高中古詩誦讀技巧淺析

在古詩學習中，朗誦是必不可少的環節。在讀的過程中，學生可以領悟詩的意境，體會詩作的情懷，理解詩作的意蘊。通常在古詩誦讀環節，教師會按以下流程進行：先播放錄音、教師示范朗讀、學生齊讀或自讀，讀的遍數也很多，各種教學資料的誦讀指導也很詳細。但是要真正實現藝術誦讀，還真的需要再努力。

一、突出重音

所謂重音，即語句中讀得特別清晰且較重的字音。重音是整個語句的重點，具有強調和突出作用。在讀重音時可采用重讀、讀時延長的形式，重音分為語法重音和邏輯重音。

語法重音即語句中某些重要字詞的重讀。如語句中的動詞、狀語、補語、指示代詞等。如詩句“人生亦有命，安能行嘆復坐愁?！逼渲械摹耙唷薄鞍病毙枰刈x。語法重音是古詩朗讀中最常用的方法。大部分學生缺乏重音意識，這既與學生對古詩的理解不深刻有關，也與學生的不良朗讀習慣有關。

邏輯重音即為了強調語句中的某些成分時要重讀。如詩句“早歲那知世事艱，中原北望氣如山”，需要重讀“世事艱”三個字，可以突出投降派對國家前途的消極影響；重讀“氣如山”三個字，可以充分表現出作者對收復中原的豪情。邏輯重音為誦讀者提供了自由發揮的空間，誦讀者可根據自己對作品的深刻理解，產生豐富的聯想，體會詩作所要表達的情懷，自主確定語句重音。詩作中那些能夠突出主旨和情感的詞，肯定需要重讀來加以強調。如古詩《越中覽古》，作者通過國家今昔的對比，傳遞出昔盛今衰的悲涼與感慨，在誦讀時“破”字需重讀，突出勝利時的豪邁氣勢；“盡”“滿”二字也需要重讀，突出越王將士的不思進取、自負自滿；“惟有”重讀則可以表達作者對當前國勢衰微現狀的慨嘆。

二、變換語調

所謂語調即說話或朗讀時聲音的高低變化。語調變換是古詩表達情感的重要方式，對傳遞詩作內涵、突出詩作主題有重要的意義。詩歌語句的音高變換主要有以下四種：①升調，由平升高，通常表達反問、疑問、驚異等語氣。②降調，先平后降，常用來表示肯定、感嘆、請求等語氣。③平調，音調高低保持不變。④曲調，音調先升再降。

語調通常與說話者的語氣有關，也與說話者的表達方式有密切聯系，更是為了表現說話者的情感變化。在通常的描述、說明、議論時語調比較平緩，如果需要抒情時，則語調會有很大的起伏變化。在歡樂時語調激昂，在傷心時語調低沉。如《長恨歌》，作品第一層描寫玉環受寵情景，這部分的語調要高些；第三層描寫玄宗對玉環的思念，為表現出玄宗的傷感與孤寂，語調要緩慢且低沉。第四層描寫了道士尋仙情節，在玉環迎接道士時，語調宜高昂，在讀到傷別相思時，語調宜低緩。在最后部分，讀到表決心時要激昂，而文章最后一句點“恨”，語調就要低緩。

總體而言，古詩誦讀要整體把握，關注細節。如《夢游天姥吟留別》一文第二段，從“我欲”到“青云梯”間的語句誦讀時要輕快低沉，以表現夢游的神秘感和作者喜悅的心情。“半壁”到“層巔”間的語句要語調高昂，“云青青”兩語句的語調要低沉，當仙人出現時，場面熱鬧，語調要高昂，當夢醒時，感嘆現實的殘酷，語調要低沉些。再如誦讀《書憤》時，詩作前四聯需要用高昂的語調，特別是第二聯，語調要升很高，而后四聯則要低沉，其中“鏡中衰鬢已先斑”要降到最低。

三、巧用音色

音色即聲音的特點。在古詩朗讀中，音色對情感的抒發具有良好的輔助作用。誦讀風格迥異的古詩，需要運用不同的音色來表達。誦讀具有豪放氣勢的詩句時，需要用厚重的聲音，而誦讀婉約的詩句時則要運用清脆的音色，圓潤的音色則適合典雅的詩。

如誦讀《將進酒》等古詩時，宜用渾厚、大氣的音色，要表現出那種氣吐山河的胸懷和氣度。誦讀《雨霖鈴》《聲聲慢》時，宜用尖細中略帶沙啞的音色，以傳達出那種百轉回腸的愁緒。

在誦讀同一首詩時，需要結合詩境和詩情運用不同的音色處理。如誦讀《書憤》時，語句“早歲那知世事艱”宜字字咬得清晰，以傳遞出發自心底的激憤；而讀“鏡中衰鬢已先斑”時，宜運用滄桑、震顫的音色。在誦讀《琵琶行》中描寫音樂的那部分時，需要運用多種音色，如宛轉、激昂、冷澀等，才能淋漓盡致地表現出作者的情感。

為提升學生的誦讀水平，教師可引導學生聽名家的誦讀錄音，讓學生從音色、語調、語速、重音、節奏等方面加以細心體會，并做好標記，然后跟讀，盡量使誦讀更立體、豐富，更有表現力。當然，教師的示范誦讀也是重要的教學方式，教師可以根據自己對詩歌的理解進行聲情并茂的范讀，以情激情，調動學生的誦讀興趣。還可以挑選學生誦讀，然后一起分析討論，并找出優點和不足。也可以選音色差距大的學生進行接力誦讀活動，讓學生體會音色對誦讀表現力的影響。通過學生的反復誦讀和探索，逐漸提升學生的誦讀表現力，促進學生的古詩朗讀水平。

總之，在古詩誦讀時，教師應結合詩作和學生實際，綜合考量各種因素，制定誦讀策略，以提升學生的古詩誦讀表現力，提高學生的經典誦讀水平。