論傳媒文化的歷史發展
——兼論“視覺文化”這個概念是錯誤的

劉靜雅

（吉林警察學院，吉林 長春 130117）

1924 年匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲提出“視覺文化”概念。可是直到半個世紀后，即上個世紀七十年代人們才開始對這個概念感興趣。八十年代末，視覺文化理論被介紹到中國，并迅速引起一股“視覺文化熱”。翻譯出版、專題介紹、專題討論，一個接一個。至2004 年5 月，復旦大學舉辦“中國首屆視覺文化傳播國際研討會”，標志著中國的視覺文化熱已經達到“發燒”的程度。

但是透過這種表面的“熱燒”不難發現，中國的視覺文化理論其實是“危機四伏”。最突出的表現就是基本概念不清，因此出現嚴重分歧，可謂“亂象叢生”。有人甚至干脆另起爐灶，不說“視覺文化”，而說“語像寫作”，“影像文化”，“影視文化”，“當代影像視覺文化”，如此等等。這說明視覺文化這個概念缺乏整合能力，同時也說明中國傳媒理論也正面臨著新的突破。今天，我們應該吸取以往幾十年的研究成果和經驗教訓，拋棄不合實際、不合邏輯的“視覺文化”概念，創建我們本土的傳媒文化理論。

一、“視覺文化”是個錯誤概念

中國視覺文化理論亂象叢生的根本原因就在于“視覺文化”這個概念不科學，不符合實際，不符合邏輯。只要我們不迷信，不盲從，能夠以一種科學的態度，獨立思考，多問幾個為什么，那么就會發現“視覺文化”這個概念是錯誤的。

根據貝氏理論，所謂“視覺文化”是指以圖像符號為構成元素，以視知覺可以感知的樣式為外在表現的文化形態。按照這個定義，遠古時代的象形文字也可以稱作視覺文化。因為它的構成元素也是“圖像符號”，它也可以通過“視知覺”來感知。由此可見，貝氏的“視覺文化”概念本身就存在著內涵不嚴密，外延不清晰的毛病。

當年貝氏提出“視覺文化”概念，其所指主要是無聲電影。但是1927 年10 月6 日，美國華納兄弟公司出品的《爵士樂歌手》標志著有聲電影時代的來臨。1936 年，卓別林出品了他的最后一部無聲片《摩登時代》，標志著無聲電影徹底退出歷史舞臺。那么從這以后再以“視覺文化”指稱電影這種傳媒形式顯然是不符合實際的。

從邏輯分類的角度來看，“視覺文化”這個概念也是不可取的。我們知道，對事物進行分類必須使用統一的標準，否則必會造成邏輯混亂。而貝氏的“視覺文化”概念，恰恰犯了一個低級的邏輯錯誤。因為“視覺文化”這個概念是根據感官接受方式分類的，而此前大家已經熟悉并認可的“圖文”概念則是根據傳播媒體的形態和特點分類的。從邏輯上說二者不是并列關系，不可以同時使用。能夠與“視覺文化”概念同時使用的，只有“聽覺文化”概念。但是難道人類歷史上和將來的媒體形態只有這兩種嗎？這樣的分類方式顯然太籠統，沒有實際意義。從這一點說，貝氏提出的“視覺文化”概念實際是一個理論泥沼，誰踏進去，都會難以自跋。

二、傳媒文化的歷史發展

從人類歷史上看，傳媒文化經歷了如下幾個發展階段。

1、語言時代

在歷史上最早出現，也是最有意義、最重要，并且貫穿整個傳媒文化發展歷史的就是語言媒體。說得準確些，是“有聲語言”。這是一個漫長的文化階段，我們稱之為“語言時代”。現在我們對這個時代的研究還基本是空白。有聲語言之所以重要，是因為它是人類最重要的、最基本的交際工具。除此而外，語言還是思維工具，這是其他任何媒體形式都不具備的性質。其他媒體要想作用于人的抽象思維，必須轉換成語言形式才有可能。

2、圖文時代

接下來，人類創造了圖畫和文字。這是最重要的文化符號。人們常常把發明文字看作是人類文明的起點，不是沒有道理的。文字是記錄有聲語言的工具。它使語言突破了時空限制，極大的拓展了社會交際的空間和時間范圍。這是人類傳媒文化發展史上的一次偉大變革。在我國古代有“河出圖，洛出書”的傳說。現在，“圖文并茂”，“圖文混排”已是人們耳熟能詳的詞語。在這個時代，人類創造了光輝燦爛的文明。中國的百家爭鳴，西方的文藝復興，工業革命都是靠它的幫助取得的。由于認識和創造圖文是社會精英的專利，所以這個時代又是產生精英文化的時代。

“語言時代”的特點是，以有聲語言為主。這是媒體文化的原生態，是自發的、簡單的，在有限范圍內發生的行為。圖文時代主要以文字為媒體。這時，雖然有聲語言繼續起作用，但是，圖文作為傳媒文化的高級形態，一切重要的交際內容，都必須以文字為準。有時還要加上圖像（印章）。

3、影音時代

十九世紀末，由于科技的進步，無聲電影開始登上傳媒舞臺，并受到廣泛歡迎。貝氏的“視覺文化”概念雖然是錯誤的，但是他的功績在于，早在電影的初創時期，在一般人尚陶醉于無聲電影的視覺刺激時，他卻能夠大膽地預言一個新的文化時代的到來，這是他的功績。在他身后半個世紀，人們才開始對這種新的文化現象予以關注。由此可見他的文化眼光是何等敏銳和深邃。

影音媒體的代表是電影、電視、錄音、錄像等。它是以往各種傳媒文化形式的集大成者，包括有聲語言、樂音、文字、圖像、動態影像等。尤其是4D 影院技術，竟然能夠營造出一種與影片內容相一致的氛圍，讓觀眾通過視覺、聽覺、嗅覺和觸覺等多種感官體驗全新的效果，有身臨其境之感。

4、多媒體時代

多媒體是上世紀八十年代出現的一種新型傳媒形式。它是到目前為止人類所創造的最高級的傳媒文化形態。

多媒體技術將計算機、電視機、錄像機、錄音機、游戲機和手機等技術融為一體，形成電腦（包括手機）與用戶之間可以相互交流的操作環境。所謂多媒體，不是指聲音、圖像、圖形、文字等各種媒體形式的簡單組合。而是指能夠同時采集、處理、編輯、存儲和展示兩個或兩個以上不同類型信息媒體的技術，這些信息媒體包括文字、聲音、圖形、圖像、動畫和活動影像等。

三、圖文媒體、影音媒體、多媒體的異同

動態性是影音媒體與圖文媒體相區別的最重要的特點。所有的圖書文本都是靜態的，而影音媒體卻能將動態畫面展現在觀眾面前。貝氏正是根據電影的這一特點，預見了一個新的傳媒文化時代的到來。

虛幻性是影音媒體的另一個重要特點。圖畫或文字本身作為一種文化載體，它是一種實體性的存在。有些文字甚至刻在巖石上。圖畫本身也是一個客觀的存在物。人們看到的形象同它本身的物理存在具有一致性。可是影音媒體則不同。它是一種虛幻的存在。以電影為例，銀幕上出現的千軍萬馬，名山大川，實際上在演出現場是根本不存在的。

最后是通俗性。接受文字媒體有一定難度。非經過一定時間的學習，難以做到。而影音媒體卻具有通俗性的特點，可以直接被大眾接受。它的語言配音，連文盲都可以理解。它的豐富逼真的影像，具有強大的視覺沖擊力，一切都表現得淋漓盡致，根本用不著像讀書那樣費心思去理解。因此它成為大眾文化的主流。這是傳媒文化的一個偉大歷史變革。

多媒體除了具有影音媒體的上述特點之外，還具有以下三個顯著特點：

首先是綜合性。它將計算機、聲像、通信技術合為一體，是計算機、電視機、錄像機、錄音機、音響、游戲機、傳真機、手機性能的大綜合，能夠對信息進行多通道統一獲取、存儲、組織與合成。經計算機加工處理后以圖片、文字、聲音、動畫，影像等多種方式輸出，實現輸入輸出方式的多元化。

其次是交互性。交互性是多媒體有別于傳統信息交流媒體的主要特點之一。它可以實現人與機器、人與人及機器間的互動，用戶可以按照自己的目的和認知特征重新組織信息，增加、刪除或修改節點，重新建立鏈接。而傳統信息交流媒體只能單向地、被動地傳播信息。比如傳統的電影、電視和錄像等，雖然也包括多種傳媒形式，但它不是多媒體系統。因為我們看電影電視時只能單向地接受信息，不能雙向地、主動地編輯、處理信息，缺少交互性。從技術層面來說，電影的主要科技含量在于感光顯影成像技術。這與網絡時代的數字成像技術，具有天壤之別。它們分屬于兩個不同的科技時代。可視電話雖然有一定的交互性，但是傳媒形式簡單，功能不全，也不屬于多媒體。

第三是實時性。當用戶給出操作命令時，相應的多媒體信息都能夠得到實時控制。用戶可以按照自己的需要、興趣、任務要求、偏愛和認知特點來選取和使用信息。多媒體的這一特點，極大的拉近了交際雙方的距離，使“時空穿越”成為可能。這是以往任何媒體形式都難以做到的。

上海財經大學的徐巍先生在文章中指出，目前，我國“視覺文化”理論的主要問題之一就是“有待進一步本土化”。這是切中要害之論。筆者受此啟發，做了如上努力。主要是對“視覺文化”概念之得失發表一點不成熟的意見。同時對多媒體文化的特點作了粗線條的描述。創建我國本土的傳媒文化理論任重而道遠。筆者愿為此與海內學者共勉。