春回大地萬物生
——論紫砂壺“春回大地”的文化意境

崔杏芬

（宜興214221）

明代李漁曾在《閑情偶寄》中對紫砂壺做出這樣的高度評價：“茗注莫妙于砂， 壺之精者又莫過于陽羨”，宜興紫砂壺起源于北宋、盛于明清，在漫長的歷史發展中呈現出優越的實用價值， 深受文人雅士的喜愛，并在其參與推廣下被賦予深厚的文化內涵，從眾多傳統手工藝品中脫穎而出， 發展至當代更是舉世聞名， 在走向世界的過程中推動了中華文明的發展繁榮。

藝術來源于自然又高于自然， 一把優秀的紫砂作品從自然中汲取創作元素，巧奪天工、設計精巧，遵循古法、傳承技藝的同時真實地反映自然，融入現代審美和個人智慧思想， 表現出獨特老練的思維理念，為作品錦上添花，呈現出獨一無二的藝術魅力。紫砂壺造型精彩紛呈， 按照不同的形態特點大致可分為光器、花器和筋紋器三大類型，其中紫砂花器是最具有自然特色的一類， 造型上既有適度的藝術夸張，又著意于自然瀟灑的風格，形象逼真，同時又通過不同泥料的搭配運用呈現出自然的多姿多彩，表現出意象的特色，整體雅俗共賞，極具藝術神韻，深受人們喜愛。

圖1 春回大地壺

紫砂壺“春回大地”（見圖1）是典型的花器，縱觀整壺， 在泥料上選用了紫泥和綠泥兩種不同的泥料綜合運用， 通過大面積使用紫泥來表現逢春時展現生機的樹木，渲染出清新雅致的氛圍，以綠泥飾樹葉從中點綴，呈現出綠意盎然之感，提升了整體的文化意境。 在造型上，此壺以圓器為基本形制，身筒呈飽滿的圓形，骨肉亭勻、飽滿敦厚，底部無足穩定地立于平面，壺蓋為嵌蓋，與壺身嚴絲合縫、渾然一體，壺身表面飾以明顯的疤結紋理，仿若蒼勁古老的樹樁，整個身筒張力十足、挺秀飽滿，仿若蘊含著充沛的生命力；一彎流與壺身暗接，從壺身自然胥出，弧度柔和、圓潤挺秀、出水順暢，圈把與壺流相輔相成，提升整壺氣勢，壺流與壺把皆模仿樹木的形態制作而成，疤結明顯，表面斑駁不平，生機盎然；壺鈕宛若彎折的樹干，意趣橫生。 此壺的創意之處在于，整壺以彎曲的筋紋線上下貫通， 以壺鈕為中心點向壺身延伸流轉，線條流暢、一氣呵成，內凹的筋紋線更加凸顯了身筒的飽滿，并且其流動之態給人以愉悅的動感，宛若春風吹拂著大地，轉眼之間，萬物復蘇，整個大地煥發著勃勃的生機。 整壺采用了捏、雕、塑的花器裝飾技法表現出事物的原型，裝飾布局合理、不落俗套，整體生動自然又勻稱平衡，凝結了光器、花器、筋紋器的特點， 相互糅合， 呈現出獨一無二的藝術特色，在不失實用性的前提下給人以極大的審美價值。

春天萬物復蘇，是生長的季節，是美麗浪漫的季節，它引起人們對美好生活的向往，讓無數文人雅士為之留下了膾炙人口的詩句，王安石在《泊船瓜洲》中寫道：“春風又綠江南岸，明月何時照我還”，賀知章在《詠柳》中寫道：“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”，岑參在《白雪歌送武判官歸京》中寫道：“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”。 春，是一幅飽含著生命繁華的畫卷。 無論是破土而出的竹筍，還是含苞待放的花朵；無論是慢慢舒展的枝葉，還是緩緩流淌的溪水；也無論是悄無聲息的春雨，還是鶯鶯絮語的小鳥， 它們都用自己獨特的方式綻放著獨一無二的生命力，演繹著自然那神奇的活力。 經過秋的蕭瑟、冬的寒冷，萬物沉寂之下人們渴望春天、期待春天，“報春”變成了人們文化藝術史上永恒的主題。 將春天的主題融入紫砂壺的創作中也就是自然而然了。 現代社會生活節奏加快，人們渴望返璞歸真、回歸自然，此壺極具詩情畫意， 流露著濃郁的自然風韻和靈動的生命氣息，呈現出清幽淡泊的意境，動靜相宜，讓人在執壺品茗之時，仿若置身于自然，感受到一種心靈下沉的力量， 擁有自然淡泊的情懷和悠然閑適的心態，無形中舒緩了現代人的心理壓力。

宜興紫砂壺傳承至今，具有極強的生命力，每一把紫砂壺都承載著深厚的情感和智慧， 都寄托著人間真情和生活哲理，滲透著歷史悠久的人類文明，呈現出超越器皿本身的觀賞價值和文化價值。 紫砂壺“春回大地”以春天為主題，既帶來視覺的美感，也給人以心靈的觸發和感動，給人以幸福美好、從容自得的心境，真正發揚了紫砂藝術壺藝風范。