淺析景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”的藝術表現與審美情趣

吳慶文 詹伊梨 張弛衡

（景德鎮陶瓷大學，江西景德鎮333403）

0 引 言

“嬰戲圖”是指以兒童游玩、嬉戲為主題畫面的紋飾，“嬰戲圖”在景德鎮明代民窯青花中比較常見，畫面表現兒童生活場景及民俗風情， 反映人們崇尚自然，追求純真情感的美好愿景。 景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”的裝飾特征是人物及畫面簡約、寫意。 這一時期作品多追求簡潔、凝練，體現“童趣”、“古樸”、“自然”， 形成了獨特的形象語言與藝術風格。 民窯嬰戲構圖疏簡、筆法灑脫隨意、畫面活潑奔放、人物生動傳神，寥寥數筆生趣盎然的畫面躍然瓷上， 體現了景德鎮明代民窯寫意青花繪畫者精湛的技藝和豐富的文化內涵。 文章通過挖掘“嬰戲圖”紋飾的文化內涵，闡釋了景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”的藝術表現及審美情趣。

1 景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”的文化內涵

明代民窯青花受文人畫的影響， 各類人物成為其裝飾題材，尤其是“嬰戲圖”最為常見。 “嬰戲圖”源于佛教題材，與蓮花化生有關。 梁思成先生對“化生”是這樣解釋的：“裝飾圖案中的小兒稱化生，‘化生之類’指人物圖案。 ”[1]

中國自古就是農耕文明之國， 一直以來就有祈求人壽年豐、多子多福的民俗。 封建社會有“君臣父子”、“不孝有三，無后為大”的男權思想，孝道受儒家倫理觀念影響，納入社會道德范疇，深入人心。 “嬰戲圖”受人們傳宗接代、兒孫滿堂的觀念影響在明代民窯青花應用廣泛，因此，“嬰戲圖”是封建思想和社會文化的形象寫照， 中國人希冀多子的觀念推動了嬰戲題材的創作。

“嬰戲圖”中的“嬰”包涵著道家的“法自然”等思想。 “嬰”的無知無欲體現著“道”的價值標準。 因此，道家思想把“嬰”看成是最本質的自然社會現象，認為“嬰”的天性是對人間各種社會現象的一種返樸歸真的表現，蘊含著脫離世俗的民俗文化。 因此，“嬰”的意義在于其發端的文化思想， 潛藏著一種高遠的精神訴求， 表現了某種希圖從世俗的生活中擺脫出來，達到心靈無礙的境地。[2]

另外，“嬰戲圖”裝飾紋飾隨時代不同，寓意也不盡相同。 明代民窯寫意青花紋飾中，常把蓮花和童子構紋在一個畫面上，寓意“連生貴子”。 “嬰戲對弈圖”（見圖1)是明代民窯寫意青花中較為常見的畫面：兩個童子在下圍棋，棋盤中間繪有三枚棋子，寓意“三元及第”；“童子戲魚圖”（見圖2) 繪有三個孩子圍在缸邊，與缸中之魚嬉戲，寓意“三綱五常”等。[3]

圖1 嬰戲對弈圖

圖2 童子戲魚圖

明代早期嬰戲圖較少，中后期開始流行。 明宣德年間，因宣德帝頗信道教而使“嬰戲圖”發展較快。 嬰戲紋飾反映了明代民俗風情，因其寓意多子多福，賦予吉祥祈福之意，承載了人們對美好生活的追求，具有深厚的文化底蘊與悠久的藝術魅力。

2 景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”的藝術表現

2.1 減筆傳神的青花技藝

嬰戲題材豐富了景德鎮明代民窯寫意青花藝術表現，其主要表現在減筆抽象、似與不似、生動傳神。減筆抽象法下筆靈活、揮灑自然、手法精練、運用自如，如圖3“明萬歷春郊放箏圖”，繪畫者抓住孩童的瞬間動態，勾畫臉部表情，用青花墨色繪出孩童的身體，幾根線條表現揮動的雙手，刻畫出玩童放風箏的歡快情景， 畫面質樸率真、自然灑脫。這種減筆技藝使整個畫面處于 “似與不似”之間，線與面的交融呈現出生動傳神的意韻。[4]

2.2 豪放簡練的寫意技法

明代中后期，景德鎮民窯青花“嬰戲圖”流行簡筆寫意技法，風格比早期更豪放、凝練。 畫面風格自然、古樸、生動，追求情趣與意境。 如圖4“明弘治習武圖”，孩童獨自習武，踢腿、手臂沖拳動作栩栩如生， 整個畫面極具動感， 孩子習武的動態表現得惟妙惟肖，這一時期的“嬰戲圖”畫面強調筆墨情趣、意境，獨具豪放、簡練的寫意風格。[5]

2.3 極致疏簡的青花線條

明末景德鎮明代民窯寫意青花嬰戲紋飾以勾線為主，采用勾勒平涂技法。 繪畫者注重兒童嬉戲的瞬間動態，略去繁瑣的細節表現，僅用簡潔的線條勾勒畫面場景。 畫面質樸清新、逸筆草草。 如圖5“明萬歷嬰戲圖”，繪畫者用線條勾畫頭部，用幾根線表示腿腳，孩童的身體和揮舞的衣袖用青花墨色暈染，歡呼雀躍的兒童身影躍然而出，嬉戲玩耍的神態傳神逼真。 這一時期青花 “嬰戲圖蹴鞠圖”居多，居多只畫童子，虛化背景，畫面粗率豪放、 線條疏簡，卻將孩童的天真活潑表現得淋漓盡致。[6]

圖3 明萬歷春郊放箏圖

圖4 明弘治習武圖

圖5 明萬歷嬰戲圖

3 景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”的審美情趣

3.1 構圖疏簡，風格淡雅

明中期， 景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”構圖疏簡，畫法隨意灑脫、清新秀麗。有些作品采用先勾勒后分水渲染方法，層次感極強，作品率真、用筆工致、畫面生動、虛實相生。如圖6“明成化嬰戲圖”，繪畫者先用青花料勾勒出紋飾輪廓， 再用稍淡的青花料映襯，使畫面疏朗、清淡。 灑脫隨意的畫風將孩童的活潑可愛、嬉戲歡快場面表現得活靈活現。 整幅作品富有生活氣息，風格淡雅，具有生動奇妙的審美情趣與意境。[7]

3.2 畫風古樸，形神兼備

明代景德鎮民窯寫意青花“嬰戲圖”受文人畫影響，重神似而不重形似， 使畫面產生清新活潑的藝術風格， 帶來 “墨戲”般的審美情趣。如圖7“明代嬰戲圖”，童子穿著深色的長袍，后腦凸起，腳部簡單勾線，不多修飾，隨意灑脫的筆法將孩童刻畫得滑稽可笑、活潑奔放、生動有趣、畫風古樸、形神兼備。[8]

3.3 用筆自然，形象生動

明末景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”用筆自然生動、寫意傳神，作品構圖簡潔、粗疏，畫風草率、飄逸，畫面隨性，無拘無束。[9]如圖8 明正德“起舞圖”，繪畫者采用簡筆寫意的方法，線條飄逸、灑脫自然。 孩童的造型夸張，后腦凸起如冬瓜，頭大身小，好像孩童隨著音樂翩翩起舞，體現了童子憨厚、頑皮的本性，情趣十足，整個畫面生動傳神。[10]

圖6 明成化嬰戲圖

圖7 明代嬰戲圖

圖8 起舞圖

4 結 論

景德鎮明代民窯寫意青花嬰戲構圖疏簡、 用筆自然、畫風古樸，畫法簡筆寫意、隨意灑脫，卻將孩童刻畫得栩栩如生、生動傳神，形成了獨特的形象語言與藝術風格， 體現了繪畫者精湛的技藝和豐富的文化內涵。

感悟景德鎮明代民窯寫意青花“嬰戲圖”審美意趣，體會其獨特的繪畫技法，傳承并創新景德鎮現代青花創作具有現實和深遠的意義。