以康定斯基為例闡釋古典精神在現(xiàn)代繪畫中的綿延關系

王 振，張瑞琪

(1.南開大學 哲學院，天津 300350；2. 天津財經(jīng)大學 人文學院，天津 300222)

德國藝術理論家沃林格在《論藝術的超驗性和內(nèi)在性》一文中談道：“一切藝術創(chuàng)造無非是對人與外在世界的巨大沖突過程的不斷記錄，因為，人與外在世界的沖突自萬物形成之始就出現(xiàn)，而且永不會止息，因而，藝術只是某種心理能量的不同表現(xiàn)形式。”[1]98他的論斷打開了從心理機能方面認識藝術史發(fā)展的新篇章。而奧地利美術史家阿勞意斯·里格爾也曾以“藝術意志”的概念做過類似的推斷。“他認為，主宰藝術創(chuàng)作活動的是人根據(jù)特定歷史條件與世界抗衡的一種‘藝術意志’，一切藝術作品都是人根據(jù)特定的‘藝術意志’創(chuàng)造出來的”。[1]7這樣統(tǒng)歸于精神關照的藝術心理學范疇的理論將內(nèi)容與形式關系主導藝術發(fā)展的原則打破，把一種先驗性的心理沖動帶入藝術發(fā)展的歷史維度中去統(tǒng)籌，從而建立起一種深層次的全面認識藝術史的可能性。20世紀初西方現(xiàn)代繪畫風格與古典繪畫在形式上出現(xiàn)斷裂，表面上的對立是否能說明二者具有本質(zhì)上的對立關系？通過對具體藝術家的實踐分析，能否從內(nèi)在的心理機制層面為二者建立溝通的契機?這樣的研究將為深入理解西方現(xiàn)代藝術史建立新的視角。

一、古典主義精神和現(xiàn)代主義抽象繪畫的心理機制

(一)古典精神的心理機制

“古希臘文化和文藝復興運動代表了自然主義的鼎盛時期，而自然主義所指的即是表現(xiàn)有機生命的真實，它喚醒了對有機生命真實之美的感知，以及要為這種受絕對藝術意志主宰的感知創(chuàng)造相應的對象。……