對“客家·天壇”陶瓷餐具的設計實踐的思考

熊青珍 羅志強

（廣東財經大學，廣東510320）

從傳統建筑到現代摩天大樓， 無數的人工建筑就像一部部歷史書訴說著當時人們的智慧。 圍龍屋是客家地區最典型的傳統建筑， 觀其平面布局， 大部分采取中心軸對稱， 與天壇的設計有著局部結構上的相似性。 客家傳統建筑中造型、 結構等意識對客家陶瓷餐具的設計具有啟發作用。 “客家·天壇”陶瓷餐具（見圖1）設計借鑒圍龍屋與天壇建筑造型的相似性，從造型、裝飾方面提升客家文化內涵進行創作，使人們在飲食文化中不僅了解客家文化，又增強特色餐具的視覺效果， 渴望在不斷地反思和實踐中得以拓展，使用文化融合的創作理念，從全新的角度去看待傳統元素， 使其成為現代設計中創作的源泉并活用，促進良性循環，設計出更好地體現客家風味餐飲的餐具， 在餐桌中講好客家故事并傳遞文化，從而重視傳統產業，振興中國傳統工藝。

圖1 客家·天壇

1 天壇建筑造型與客家建筑造型相似的文化蘊涵

“天壇”是華夏文明的積淀，在中華文化的形成和發展中起著承上啟下的中介作用， 它的設計注重至高無上的神與內在的精神內涵和審美價值。 看天壇的設計：它以中軸線布局，主體建筑與附屬建筑相得益彰，主建筑與環境構圖完美。 選位、規劃、建筑的設計架構、力學、美學以及祭奠禮儀和祭祀樂舞都體現著“天為陽、地為陰”、“天圓地方”的天人合一的深邃背景。 且天壇的構件和尺度的數量集中并反復使用9 這個數字或9 的倍數。 如其從中心面向外3 層臺面每層都鋪有9 環扇面形狀的石板， 上層第1 環為9 塊，第2 環為18 塊，依此以9 的倍數遞增。 從象征意義上來講， 充滿神秘色彩的造型和抽象意味的紋樣，蘊含著一股原始野性的自然氣息。

客家是中華民族的重要民系， 早期多居住在中原地區。 據考證，自東晉時候起，不堪忍受外族的侵略和戰亂的打擊， 經歷了五次大遷徙后定居下來的客家人，用自己勤勞的雙手創造財富，形成了比較固定的語言和風俗，創造了防御性極強的客家建筑。 客家建筑造型特征同樣也是按照“敬天禮神”的思想設計，建筑技藝和環境的營造也強烈地表現出對“天”的崇敬。 看客家建筑造型的設計：客家建筑外觀也是大大的圓， 圓不僅指外形的圓， 更是一種祥和的象征。 其建筑的內容及環境的特點創造了與眾不同的圓形使建筑取得了新穎感——一個實實在在的、可望可及的、明確的中心對稱布局，且以封閉式的僅一道門開啟那內部結構的全部木造的骨架， 明確而有節奏重復的柱廊、 門窗還有那以家族為中心的祖堂使建筑中圓的擴展與穹隆形的天空成為一個圓的整體。 整個家族里的各種敬天祭祀天神都是在這里進行，祈求天神的佑護。 客家建筑造型之美，美在幽靜的一脊兩坡的圓黑色屋頂及高挑的寬大出檐下的夯實的泥土自然色彩。

2 以客家建筑造型特征為主題的“客家·天壇”陶瓷餐具的設計實踐

客家人對于菜肴的盛裝器具非常講究， 這也許是由于客家菜肴的品種繁多， 故講究盛美食的器具外形優雅美觀、質地精良細致、色彩鮮艷。 早期客家地區最常用的陶瓷餐具碗碟湯勺是青花奎斗碗和公雞碗。 青花奎斗碗相對做工粗獷，厚厚的碗壁，淡淡的青色釉，藍色的線條與碎花點綴，但在充分的工藝中又透著一種特殊的經典美感，極具舊時代特色，體現愜意、美好；而公雞碗又叫“起家碗”，是由一只黑尾公雞、 一顆芭蕉和一兩片綠葉印證的紅花為圖案的一種碗。 首先“雞”與“吉”同音，且大公雞碗富意：起家、富貴、添男丁，且有著吉祥如意的意思，人們日出而作、日落而息，公雞早早為人民生活唱響警鐘，他喚醒大家早起開始一天的勞作。 曾經一個時期，這些餐具見證了客家歷史的變遷， 見證了客家人勤勞持家的故事。 但隨著時代的變遷，這種碗漸漸淡出了人民生活的日常，已經被新時代的餐具取代。

“器物有靈，器物有美”。 “器”包括常人所理解的裝載食物的盛器，茶酒飲具、箸匙等，自然陶瓷器型成為獨特的審鑒美食的重要標準之一， 賞心悅目的食與器總能讓一種填飽肚子的形式變成一場撫慰身心的儀式。 時代在變，客家餐具設計也在變，文化財富是客家餐具設計的堅實基礎。 “客家?天壇”陶瓷餐具的設計正是在天壇的造型與客家建筑造型特征的啟發下，借鑒客家建筑造型與天壇造型的相似性，參考其建筑形態而設計的。

2.1 設計分析

著名社會學家費孝通先生強調，“創造不能沒有傳統，沒有傳統就沒有了生命的基礎；同樣，傳統也不能沒有創造，因為創造失去了傳統是要死的，只有不斷創造才能賦予傳統生命”。 對于客家陶瓷餐具來言， 目前缺少的是立足于本土風情特色所設計的客家文化特色陶瓷產品， 缺乏與當下審美流行趨勢一致的的具有一定的多功能性創意產品， 尤其缺少結合客家美食在產品的設計上， 用陶瓷語言講好客家故事并傳遞文化的產品。

2.2 設計表現

（1）文化元素的提取與再設計

意大利著名設計師索特薩斯所說：“保持傳統并非單純的重復傳統。 ”，通過“客家·天壇”陶瓷餐具的設計分析客家傳統建筑造型裝飾的藝術形態， 找出其中的共性和特性， 并從中透視之間所蘊含的價值意義，尤其對客家建筑構件，如圍攏屋大門、色彩運用等一些可行性元素的提取， 尋求新形勢下陶瓷餐具設計的突破點、方案。

（2）造型功能上尋找新創想

“客家·天壇”陶瓷餐具的設計以土樓為主，也以土樓作為一種崇拜， 將客家傳統建筑中的理念運用到了餐具設計中，以4 碗、4 碟、1 蓋為主，構成9 的倍數，不用時呈圓樓造型，順大小疊放似“天壇”，使用時則層層打開，功能各司。 整體設計時由三大件組成：一個是“占地面積”最大的底盤和一座形似圓形的客家建筑獨體，它有一個圓形的大底盤，且底盤是惟妙惟肖地仿圍龍屋模樣的底座而設計的，以此“托起”整個建筑餐具。 四個大盤、小盤的設計能調節方與圓的變化，邊緣往內有瓦片的彎曲感，給人一種視覺空間上的和諧。 餐具的墻體開設有9 個小窗，這些小窗都是按照實體建筑的形制惟妙惟肖地設計。

中間的餐具套碗分三層， 自下而上起層層收縮上舉，第二層、第三層疊加起來，總體看起來就構成了一個完整的天壇形狀， 其層層迭計靈感來自于天壇的造型。 最上面的頂蓋設計靈感來自于客家傳統建筑中的四角房頂，象征著客家人民對人類和平、富裕的美好愿望。 通過造型層層烘托的上升形成儀式感，營造出體重感與穩重感。 同時，保持線性的簡約與松馳，莊重中富有現代，暗合中國傳統的“天圓地方”之說，也體現出一種與天接近的切身感受。 這一部分的整體結構和各自的色調相同， 又各自功能不同， 其中飯碗、湯碗的設計加上了輕微的變異，陰陽八卦兩對半，即做飯碗與湯碗，起到一個視覺調節的作用，增加了餐具的豐富性，在餐桌有限的空間上更能得到合理的應用，也滿足人們視覺上的需要。

（3）色彩與材料上追求新視覺

美食與美器的色彩是相得益彰的， 針對陶瓷餐具要常遇到高溫，傳統陶瓷存在易破損等缺點，結合企業技術需求考慮，將納米技術、耐高溫材料應用到其工藝領域。 在功能使用方面，考慮到器型和裝飾是一個整體，建立整體的設計觀念，不能孤立地割裂開來進行設計，因而，“客家·天壇”在裝飾的立面設計上處處小心。 在盤與碗不同部位施以不同裝飾設計，如在底盤的餐具身上所使用的紋樣， 則提取客家建筑的基石紋理效果進行重新解構與重組， 采取鵝卵石線性裝飾，傳統與現代交織于一體，讓它變得有時代感。 而中間的盤子色彩以簡單干凈的白色為主，因為從擺盤的構圖上來講需要空間的留白、 疏密對比來創造圓潤溫和的肌理效果。 尤其對于菜品來說，菜就是密，盤子就是疏，白色的留白從視覺上能夠讓菜品有安靜呼吸的空間而感受更飽滿。 另一方面，從客家菜的色彩來分析：客家菜口味重在清淡鮮和，菜品風格清麗脫俗，普遍色彩濃重。 如客家鹽焗雞、梅菜扣肉與客家藥粄等很受人們喜愛的幾道客家特色菜。 客家鹽焗雞色彩金黃，還有客家梅菜扣肉等都色彩較重，即使是豆腐，客家美食中的豆腐也是“釀”豆腐，即豆腐中間夾入有五花肉，色彩協調且美味。 因而，在品嘗客家各色菜肴時凸顯食材顏色，色澤較深的菜肴宜選用白色或淺色的盤碟， 減輕菜肴的色暗程度，滿足人們的心理作用。 所以，在色彩的考慮上既要注重清雅悅目又匹配客家菜色的淺色， 使設計的器皿形態能巧妙搭配。

不同餐具的色彩給人民帶來不同的心理感受。心理學家說，如果餐具的色彩配對了，可以緩解緊張的壓力，增進人際關系。 藍色是沉浸的色彩，藍色也是客家服飾的常用色彩。 因此，此餐具套碗的外觀裝飾采用中國傳統的青花工藝，使用藍色基調，借鑒青花的制作工藝與客家婦女藍花布的藍結合。 分析藍色的屬性，且藍色又是客家婦女服飾最常用的色彩，觀客家婦女服飾的整體裝束可發現：藍色、碎花邊鑲拼、刺繡的組合是其永恒的樂章，服飾配色上有一個突出的特點，就是服飾面料不會采用單純的藍布，而是運用素與花的搭配， 素是指傳統土布的白色或是把土布染成單一的藍色面料， 花是指用碎布或線鑲拼、刺繡的花邊，在上裝的領口、袖口或是褲子的腰頭部位多拼接素色的土布面料， 這種簡單的服飾的搭配設計，使得服飾素中有花，顯現出靜中有動的形式美感， 將客家婦女服飾文化巧妙地加以運用和充分地展現在此陶瓷餐具藝術中， 表現客家婦女服飾藝術，同時對陶瓷餐具裝飾部位加以思考，依分段、分面來對蓋、底的相對平面形成相對獨立的畫面。 在大大小小的畫面之間的關系中， 增加裝飾的情感因素，提高其藝術品質，使人們得到文化內外兼修的回味和潛移默化的熏陶，得到藝術的享受，欣賞客家婦女的不盡風采，聆聽客家婦女的不朽故事，感受到青花瓷與客家婦女服飾色彩經典的魅力， 既體現傳統工藝的文化價值，又不失日常陶瓷餐具的使用價值。

設計的作用是考慮產品的使用功能并美化產品。 民以食為天，選擇“客家·天壇”為設計研究的主要案例， 并在實踐設計中將其與經典藝術的建筑藝術聯系在一起， 借鑒天壇與客家建筑藝術的審美進行適當的簡化和變通，創造一個土樓形加蓋碗碟，加上底碟，壘疊起來就像北京天壇，取名“客家·天壇”。再飾以青花釉料藍花布圖案、建筑原色等裝飾，作品滿足了設計的實用與美觀性，表達了自身的情感，并站在設計實踐的立場上， 對設計中采集的反饋信息進行把握和控制，以期待新的藝術作品或藝術形式、流行的設計理念、 流行趨勢和風格與客家文化完美結合，取代曾經的經典作品，從客家陶瓷餐具本身洞察出客家文化的精深，品嘗的不僅是美食，而且品讀了文化。 從嘗客家美食、賞土樓美景、覽客家文化的飲食中帶給人類更多的審美滿足， 這也正是本套餐具設計最初的出發點。

3 結 語

對客家文化與陶瓷餐具結合的設計研究是一個系統化的設計項目，設計中應打破傳統技藝，突出區域優勢和文化內涵，開展新的設計思路，開發建筑等形態上的餐具， 使人們能夠在最短的用餐時間內直觀認識客家文化的源遠流長， 塑造古老的建筑藝術與擁有悠久歷史的陶瓷融合起來的客家新形象，促進文化升級， 引導其與現代社會發展相適應。 通過“客家·天壇”創意產品的設計實踐，對設計造型以及設計思路進行了總結。 因此，希望能夠通過具體的設計實踐為研究流行的客家文化更好地服務與設計陶瓷餐具提供可借鑒的實力參考， 提供一種新的藝術觀點、新的思想方法，并在不斷的設計反思和實踐中得以拓展、 挖掘和開發具備地域文化魅力的客家文化陶瓷產品，表現出客家文化的底蘊與內涵，設計出體現客家風味餐飲的餐具， 在餐桌中講好客家故事并傳遞客家文化，在客家飲食文化上掀起“客家文化風”。