讓詩“歌”起來

朱利

摘 要：詩歌教學(xué)中，應(yīng)丟棄當(dāng)前的扁平化、理性化，樹立詩應(yīng)“歌”、詩要“歌”的意識，還原詩“歌”的特性，從感性、情緒入手，喚起學(xué)生的情感體驗和共鳴，挖掘詩歌的文化價值、音樂特質(zhì)，提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)、文化素養(yǎng)。

關(guān)鍵詞：詩歌；音樂；吟誦；詩歌教學(xué)；經(jīng)典

中圖分類號：G633.3 文獻標識碼：A 收稿日期：2018-10-15 文章編號：1674-120X（2019）01-0046-02

“詩言志，歌詠言。”世界上沒有一個國度像中國這樣把詩和歌如此完美無瑕地滲透交融在一起。從遙遠的“杭育杭育”開始，古老的中華民族吟唱著詩歌走過漫長的歷史，或熱烈，或深沉，或哀怨，詩歌的發(fā)展史是一段穿透歷史的音樂史，是中華民族精神氣質(zhì)的成長史。在建設(shè)文化強國、增強民族自信的今天，這筆豐厚的文化遺產(chǎn)的傳承重擔(dān)越發(fā)厚重，它沉甸甸地落在我們語文教師的肩上，成為語文教育愈來愈重要的一部分。語文是一門工具，更是一門審美的人文學(xué)科，在現(xiàn)代語文教學(xué)中注重文學(xué)作品審美價值、人文價值的體驗和挖掘，培養(yǎng)學(xué)生敏銳的感受和審美能力、高雅的人文品位應(yīng)是語文教師的不懈追求。詩歌作為語言的極佳表現(xiàn)形式，具有獨特的美學(xué)特征，如何讓這些特征更充分體現(xiàn)并易于學(xué)生領(lǐng)悟感受？我認為，應(yīng)還原其“歌”的本性。

巧的是，不久前看到中央電視臺播出《經(jīng)典詠流傳》節(jié)目。該節(jié)目“和詩以歌”，將古詩詞和部分近代詩詞配以現(xiàn)代流行音樂，讓觀眾在歌手的演繹中領(lǐng)略詩詞之美，發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)詩詞文化的深層文化價值、美學(xué)價值；該節(jié)目還邀請著名文化學(xué)者和音樂大師坐鎮(zhèn)點評，欣賞文字，聆聽旋律，讓中華文化的瑰寶——詩詞中的美好情感和主流價值觀在當(dāng)下產(chǎn)生共鳴。焐熱詩詞，讓流傳千百年的詩詞歌賦在音樂旋律中再次流行，煥發(fā)新的生命力。《經(jīng)典詠流傳》集文化和音樂二者之長，給詩歌文化插上音樂的翅膀，傳播力、觀賞性強，受眾覆蓋廣泛，收視火爆，收到了一流的社會效益。受該節(jié)目的啟發(fā)，本人試著依葫蘆畫瓢，上了兩節(jié)詩歌教學(xué)課，收到了意外驚喜。現(xiàn)筆者以兩堂詩歌教學(xué)課為例，談一點感受。

一、感悟意境之美，讓詩“歌”起來

《水調(diào)歌頭》是蘇軾被貶作密州太守時所作。古人云：“中秋詞，自東坡《水調(diào)歌頭》一出，余詞盡廢。”這不僅是因為詞人在人生失意之時所表現(xiàn)出的曠達胸襟，也在于詞人所創(chuàng)造出的空靈澄澈的優(yōu)美意境。前者通過教師的講解、對字面的理解，學(xué)生是較易言傳和掌握的，而后者則比較抽象虛幻，難以真切感受，而感悟意境之美恰恰是詩歌教學(xué)的重難點。為避免平淡乏味，我在教學(xué)中獨辟蹊徑，上課之前就在班級播放古箏演奏的古典民樂《春江花月夜》，當(dāng)行云流水的音樂響起，聽慣流行音樂的學(xué)生們發(fā)現(xiàn)古老的民族音樂竟是這般的美妙，自覺地坐到位置上，側(cè)耳傾聽。我心里暗喜：音樂的魔力是巨大的。不用語言，未成曲調(diào)先有情，詩歌的意境已悄然生成。正式上課后，我依然以此樂為背景音樂進行配樂朗誦，讓學(xué)生離開書本，拉上窗簾，閉上眼睛，全身心欣賞，凄清幽靜的中秋之夜的獨特意境愈發(fā)濃厚。與詞人有了默契的心靈溝通，學(xué)生就自然地進入了蘇軾的月光世界和心靈世界。這時我不失時機地播放王菲演唱的歌曲《但愿人長久》。幽幽的空靈的歌聲在教室里響起，虛幻空靈的意境逐漸清晰豐滿起來。遺憾的是這是一張CD，缺少與之匹配的畫面，我巧妙地利用這個缺憾，要求學(xué)生從我準備的另—些寫景抒情的古詩詞句中選出與本詞意境相符的句子作為背景，并說明理由，至此學(xué)生已能毫不費力地準確選出。這說明學(xué)生已充分地領(lǐng)悟并感受到了空靈澄澈的優(yōu)美意境。虛幻的意境不再抽象，而是具體可“見”可感的了。學(xué)生們傾情投入的情景，讓人心潮起伏、心生感動。

音樂最能成功地表現(xiàn)人類的感情和激情，音樂和詩歌都是通過喚起欣賞者的某種情感來實現(xiàn)自身審美價值的，從這點上說詩和音樂是同宗同源的。前蘇聯(lián)教育家贊可夫說：“教學(xué)法一旦能觸及學(xué)生的情緒和意志領(lǐng)域，觸及學(xué)生的精神需要，就能發(fā)揮高度有效的作用。”這節(jié)課之所以成功，與音樂的全程參與、高度融合是分不開的。

毛澤東的《沁園春·雪》和《蝶戀花·答李淑一》兩首詞，表現(xiàn)他筆下“絢麗的意境美”“慷慨的悲壯美”和“雋永的意境美”，為了讓學(xué)生充分領(lǐng)略毛澤東作為詩人的文學(xué)家風(fēng)采，我在《沁園春·雪》的教學(xué)中選用了男中音歌唱家劉秉義演唱的碟片，該首歌曲由中央樂團交響樂隊伴奏，氣勢恢宏，意境開闊。學(xué)生欣賞前，我設(shè)計了這樣的問題：①本歌曲中的配樂在何處改用琵琶伴奏，琵琶聲有何特點，為何有這樣的變化？②歌曲的高潮部分在哪里？欣賞完畢，學(xué)生清楚地聽出“須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈”采用了琵琶伴奏，為什么呢？學(xué)生們七嘴八舌，因為琵琶聲細膩委婉，能夠恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)這幾句詞所描繪的雪后天晴、紅日白雪交相輝映的美，這種美具有女性的特點，是一種秀美，這種秀美之態(tài)與琵琶的細膩委婉相得益彰。那么除了這部分琵琶伴奏，其余部分如何配樂，為什么？學(xué)生們興致盎然，他們興奮地由此推想出前面交響樂伴奏部分表現(xiàn)了粗獷大氣、充滿陽剛之氣的男性般的壯美。關(guān)于歌曲的高潮，學(xué)生知道領(lǐng)唱、合唱、反復(fù)詠唱的“數(shù)風(fēng)流人物，還看今朝”必是高潮無疑，之所以一唱三嘆，是因為這幾句是詞眼，表現(xiàn)了無產(chǎn)階級英雄人物將要登上歷史舞臺的豪邁氣勢和自信從容。這樣，學(xué)生們由音樂到文字，由感性到理性，更深地感受到了北國風(fēng)光。

《蝶戀花·答李淑一》來自課外，和《沁園春·雪》的感情基調(diào)不盡相同，除了毛澤東一貫的偉人風(fēng)度外，還有他作為一個丈夫?qū)ζ拮訔铋_慧的深情。整首詞有兩個教學(xué)要點：①用豐富的想象和聯(lián)想表達自己對楊開慧及柳直荀的懷念之情；②詞中通過“捧酒”“舒袖”“化雨”營造柔綿、懷念、喜悅的意境。在教學(xué)設(shè)計時，我仍然利用音樂作為鑰匙，選用余紅仙演唱的蘇州評彈，這首評彈調(diào)融合了蘇州評彈眾多流派，經(jīng)過余紅仙的演繹，既雍容醇厚，又委婉柔美，更高亢激昂，當(dāng)年一經(jīng)演唱就享譽全國。作為一個蘇州教師，面對眾多小小新蘇州人，用蘇式教法何嘗不是一種有益嘗試呢？我只設(shè)計了一個問題：毛澤東的這首詞曾有許多作曲家譜曲，其中采用江南蘇州彈詞的曲調(diào)譜寫令人耳目一新，從此傳唱開來，最受好評，為什么評彈最能表現(xiàn)該詞的感情和意境？試從配樂的角度分析。蘇州評彈的伴奏樂器是琵琶，琵琶聲清脆婉轉(zhuǎn)，指法豐富，能通過“輕攏慢捻抹復(fù)挑”的變化表達“大珠小珠落玉盤”“小弦切切如私語”“銀瓶乍裂水漿迸”的復(fù)雜感情，與本詞“舒袖”“淚飛”等跌宕的感情不謀而合。在《沁園春·雪》的學(xué)習(xí)中，學(xué)生對琵琶這種樂器已有初步感受和了解，明白了此樂器最宜表現(xiàn)綿柔之情，結(jié)合該詞內(nèi)容，他們能夠自然地與本詞抒發(fā)的深情綿邈的懷念之情聯(lián)系起來。另外開篇采用回蕩婉轉(zhuǎn)的基調(diào)，充分體現(xiàn)了“寂寞嫦娥舒廣袖，萬里長空且為忠魂舞”的孤獨陰柔之美。因此該詞由悲而喜的感情和浪漫主義的優(yōu)美意境非琵琶不能體現(xiàn)，詞人的復(fù)雜跌宕的感情訴諸琵琶，如傾盆之雨，酣暢淋漓。

二、讓詩“歌”起來，唱出來的經(jīng)典

音樂歌曲訴諸聽覺，語言文字訴諸視覺。從生理角度講，聽覺的反應(yīng)速度更快，更加敏銳，更能快速地捕捉到傳達的信息，而視覺從眼睛錄入文字開始到最后領(lǐng)悟文字需要一個更加復(fù)雜的思維過程。上述兩節(jié)課，我初步嘗試把音樂融入詩歌教學(xué)，深深感受到它帶來的巨大效果。從歌唱者的音色音區(qū)、感情的運用、配樂的編排、領(lǐng)唱伴唱的設(shè)計甚至前奏等各方面，學(xué)生都能捕捉到有關(guān)詩歌內(nèi)容的信息，迅速有效地找到突破口。音樂對詩歌的教學(xué)大有裨益。

遙想當(dāng)年，古人動用了多種感官來領(lǐng)略詩之美，在古人眼中，詩歌也許本來就是一種綜合的語言藝術(shù)。記得讀大學(xué)時，有位教授古代文學(xué)的男老師在課堂上為我們清唱李清照的《聲聲慢》雖是清唱，也遠沒有專業(yè)水準，可是透過古韻傳達出來的“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇”的幽愁暗恨直擊人心，至今歷歷在耳。

直到看到中央臺《經(jīng)典詠流傳》，這種感覺復(fù)蘇過來，尤其是“經(jīng)典傳唱人”王錚亮與過世的王之煬老人隔空對唱《長恨歌》，一下子戳中觀眾的淚點。病中的王之煬老人面容消瘦，他專注深情的演唱、親筆寫下的簡譜，無不打動觀眾的心，讓人有“江州司馬青衫濕”的動容。王之煬老人病榻上依然不忘吟唱《長恨歌》《木蘭辭》《滕王閣序》，是因為在他們那一代的國文教育中，詩歌在腦海里留下的印記是一段段可以吟唱的音樂旋律，這種打動心靈的旋律跟了他們一輩子。現(xiàn)在的詩歌教育中，詩句的意境都是通過字面腦補出來的，可以言傳，卻不易打動心靈、銘記終身。

三、讓詩“歌”起來，吟誦是學(xué)習(xí)詩歌的重要法門

中國古典文學(xué)研究專家葉嘉瑩一直致力于推動吟誦詩詞的傳承，她一直強調(diào)吟誦是古人讀詩最原本最重要的“打開方式”，是學(xué)習(xí)詩歌的重要法門，它所帶來的眾多感官體會，是深入理解詩歌的基礎(chǔ)。今天筆者所寫的僅是本人的兩次實驗課，所采用的音樂或歌曲都是當(dāng)代作品，已然引起學(xué)生的興趣，收到了極好的教學(xué)效果。設(shè)想一下，如果我們有更精深的專業(yè)造詣，能夠用古音古韻還原演繹這些經(jīng)典之作的原始風(fēng)貌，將是多美好的事。當(dāng)然，這給教師提出了更高的專業(yè)和藝術(shù)方面的要求，甚至是對師范中文教育提出了更高的要求，也許一下子難以實現(xiàn)，但至少我們應(yīng)該樹立詩應(yīng)“歌”、詩要“歌”的意識，學(xué)習(xí)《經(jīng)典詠流傳》的創(chuàng)意，做一些嘗試，還原詩“歌”的本來面貌，給學(xué)生多一些感官的刺激，多帶來一些心靈的感動，多一些銘記終生的記憶。

吟唱詩歌不會勞而無功，一個富有知識卻沒有藝術(shù)品位的人是絕不會欣賞《藍色的多瑙河》的，一個陶醉于《天鵝湖》的人絕不會是一個沒有文化品位的人。語文教育就是要給學(xué)生一個精神底子，柏拉圖說：“音樂教育除了非常注重道德和社會目的外，必須把美的東西作為自己的目的來探究，把人教育成美和善的。”真善美的追求、精神領(lǐng)域的奠基和建設(shè)是一切教育的最終目標，教師的責(zé)任首先在于幫助學(xué)生從語言文字中感受到真善美。音樂也是一種語言，它能夠準確反映人的精神品質(zhì)，可以喚起人們的愿望，使更多的人體驗和分享。文字和音樂是本源一體的，音樂能如此深刻透徹地演繹藝術(shù)，我們有什么理由將音樂拒之于語言文學(xué)之門外呢？亞里士多德把“文”和“藝”都納入美學(xué)范疇，而長期以來，我們偏于重視語文的工具性、實用性、思想性，而忽視其人文性、審美性，忽視其與音樂的“血緣”，這是多么巨大的失誤。讓學(xué)生感受到文學(xué)、音樂等一切藝術(shù)之美是語文教育工作者不可推卸的責(zé)任，我們有什么理由不試試、不行動呢？

參考文獻：

[1]沈杰群.唱出來的《長恨歌》好聽到哭 經(jīng)典從未失色[N].中國青年報，2018-03-28.

[2]（蘇）贊可夫.教學(xué)與發(fā)展[M].杜殿坤，張世臣，俞翔輝，等譯.北京：人民教育出版社，1985.