孫皓寧
摘要:我國歷史悠久,從古至今書畫家不計其數,創作出的優秀書畫作品更是數不勝數,這些書畫作為給我們帶來美的享受。但是各個時代書畫家有著自己不同的風格,而且同一時代也有著不同的書畫流派。隨著書畫作品經濟價值的不斷攀升,出現了很多偽造作假手段,從而從中獲取高額的利益,這些都給書畫鑒賞帶來了很大難度。下文筆者結合自己的實踐,對書畫鑒賞做一簡要論述,以供參考。
關鍵詞:書畫作品? 鑒賞
中圖分類號:J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2019)01-0177-03
隨著經濟社會的不斷發展,人們的生活水平也得到了極大的提升,與此同時,人們的精神追求也發生了很大變化,開始將金錢與時間,投入到古玩收藏上來,不僅可以陶藝情操,提升自身的文化修養,而且古玩還有巨大的增值空間。特別對于書畫作品而言,要想收的真品、上品,具有一定的鑒賞水平不可或缺。為此,筆者結合實踐對書畫鑒賞展開探討與分析,以供參考。
一、書畫鑒賞的時代氣息
時代氣息是書畫作品的一個明顯特征,而且透過書畫作品,還可看到那個時代的社會政治、經濟、文化以及生活風俗等時代氣息,這些也與書畫作家的個人風格聯系緊密,在書畫作家個人風格中可以將這些時代氣息盡顯出來。所以對歷史各朝代的經濟文化以及政治特點進行充分掌握之后,便可作為書畫作品鑒賞的重要依據。如兩宋時期,不僅具有非常突出的階級矛盾,而且還有非常尖銳民族矛盾,國內官只顧自己斂財,對民眾卻不關心,同時契丹與西夏對宋朝虎視眈眈,然而對當時的社會進步卻沒有形成完全阻止,在商業以及農業和手工業上,依然較唐代有了很大的發展,在此背景下,文化藝術也不斷進步。在這其中不乏繪畫藝術的發展,如《清明上河圖》便是當時的代表之作,由北宋畫家張擇端所著,這幅名作不僅在國內有著極高的藝術價值,而且在世界是也有著很高的聲譽。畫作的內容將當時汴梁城清明時節的社會景象全面的展示出來,反映了但是汴梁城的繁榮景象,更全面的呈現了當時的經濟情況。通過作者精致的工筆,展現了北宋時期宋徽宗治下的汴梁城(今開封)汴河兩岸民生與建筑風格,使當時汴梁城的風土人情以及自然風光與街市的繁榮景象盡顯于畫作之上。
二、書畫鑒賞的個人風格
書畫鑒賞不僅有著極強的時代氣息,同時還有明顯的個人風格,所謂個人風格就是畫家在作品上體現的畫作特點、面貌與風格等。尤其是在畫家晚年的一些作品中,個人風格更加的突出,如唐伯虎主要擅長花鳥、樓閣以及任人物、山水的畫作。但在早些時候,主要以工細艷麗為主要特點,中年時期主要以水墨寫意為主,逸筆草草簡括的構圖則主要是其晚年時期的主要個人風格。又如竹、蘭石是鄭板橋最擅長的風格。齊白石主張藝術“妙在似與不似之間”,繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等,形成獨特的大寫意國畫風格,開紅花墨葉一派,尤以瓜果菜蔬花鳥蟲魚為工絕,兼及人物、山水,以其純樸的民間藝術風格與傳統的文人畫風相融合,達到了中國現代花鳥畫最高峰。倘若有人想要對唐伯虎以及齊白石和鄭板橋的畫作進行模仿,那么必定會由于底淺的功底,而暴露出其中的缺陷。
三、書畫鑒賞的款識
題款便是作品的款識,這是作者在書畫作品中自署的姓名字號、創作年月、繪制特點及詩詞歌賦等。款識不僅分為單款同時還有雙款之分,在中國畫的藝術風格中款識是其中非常重要的內容,因此,通過款識也可對書畫進行很好地鑒別。畫家會因某些因素的影響,在字體上表現出不同的風格,有的想著通過臨摹上到達模仿的效果,表面看上去極為相似,但是很難達到形神兼備的效果。如明代的文征,在書法上具有非常高的造詣,不僅精通篆書與隸書,同時楷書和行書以及草各體也非常的精通,特別是小楷書更是極其精整。而且文征的名款呈現不同時期的師承特點,他師承晉唐各家,主要學習鐘睬、王羲之、王獻之、虞世南、褚遂良、歐陽詢,法度嚴謹,筆鋒挺秀,書體端正,早年師法懷素及蘇東坡、黃庭堅、米帶各家,融合變化,運筆遒勁流暢,自成一體。如果對文征的師承以及演變有一個全面的了解,便可通過其名款對作品的年代早晚進行判斷,從而辨知作品的真偽。而且,也可將其各個時期名字的不同書寫形式,作為辨別作品真偽的主要依據和判斷作品的時代。明文征具有非常多的繪畫作品,在對其作品真偽進行判斷的時候,首先應當觀察“壁”字在名款中的書寫形式。文征以供兄弟三人,奎是其長兄,室是其弟弟,壁則是文征本人。而且兄弟三人都從土,如果將壁從玉寫成“璧”者可定時假作無疑,而且在44歲之前,文征名款多是寫“文壁”,44歲之后才將其名款改做“征明”。
四、書畫鑒賞的印章
在繪畫作品中書畫印章是其中的重要組成部分,而且多是采用篆書進行書寫,并且書寫時候進行刻字,實現了書法與雕刻的完美融合。如鑒賞張大千的作品,在其30歲之前的畫作中,鑒別其真偽,不僅可以通過繪畫本身進行鑒別,而且可以通過書體進行鑒別,更重要的是可以通過印章進行鑒別。張大千早期鈴印章多是為自刻,如“阿愛”以及“張季”和“大千”等,而到中年時期,這些印章便不再使用,僅僅有個別晚年畫作內出現過早期的印章,如“大干唯印大年”等。對張大千的畫作進行仔細分析便會從中觀察出,其畫作的不同,會有不同的鈴閑文印出現。在鑒賞書畫的過程中對于書畫印的鑒別雖然非常的重要,然而不能對其進行過多的依賴,這樣會導致其誤入歧途。對書畫印應當有一個全面的認識,這樣才能使其結論更加的科學化。
五、書畫鑒賞的絹與紙
紙絹是書畫作品中的重要組成,但因時期的不同,紙絹的使用也存在很大不同。如果能夠將紙絹不同時代的使用特點進行掌握,可以對書畫鑒定起到良好的效果。通過紙絹對書畫作品進行鑒別過程中,可以首先觀察絹的質量如何,保管紙管的情況,均不可將發黑或者存在殘損的絹作為鑒定繪畫作品的依據。同時紙也可依照需要對其進行一些染色,還可進行做舊,所以不能依靠紙張的發黃或者存在殘坡就認為畫作時間久遠。
六、書畫鑒賞的作偽
書畫鑒賞過程中,作偽的鑒別非常重要,其中的作偽有全面作偽,也有真偽互參的形式存在。完全作偽主要包括摹、臨、仿、造等形式,真偽互參主要包括添、減、割、拆等。同時還有一種作偽形式,存在一定的特殊性,那這種作偽就是代筆。主要是指繪畫時讓他人代筆,完成之后,將畫家的名字落上,同時將自己的印章鈴蓋在畫作之上。這種作偽與完全作偽以及真偽互參等形式存在很大不同,有其特殊性的一面。
鑒賞書畫除了上面所述的一些內容外,還有很多內容,本文篇幅有限不再一一論述。同時,在欣賞書畫藝術的同時,常常要對作品的真偽及其藝術價值作出合乎事實的判斷,要能夠由表及里、由淺入深地欣賞傳統的書畫藝術。所以加強自身書畫鑒賞能力的提升,對于書畫鑒賞而言也非常重要。提高自己鑒定書畫的能力需要做好下面兩方面的工作。
第一,加強書畫技藝練習,增進自身在書畫鑒賞風格與技法上的感性認識。
很多書法鑒賞家,為了更好的對歷代書法所具有的藝術風格進行全面的掌握,都針對其進行過程度不一的系統學習,通過學習,來增進自己對各時代書畫家畫作的風格特點。很多在書畫創作過程中有著極高水平的藝術家,在鑒賞書畫作品中又獨具“法眼”,這也是正由于其對書畫作品的深入學習有著很大的關聯性。例如,元代的王蒙和倪瓚,在山水畫方面都有著杰出的造詣,但他們在畫法上也有明顯的區別。如果單就這兩種風格而言,當然很容易區別,但是,如果遇到偽作,僅僅憑著對他們那種畫法的膚淺的認識,也許就難以辯明是非了。
吳湖帆書畫鑒賞家與書畫家,認為在書畫鑒賞上,向著作偽的人,必定在書畫作偽中有著自身一套本領,能夠達到以假亂真的效果,然而即時其作偽做得再高明,但是往往會疏忽于作品的細微之處,必定會顯露出其破綻。
第二,豐富自身知識水平,以便書畫鑒賞中達到觸類旁通、舉一反三的效果。
所謂知識面,不但包含書畫方面的專業知識,同時還應當豐富與書畫鑒賞相關的專業知識,如文學以及歷史和社會風俗習慣以及精神面貌等諸多方面。還包括如何查找古代的文獻,如何進行更好的利用這些文獻等,都需要不斷的豐富自身的知識面。
書畫鑒賞,依照人的精神生活層面進行考慮,可以促進人的身心健康,給人以一種精神享受,但是如果將其視作一門學問,這門學問是非常復雜而又內容廣闊的。書畫鑒賞,特別是鑒定,不是一件容易辦到的事。
參考文獻:
[1]張偉.書畫鑒賞[J].科學大眾,2016,(12).