便于對攝影藝術創作中的攝影作品進行深入的研究。優秀的攝影作品除了能夠表現出最真實的拍攝事物以外，還能夠準確反映攝影師的內心情感，更有利于從畫面、意境等方面打動觀眾。因此，攝影師應在攝影藝術創作時靈活地運用光線，在不同光線角度和照度變化下拍攝出多樣的攝影藝術作品。

2.2 光在攝影造型藝術中的表現力

攝影藝術同樣也是造型藝術，光線的造型作用對增強攝影作品的層次感有積極的促進作用。通過攝影，能夠將物體重新還原，而光線在其中就起到了傳播媒介的作用。光線可以渲染周圍環境，利用光線明暗的變化體現攝影師的真實情感，這些都能直接體現出光線在攝影造型藝術中的表現力。

光線的變化在很大程度上影響攝影造型的藝術效果，順光、逆光和側光是攝影藝術創作中常用的光線應用形式，三者可以自由搭配使用。逆光攝影在攝影藝術創作中大多起烘托環境、表達空間深度的作用，具有極強的空間透視效果，若合理利用逆光攝影，則可以大大增強被拍攝事物的輪廓感。值得注意的是，在利用逆光技術烘托主體時，必須運用適當的補光，才能表現出被拍攝事物的輪廓。順光攝影對被拍攝事物表面受光均衡性的增強有重要作用，能夠使被拍攝事物的質感得到更全面的展示，但其缺陷就是會削弱被拍攝事物的空間感，當被拍攝事物數量較多時就不能使用順光攝影形式。側光攝影在體現被拍攝事物的層次感和空間感方面具有最強的表現力，有利于同時滿足物體受光面和明暗面的表現需求，更好地表現被拍攝事物的立體空間感，作為理想光源被攝影師應用到了攝影藝術創作中。

3 光在攝影藝術創作中的應用

3.1 室內攝影光線在攝影藝術創作中的應用

室內攝影光線主要包括自然光、反射光、室內燈光等，在室內攝影時，自然光是攝影師常用的光源，散射光可以更好地展現攝影畫面的立體感，是表達細節層次最理想的光線。在室內人像攝影時，可以利用太陽光的散射光進行順光拍攝，這樣可以展現出更加鮮明的人物形象，突出被拍攝人物的眼神光。反射光和室內光都被稱為人造光，與自然光相比，人造光具有較強的靈活性和可創造性，尤其適合商業廣告中的商品攝影，能夠使攝影畫面更具質感，在攝影藝術創作時，可以根據攝影意圖采取主光和輔光相結合的方式，呈現出滿意的攝影作品。

3.2 室外攝影光線在攝影藝術創作中的應用

室外攝影光線主要包括晴天太陽光線、陰天光線、雨天光線以及雪天反射光線。晴天的太陽光線的入射方向、角度和強弱會隨著時間發生變化，在攝影藝術創作中，通過光線的改變可以使攝影造型發生改變，從而展現出不同的藝術效果。

清晨和傍晚的太陽的高度較低，光線入射角度較下、強度較小，光線在被拍攝事物表面會形成較大的受光面積，與陰影部分的反差十分明顯，攝影師在這時如果采用側光或逆光拍攝，就能夠產生較強的光線穿透感，此時的攝影作品就會富有詩意，呈現出溫馨的攝影效果。

正午前，當太陽光線的入射角達到50°時，光線的入射角度、方向性、拍攝畫面清晰度等攝影條件都會達到最佳拍攝條件，此時采用順光或測光進行攝影會使攝影作品更加明亮醒目。正午時，太陽光線與地球呈現垂直照射狀態，入射角在90°左右，此時光線照射到的被拍攝物體頂部處于最大受光面積狀態，攝影畫面會因此產生較大的明暗反差，被拍攝事物的層次感和立體空間感無法得到充足的表現，因此，除特殊攝影要求外，攝影師極少會在頂光的情況下進行攝影藝術創作。

陰天時的光線屬于方向性不強的漫射光，光線效果較為柔和，光線的照射效果較為均勻，明暗反差不明顯，極具色調層次。攝影師在陰天的光線條件下，可以充分發揮天空和被拍攝事物在亮度和色差方面的差異，通過使用適當的前景遮擋等技巧來拍攝，使攝影畫面呈現出理想的色調效果和影調層次。

雨天的光線會在雨水、水汽、霧氣的作用下使景物呈現出朦朧感，此時的光線反差較小，光線柔和，攝影畫面會表現出特別的氛圍和意境，特別是在夜晚進行攝影藝術創作，色彩會表現得更加生動、濃淡有致。攝影師在雨天的光線下進行攝影藝術創作時，可以充分利用地面聚積的雨水拍攝景物倒影，使攝影畫面的趣味性大大增強。但是，攝影師要注意雨天光線的復雜性給攝影創作帶來的負面影響，比如地面積水造成的反光現象對曝光的影響。

雪天景物的反差光線比較大，在這種情況下，攝影師通常會采用側光、逆光或側光與逆光相結合的攝影方式，對陰暗部分的拍攝，可以使用閃光燈或利用攝影周圍的白色放光物等方式進行補光。

4 結語

光線是影響攝影藝術創作最終效果的關鍵因素，攝影師及相關工作者必須全面了解這一攝影要素的特性，掌握光在攝影藝術創作中的應用方法，無論是室外光還是室內光都可以得到高效利用，獲得理想的攝影效果。無論是在攝影藝術創作中還是在生活中，光都有不可替代的作用，站在攝影師的角度來講，光就猶如畫家手中的顏料。藝術來源于生活，大多創作靈感都源于生活，通過觀察和研究生活中的光的表現形式，并應用到攝影藝術創作中，可以使攝影作品更具創造性和藝術魅力，使攝影作品的藝術價值得到極大的提高，觀賞者也可以在觀賞攝影作品的同時充分感受到攝影師在攝影時內心的真實感受。

參考文獻：

[1] 潘俠.光在攝影藝術創作中的特性和應用探討[J].吉林廣播電視大學學報，2019（10）：76-77.

[2] 邱衍東.藝術攝影中光的運用技巧探究[J].花炮科技與市場，2019（03）：251.

[3] 肖爽.淺談藝術攝影用光技巧[J].藝術科技，2013，26（3）：241-242.

作者簡介：黃衛華（1957—），男，山東人，本科，研究方向：攝影藝術，畫藝攝影，攝影后期技術，人文風光攝影。