廣靈剪紙藝術對當代女裝設計的創新應用

韓姣 薛圓圓

天津財經大學珠江學院

剪紙做為我國一個民族傳統工藝，存在歷史悠久，根據一些可考證的史料記載，早在中國歷史上的西周年間，就已經有了好似剪紙原型的一個初現，相傳在魏晉時期的時候，山西就早已出現了以紙為載體的剪制而成的作品，隨后到了唐宋年間的時候則開始較為普遍

一、廣靈剪紙藝術概論

（一）廣靈剪紙藝術的起源與發展

廣靈剪紙色彩鮮艷，顏色飽和度高，剪刻精致細膩，造型生動傳神。相比較其他的剪紙而言，廣靈剪紙使用的是陰陽刀刻的技術，不同于普通剪紙的剪，制造出來的剪紙十分之精巧生動，制作極度之講究。伴隨著時代的高速成長，通訊變得更為方便，人們的流動性大大增加，傳媒的發展，新型的信息文化漸漸傳入了廣靈的同時，廣靈剪紙也在受這些潛移默化而不斷發展翻新，然而創新就是在繼承傳統的根本上做出一定的改變與進步。

（二）廣靈剪紙的情懷文化

廣靈剪紙，因為其地理位置的特殊性，給其帶來了獨具特色表現性極為強烈的形態，是這數千年來人民在勞動生活過程中所總結產生的，其最初的目的是為了滿足人民自身的精神需要，獨有的表述情勢，表達廣大勞動人民對生活的一種美好向往，是一種精神寄托，也是對未來美好生活的一個祝福，現如今已經逐漸成為了我國具有重要影響力的中華傳統道德文化之一。直到今天，廣靈剪紙的影響力已經隨著我們時代發展的步伐在世界的各處中蔓延開來。

二、廣靈剪紙藝術在當代女裝工藝中的運用表達

（一）藝術工藝提取運用

廣靈剪紙藝術真正差異于常見的剪紙的是它那驚為天人的精湛刀刻技術，剪紙藝人們非常認真的在每一個紋路、每一片葉子、每一個脈絡上仔細雕琢，這些活靈活現的表現都是離不開他們的努力。陰刻陽鏤能夠很好的表現出服裝中的虛實關系，讓服裝看起來有一種立體感的表現，使其更有一種別樣的意味，使得制作出來的服裝看起來既不會撐的很飽滿，同時也不會空落落的缺少層次與內容，在鏤空的部分下層是服裝的背景顏色，最終會讓服裝整個空間表達上虛實關系對立卻又不互相矛盾的存在著，能夠引起觀者的欣賞興趣。同時添加以毛線繩縫制其上的創作，使得服裝本身在平面的效果上給人以一種隱隱約約的立體感，豐富服裝效果表達，又能很好的體現靈感源的應用，是一種新奇的工藝表達。

（二）漸變色彩語言運用

服裝的色彩是賦予一個完美的作品的靈魂，創作出來的作品并不是完全連在一起，有著細膩的點和線，還有一些空間的跳躍表達，在處理顏色和空間的關系上更是得心應手 。在使用顏色的時候會在抓整體效果的同時注意細節上的用色搭配，達到豐富有層次的效果。在色彩搭配的時候，更為講究的是一種高純度的色彩和互補色的靈活應用，在使用高飽和度的顏色時又注重深淺色的靈活運用，從而展現出一種色彩鮮艷的畫面，整個作品通過對色彩面積的調配，在對比關系中達到一種協調與統一，在表達上顯現出五彩斑斕的裝飾效果。為剪紙藝術的生命添加了一絲活力，給這個歷史悠久的藝術形式加深了表現空間。在服裝中采用二維平面的技法把色彩做概括處理，讓整件服裝看起來既完整又統一，又不乏其特色。在顏色的表達上用豐富的多彩渲染，在各色塊之間把對比與統一處理得當，在圖案分割中恰到好處的把色彩分布開來，形成一種自然的分割線。比如像動植物的裝飾紋路、脈向在顏色分割上起到了一個關鍵的作用，使得整個畫面的節奏與韻律表現的十分突出。

（三）圖案符號化運用

廣靈剪紙藝術在造型類別中是屬于那種帶一點夸張、概括、粗曠且具有節奏感的獨特藝術，剪紙中的造型不僅可以緊握要表達事物的主要特征，使主體是一目了然且層次分明的，還要做到讓線條自然的連接在一起，是流暢的。總而言之剪紙藝人們是通過對生活中的事物長期以來的觀察、揣摩和實踐來將其變作了標志性的一些圖案，而且這些造型并不是繁瑣復雜的，反而是一些紋樣簡練、特征明顯夸張的，讓人一目了然。不僅內容豐富，且表現手法比較大膽，還講究圖案的組合運用、文字搭配的視覺效果，使整個作品透露出一種淳樸的氣息。為了最終達到“以象寓意”的效果，還會把多個物象組合出現在一個畫面中。

三、廣靈剪紙藝術對當代女裝設計的影響

（一）文化影響

據研究大數據證明，在春秋戰國的時候紙就出現了，在較為早期的年代，當時的人們還是用一些尖銳物品在木頭、獸骨和竹子上進行雕刻來形成藝術品的，在后來紙出現以后，人們又進一步在紙的基礎上進行著各種形態藝術的創作。在幾千年的歷史長河中，時代在不斷的進步著，我國傳統文化也在不斷與時俱進的發展著，剪紙藝術也承載著傳統的文化內涵和我們的民族精神。在人們的生活中，剪紙都在很多方面有各種不同的體現，也有著很多的典籍和實物記錄，比如剪紙表現了人們對于子孫后代方面的重視程度，其大多展現在蓮子、桂圓、紅棗等各個方面，利用諧音表達渴望早生貴子的一個想法。

（二）工藝影響

關于現代面料的技巧改建可以說是各種藝術文化的滲漏表現，雖是不同的裝飾手法表達，但都凝聚了我們眾多手工藝者們的勤勞付出和智慧結晶，在想要對面料進行再造的時候，我們大部分的工序是都需要由設計師來進行純手工打造完成，比如印染、變形、釘結、縫制等，打造出具有厚實肌理變化的面料。受廣靈剪紙技藝的影響，提取了其中作品色彩體系上最具特色代表性的色彩，利用毛線繩縫制于服裝布料表面的結合，繪制出獨特的紋路，在其中參雜與羽毛絨球的附屬，形成一種在平面上結合立體效果，添加更為突出的立體毛線絨球或者羽毛的結合。搭配出在服裝設計中所需要采取的視覺效果，這種帶有略微立體感形式的添加與圖案的結合可以更加強烈的渲染主題，令設計師的設計理念更充分的體現出來。

（三）材質影響

服裝面料的材質的選擇向來都是設計師在制作中最為關鍵的一環，服裝在設計成稿敲定之后，制作時面料的材質選取在很大程度上就相當于決定服裝在制作成后效果表達的是否與最初想要表達的設計理念有所差距，面料本身所自帶的個體的功能特性，能夠直接或者間接的表現出來面料的一些品質，包括面料展現的一些外觀效果，如光澤亮度和花色紋樣等。所以面料的選擇至關重要，相應的程度上設計師在這個環節是需要做充足的準備的，在大量的面料中選取其中最為適合設計服裝所需要的面料，以表達設計師完整的設計理念。

四、廣靈剪紙藝術在當代女裝設計中的創新表現

（一）二次面料創新設計

服裝的面料對于服裝設計來說是最為重要的元素了，面料在一定程度上可以說是決定了設計師整件服裝的款式結構與風格特點。因此，廣靈剪紙藝術在服裝設計的創新中也需要從面料的創新設計作為一個出發點進行設計研究。相對于較為被大眾所知的剪紙元素來說，消費者們接觸到了相關設計也是比較多的，國內大多數人的認知度還是比較高的，但是消費者們接觸到的大多是一些直接去用剪紙成品印染的方式較為單一的服裝產品，缺乏獨立創新自主設計的消費市場，所以在剪紙與當今流行結合較為滯后的時候，我通過研究剪紙的構成元素，工藝、色彩、文化內涵、圖案排列組成等出發進行設計，以賦予廣靈剪紙藝術新的時代特征，對面料的二次創新研發也有著很大的幫助，有助于服裝設計創新應用，具有深刻的含義。

研究廣靈剪紙藝術元素對面料二次改造的進行與面料肌理的再創造，最終目的是為了能夠讓廣靈剪紙藝術在當代女性服裝上的表現力可以更加豐富和多元化，以此來加強整個服裝的節奏感表達和起到裝飾性作用，從而進一步來強調服裝的整體風格，也提升了服裝的附屬價值。

(二)多元工藝的創新結合

多元工藝的創新結合實際上就是包含了多種多樣的多彩民族文化、涵蓋了多種藝術形式以及各種不同文化底蘊的一些碰撞，一些設計師們通常會根據世界上不同的民族習俗以及其涵蓋的一些設計元素創作出新型的服裝，也就是相當于用一種新的方式詮釋了民族文化的個性特征。將廣靈剪紙藝術本身自帶的一些獨特的文化元素工藝結合其他不同的工藝可以通過對比來突出廣靈剪紙的個性特征，能夠使當代女性服裝風格更加的自由化和多元豐富化。

簡單來說，在設計當中，如果要創造出一些特殊面料的質感和局部的造型細節，通過多元工藝的結合后，可以更為輕松的表達設計者想要的視覺效果，給觀賞者帶來非同凡響的視覺體驗。

五、總結

廣靈剪紙藝術從古一直流傳不斷演變直到化身為今天我們所看到的形態，它仍然保存著一些屬于它自己獨有的文化歷史印刻，是那種屬于多個民族的文化相互碰撞所誕生的別樣的藝術形態，是一種起源于過去、融合于現在不斷升華，并且承載著未來的一種文化，然而其身為一種比較普遍的藝術形式，又缺乏其自身獨特的魅力，廣靈剪紙的藝術狀貌在一定程度上影響著一些當代青年設計師們的設計理念和表現方式。通過這些我們可以看出來，在當下的藝術大環境中我們所需要表達的藝術形式只是一味的復制西方設計理念是遠遠不能夠滿足我們設計所需要的，其實我們中華民族特有的一些區域性文化和我國悠久的歷史都能夠為我們當代設計提供足夠的靈感源元素。

本文是從廣靈剪紙藝術的歷史出發，結合其現下的當代發展，對廣靈剪紙的色彩、圖案、工藝進行了一些深入的分析解讀，取其精華，借鑒其中優秀之處，對設計進行豐富與充實，使其元素充分融合到服裝設計中。