經典與流行

王瑤光

這個世界上的知識我們是學不完的。無論怎樣去學，窮己畢生，所知道的不過是宇宙中微小至渺茫的部分。

蘇格拉底說：“我只知道我一無所知。”

胡適說：“怕什么真理無窮，進一寸有一寸的歡喜。”

從精神方面來說，經典與流行的較量，是選擇。當談到寫作用筆時，張愛玲帶著她骨子里的驕傲說：“我只用派克鋼筆。”一代才女不用毛筆，用進口的鋼筆。然而在如今這個敲敲鍵盤就可以進行寫作的年代，連中性筆、鋼筆都很少用到，更別提毛筆了。也許人人都渴望做一個如張愛玲般特立獨行的人，但這需要很高的境界和很深的領悟力。所以這種渴望少了份底蘊，多了份盲目。人人都會受外界影響，但有選擇性地被影響，就變成了所謂的盲目。恰巧這種影響又是符合人性的，盲目就變成了流行。

經典幫助我們更好地處世。弘揚經典，究其本質是讓我們在精神上找到更好的棲息地。這個棲息地必須是經過自我加工、堅不可摧的。一旦找到它，我們便能做出真正的有意義的選擇。

以看《紅樓夢》為榮的時代從未結束，“經學家看見《易》，道學家看見淫，才子看見纏綿，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事”，都是片面的。對經典的直言抨擊也并非全是過錯，敢于挑戰經典，也需要一定的勇氣。但無論怎樣抨擊，都無法改變《紅樓夢》是無法超越的經典這一事實。正如《少年維特之煩惱》曾讓歐洲青年自殺率上升，但誰又能據此否認它是經典呢？要知道，經典總是散發著自己獨特的魅力！

從物質方面來說，經典和流行是文化的爭執。經典是先前的時代留下的智慧和其蘊含的精神之結晶，旨在陶冶情操。流行是時代發展的產物，不管是國外傳來抑或國內創造，都以娛樂為主。

娛樂盛行已成為我們這個時代的一大特征，但這并不是我們娛樂至死的理由。

周國平說：“對于文化來說，一個娛樂至上的環境是最壞的環境，其惡劣甚于專制的環境。在這樣的環境中，任何嚴肅的精神活動都不被嚴肅地看待。”

很多人對流行趨之若鶩，但也不是每個人都沉溺于其中無法自拔。有人觀而不語，默默前行；有人振臂高呼，希望其他人能幡然醒悟；有人積極弘揚經典，以實際行動來證明他們的正確性和預見性。《裝潢志》云：“不遇良工，寧存故物。”當然，這需要決心，然而在我們這個時代，并非每一個人都有這樣的決心。

不可否認的是，無論大家怎樣褒貶流行與經典，這其實就像一場辯論賽。有正方，有反方，當然還有中立方。但辯論的目的只有一個：自我完善。那些能在經典和流行中懂得取舍的人，才真正知道自己想要的是什么，才會最終找到自己的精神棲息地。