淺析視覺音樂對學(xué)生成長的影響

■天津市和平區(qū)昆鵬小學(xué) 喬異凡

音樂欣賞是人類訴諸于聽覺的感性活動。在音樂教學(xué)過程中通過對音樂作品的聆聽，以及借助其他手段的體驗和感悟，使學(xué)生從對音樂的無意識逐漸過渡到對音樂內(nèi)涵的感知過程。

對小學(xué)生而言，在校學(xué)習(xí)音樂時間較少，而在生活中隨時隨處都可有音樂相伴。然而，相比教材中的音樂來說，影視中出現(xiàn)的音樂配合畫面則更能吸引學(xué)生興趣，這樣的音樂就是視覺音樂。多年來，筆者致力于將視覺音樂融入日常教學(xué)活動的研究，從而改善了學(xué)生的審美行為，提高了學(xué)生欣賞藝術(shù)的水準(zhǔn)。

一、視覺音樂對學(xué)生成長的重要性

《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中提出，感受與欣賞是音樂學(xué)習(xí)的重要領(lǐng)域，是整個音樂學(xué)習(xí)活動的基礎(chǔ)，是培養(yǎng)學(xué)生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學(xué)生豐富情感、提高文化素養(yǎng)、增進(jìn)身心健康具有重要意義。

新課程標(biāo)準(zhǔn)實施以來，十分突出教學(xué)內(nèi)容的整合與綜合。特別是音樂與姊妹藝術(shù)的聯(lián)系，如音樂與詩歌、舞蹈、戲劇、美術(shù)、建筑等。而影視藝術(shù)，其目的在于促使學(xué)生在各門藝術(shù)之間能夠互相聯(lián)通、互相遷移，以提高綜合藝術(shù)之審美能力，開闊文化視野。在小學(xué)音樂教材中也不失許多膾炙人口的視覺音樂作品，如《三只小豬》《孤獨的牧羊人》《雪絨花》等。在實際生活中，影視藝術(shù)是一門視聽藝術(shù)，其中的音樂作品勢必與劇情、畫面、人物等相互聯(lián)系，視覺音樂作品進(jìn)入小學(xué)音樂教材，更是對生活中常見音樂的欣賞和體驗。新課程標(biāo)準(zhǔn)提倡以突出音樂聽覺審美體驗的藝術(shù)特征為主，強調(diào)淡化技能練習(xí)和理論知識的專業(yè)性，同時降低知識難度，激發(fā)學(xué)生參與音樂表現(xiàn)及投入藝術(shù)探索的興趣。所以，筆者更加關(guān)注影視里的音樂，因為這是在任何環(huán)境下都能傳遞給學(xué)生的一種聲音途徑，這里包含著音樂的情緒與情感、體裁與形式、風(fēng)格與流派等。

我們總會在不經(jīng)意間聽到一段音樂時，回憶起成長中的某一個片段，而在懵懂階段的孩子更是如此。他們在電視上看到的情節(jié)，不管是好萊塢的原創(chuàng)音樂還是由不知名歌手創(chuàng)作的音樂，都是心里對音樂的一種新的感知。

音樂沒有國界之分，所有的國家都可以用音樂來交流，每一個學(xué)生聽到同樣的音樂都會有自己心中不同的感受和想法。因此，筆者希望用這種方式讓學(xué)生感受與欣賞音樂。尤其是小學(xué)生，因為他們在成長的過程中，不同的音樂會給他們帶來不同的感受，而這種聲音配合著故事，讓他們會覺得更加溫馨，不僅了解了音樂，而且感悟了很多有內(nèi)涵的人生哲理。

很多人都有看書的習(xí)慣，一本好書里有很多的財富。一部好的電影也會傳遞給學(xué)生很多的文化和信息，而一部好的電影講述了一個好的故事，再配上好的音樂，讓學(xué)生在樂趣中感受到音樂、生活、人生的道理，這豈不是三全其美呢？

二、視覺音樂在課堂上的應(yīng)用

例如：《尋夢環(huán)游記》《珍珠港》和《馬戲之王》三部電影的內(nèi)容完全不同，但所用的音樂都十分震撼。這對小學(xué)生的音樂啟蒙，會有很大幫助。當(dāng)然，類似的作品有很多，三部作品對學(xué)生的影響也是潛移默化的。

《尋夢環(huán)游記》以動畫片為拍攝手段，講述一位歌手一生的經(jīng)歷。《Remember me》作為主題曲，曾獲第90屆奧斯卡金像獎最佳原創(chuàng)歌曲獎等獎項。作者采用平靜舒緩的旋律，男女聲對唱的模式，配上這種安靜的民謠風(fēng)格，讓學(xué)生感到非常輕松。音樂本身是由迪士尼制作，所有軌道錄制的厚度非常專業(yè)，這種多軌重疊的音樂制作模式是一般的音樂制作公司所實現(xiàn)不了的，能讓學(xué)生輕松又感覺美好，是故事貫穿的關(guān)鍵，這就能很快把學(xué)生帶入故事情節(jié)，并且能跟唱歌曲。

中間的插曲有很多，《La Llorona》是具有墨西哥風(fēng)格的拉丁樂，學(xué)生在欣賞的過程中能正確感受音樂旋律的熱情、陽光與澎湃，尤其是學(xué)生聽到這種旋律會產(chǎn)生很多美好的聯(lián)想。試想，成人都會感受著音樂去幻想、回憶，更何況是對生活時刻充滿美好愿景的學(xué)生。這就是筆者所強調(diào)的，音樂可以聽不懂歌詞，但是旋律是世界上所有人都可以感受和交流的。《El Latido de mi Corazón》也是這部電影中的歌曲，電影所有的音樂都是基于墨西哥小鎮(zhèn)的背景來制作的，曲風(fēng)溫馨、開心、陽光，讓人聽著純凈、舒服、積極。這首歌是男一號在尋找父親和成為歌手的過程中，所表達(dá)的一些心情，從平靜到熱情，雖然歌詞不是中文，學(xué)生卻能聽出積極開朗的人生態(tài)度。

《珍珠港》是一部為捍衛(wèi)國家尊嚴(yán)而拍的抗日題材電影，采用了雙男一號、單女一號的拍攝手法，也是當(dāng)年好萊塢出品的一部劇作。當(dāng)然，這樣的電影少不了奢華的音樂配搭，“奧斯卡”評委也給予其音樂創(chuàng)作所有的獎項，足以證明視覺音樂在任何環(huán)境下的重要性。劇中配樂主要以旋律為主，而演唱的歌曲幾乎沒有，可這些背景音樂的震撼、帶給學(xué)生的聯(lián)想和思考并不是一首流行歌曲所能替代的。從日本人虛偽的假裝投降和談，到全體日本飛行員自殺式的架機撞向珍珠港，再到珍珠港成為一片廢墟，珍珠港內(nèi)軍民看到家人、戰(zhàn)友無助地死去，最后到當(dāng)?shù)厝酥亟覉@，整理心情，這一連串故事的貫穿，就是用一首完整的旋律而鋪墊的。長達(dá)9分鐘的音樂無任何唱詞，不看電影光聽這9分鐘的旋律其實就可以讓一個人的內(nèi)心有各種的聯(lián)想和思考，學(xué)生配合著故事聽著旋律，其實不用給他們講述任何的對與錯，他們已經(jīng)感同身受，自然會感動或者憤怒，自然會認(rèn)真思考。所以說，一部電影帶給人的不僅僅是視覺感受。

說《馬戲之王》是一部音樂劇，其實一點也不為過。世界上拍這類題材的電影也是為數(shù)不多的。劇中大量的原創(chuàng)歌曲，包括男一號演員、《金剛狼》的扮演者休杰克曼也是親力親為、堅持練聲，要以自己的聲音去唱電影中所有的原創(chuàng)音樂。該電影自面世以來，所獲獎項都是音樂方面的。其拍攝成本有一半用在音樂上，而重點是音樂價值不在于歌詞和旋律。《The Greatest Show》的旋律透露著瀟灑，很多都是把主人公想說的話變成了唱詞，而主創(chuàng)人員也是希望通過這種無國界之分的表達(dá)方式，傳遞自己內(nèi)心要表達(dá)的情感。

《This is me》由美國本土演員瑞貝卡演唱，歌聲中所傳遞的那種堅韌與毅力，人生的感悟與閱歷的厚度，是一個單純的歌手表達(dá)不出來的，學(xué)生在欣賞的過程中需要自己去感悟和理解。

三、視覺音樂對小學(xué)生的意義

蘇霍姆林斯基指出，我們的音樂教育既不是為了培養(yǎng)作曲家，也不是為了培養(yǎng)演奏家，而是培養(yǎng)合格的聽眾。可見，提高學(xué)生的聽賞能力，有利于培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣，擴大音樂視野。

作為音樂教師，筆者認(rèn)為，教師要用有限的教學(xué)時間，把更多不同的音樂類型傳遞給學(xué)生。因此，如果教師把學(xué)生首先當(dāng)成朋友而不是學(xué)生的話，學(xué)生也會對教師傾心表達(dá)自己的想法和感受，因為他們有自己獲取信息的途徑和希望交流的對象。音樂不僅能讓師生建立更好的溝通，而且能培養(yǎng)學(xué)生的涵養(yǎng)和藝術(shù)品鑒能力。

多年來，在音樂課堂中，筆者精心挑選視覺音樂，讓學(xué)生擁有了陽光、美好的學(xué)習(xí)心情。作為音樂教師，我們將繼續(xù)本著“師生共同發(fā)展”的教育理念，充分利用多媒體等教學(xué)手段，多方位地讓學(xué)生進(jìn)行自主欣賞和自主探究，從而上好音樂欣賞課。只有這樣，才能引導(dǎo)學(xué)生產(chǎn)生深刻的音樂體驗，激發(fā)學(xué)生強烈的審美激情，提高學(xué)生的審美能力，最終使學(xué)生的素質(zhì)得到全面發(fā)展。