張小紅 貴州省遵義市桐梓縣融媒體中心
自從有了電視節目,就隨之而來的是視頻后期剪輯。[1]當今社會電視節目迅猛的發展,各種綜藝、文藝等多種類節目充斥著不同群體觀眾的眼球,成了現代人重要的休閑娛樂方式,成了放松、舒緩情緒、減壓、快樂的重要傳播媒介,精彩的節目的呈現對后期剪輯工作提出了更高的要求,需要工作人員掌握多種創新剪輯方法,讓節目更符合觀眾的審美。縣城要打造出更貼近生活的電視節目給觀眾帶來更好的體驗。
后期剪輯技巧的創新,會不斷增加節目的看點、新引力。增加了節目對觀眾的粘合度,一個好的作品的呈現需經過后期剪輯更藝術性的傳播[2]。傳統的剪輯技術從觀眾的心理上、視覺體驗上都無法挑戰觀眾的審美需求。把很多素材縮短成非常精華的內容、呈現完美的效果,從選擇、到分解到組合等過程最終形成酣暢、明確的主題,感染觀眾的作品,后期剪輯的作用非常重要。而面對新的需求,后期剪輯的創新技術在贏得收視率上更為重要。
一是把握時空。把握時間和空間的運用對作品來說非常重要。有些影視作品的后期剪輯過程中把整個故事倒敘,作為回憶。還有把不同時間發生的故事通過交叉剪輯鏈接起來連貫的畫面。像《挑戰極限》這個節目,通過鏡頭的剪輯,在電視上呈現出連續性顯得非常和諧。
二是對比技術。對比技術是可以強烈的吸引觀眾眼球的手法,是收視率的保障。強烈的對比會讓想表達的氛圍、內容更加明晰。比如表現陰森恐怖的場景和體驗,就可以增加表現,積極陽光舒緩的鏡頭,這樣恐怖會讓觀眾感覺更加恐怖的體驗。
三是連貫性和節奏感融合。需要有清晰的邏輯思維和對整體框架的構建,把故事點串聯。剪輯的節奏是藝術的靈魂。是一種心理節奏,剪輯的過程正是一種心理感受、記憶、聯想、邏輯的體現,是創作人員的一種心理活動的折射。如同音樂的節拍一樣。可以理解為一種內部節奏。另外,外部節奏是電視視頻的整體內容和結構的節奏。
四是聲音特效的創新影響觀眾情感、視覺感受、帶動觀眾的情緒更加飽滿、聲音是可以穿透人心靈的載體[3]。
五是文化和影視的融合。每個地域都有自我根植的文化基因、文化特點。這決定了地域的偏好,比如要融合縣城文化的特點和心理因素創作更貼近生活的完美作品。
1.國內外優秀電視節目后期剪輯的先進經驗的借鑒與學習。比如情感的傳遞,如何策劃與引領觀眾的情緒,不是一門剪輯技巧和攝影方式,亦不是表演和故事,而是傳遞感受,美國著名剪輯師、導演默奇說:情感是必須要保留無可替代的東西,剪輯的時候問自己剪輯后是加強了情感還是削弱了情感。這是一種先進的理念。福克納說過:“不能婦人之仁,該刪除就刪除”,必須保證的是推動電影的情節發展。再有是節奏。其次是視覺跟蹤引導觀眾的聚焦點等等,剪輯師需要不斷學習新的理念和經驗。美國著名導演格里菲斯最早實現了無縫剪輯,也是現在好萊塢的經典信條。他認為鏡頭是連貫和運動的,這樣的手法去掉了剪輯的痕跡。包括影片《泰坦尼克號》、《斯巴達300勇士》、《云水謠》中攝影機穿梭在臺灣小鎮上的小街道、房屋、弄堂、屋頂、門窗、進入家庭多個場景展現了一氣呵成、古樸典雅的長卷、毫無剪輯的痕跡將臺灣的民俗風情表現出來。像《舌尖上的中國》完美的剪輯,每期的制作可謂是藝術化的過程,無論是家常的美味帶我們尋找媽媽的味道,從不同食材碰撞的美味,到秘境尋覓不為人知的美味,遙遠的山谷、林間、草原、大漠、每個鏡頭切換的酣暢淋漓,讓中國美食的文化,情感、匠人精神的傳遞和對美食的信念進入了觀眾的視野和心靈空間。
2.培養后期剪輯人才[4]。人才的藝術性、娛樂性、知識性。一個好的剪輯師要有對藝術深刻的理解和感悟,這樣剪輯出來的片子的藝術感會非常強,是渾然天成的藝術品。亦或是娛樂性,傳遞快樂,這是剪輯師從心底發出的感受。知識性,電視視頻后期剪輯師是需要不斷學習各種知識。剪輯人才需要去了解音樂包括古典音樂、流行音樂、爵士樂等多種音樂形式。繪畫領域像梵高油畫、各種插畫、水彩畫、水墨畫等等。作為縣級電臺視頻剪輯,首先去了解和深度挖掘中國文化內涵、中國人文化性格、當地的文化、這樣無論從情感、故事的推動等都會十分走進人們的心靈中。
3.后期制作軟件的更新。常用的Avide、Premiere等常用軟件,是工具,剪輯軟件,這是完美剪輯的基本保障。掌握最新、最前沿的剪輯軟件可以用更快的速度、更完美的品質、更靈活的剪輯各種各樣、多重風格的作品。作為剪輯師是需要不斷更新和創新剪輯軟件這樣才能更高效完成作品。
結束語:經濟的發展促進文化產業領域的提升,經濟基礎決定上層建筑,經濟的繁榮必將帶來人們文娛生活的繁榮。“百花齊放、百家爭鳴”的電視文化產業同時也引領著人們的思維、情緒、情感、學習等導向,是社會的進步。電視臺視頻后期剪輯創新是推動電視節目大發展的前提條件、基本保障,更是一種靈魂。要深刻理解剪輯創新的重要性、掌握最新、最前沿的創新方法、了解一些關鍵點,如何成為完美的、藝術剪輯師、需要多種元素借鑒國內外優秀的剪輯理念和方法以及經驗。作為縣級電視臺視頻后期剪輯同樣需要創新去吸引觀眾的眼球,走進觀眾的心靈。