“E時代”與“藝術+”：藝術專業(yè)大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育理念探微

（燕山大學 066000）

作為“一個民族進步的靈魂”和“興旺發(fā)達的不竭動力”，創(chuàng)新的概念一直被我們所強調。尤其在肩負創(chuàng)新人才培養(yǎng)重任的高校領域，創(chuàng)新所及的各項理論與實踐問題都被給予了充分的關注。近年來，隨著政府多項政策的扶持以及高校間各類競賽的開展，大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目的發(fā)展勢頭逐漸升高，“雙創(chuàng)”教育的理念和探索也為高校創(chuàng)新型人才的培育創(chuàng)造了條件。因而，進一步推動高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目的開展勢必有益于各專業(yè)領域創(chuàng)新人才的培育，各專業(yè)教育工作者也有責任和意識促使該項目的發(fā)展，以實現(xiàn)高校為社會輸送優(yōu)質創(chuàng)新人才的需求。

藝術的“創(chuàng)造”與“創(chuàng)新”同“雙創(chuàng)”教育的理念體現(xiàn)著某種程度的契合，將藝術與“雙創(chuàng)”攜手必然會產出諸多有益的成果。對于具有藝術專業(yè)背景的高校大學生而言，積極參與創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)項目不但能拓展自身的能力，更能通過創(chuàng)新的過程體現(xiàn)所學專業(yè)的價值，提升自身、推動專業(yè)、服務社會。為了更好地促進藝術專業(yè)大學生在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)工作中穩(wěn)步前行、發(fā)揮優(yōu)勢，有兩個關鍵問題不能忽視：一是緊跟時代的步伐，與時俱進的創(chuàng)造；二是尊重不同學科門類，相互借鑒交融，跨領域創(chuàng)新。就時代而言，我們所處的“電子時代”和“網絡時代”，即“E時代”改變著我們的生活方式和思維方式，亦必對藝術的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)產生影響。與此同時，時代的變也推動著關系的變，藝術同其它學科門類的邊界交織甚至交融在一起，藝術同不同領域的結合也碰撞出“藝術+”理念的花火。

一、“E時代”背景下的藝術創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育

“E時代”是在電子、網絡、媒體等領域技術革新下應運而生的，因此，生活在“E時代”的我們每時每刻都在科技智能、網絡互聯(lián)、信息共享中沖刷?！?G”“互聯(lián)網+”“大數(shù)據(jù)”“云計算”等“E時代”下的產物逐步滲入到人們的日常生活和生產勞動中，如何合理的使用“E時代”帶給我們的新技術與新便利助益社會的發(fā)展，值得我們關注。尤其在教育領域，如何利用“E時代”的網絡媒介和技術平臺促進創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育水平的提升，發(fā)揮自身專業(yè)的優(yōu)勢，創(chuàng)造出具有特色的“雙創(chuàng)”成果，值得每一個高校教育工作者的深思。

1.“E時代”背景下的藝術創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育特點分析

第一，“E時代”背景下的藝術創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育具有著互聯(lián)、互通、互動的特點?；ヂ?lián)網的便捷和飛躍發(fā)展為教育的數(shù)字化、信息化提供了條件，藝術的“雙創(chuàng)”課堂也步入了網絡互聯(lián)的環(huán)境中，傳統(tǒng)課堂與網絡課堂相互聯(lián)結、互相補充，藝術的專業(yè)視角同各個知識領域相互碰撞、相互汲取。在網絡背景的推動下，創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)主客體間的互動關系相比任何時期都更為親密，利于及時有效的溝通和相互了解。

第二，“E時代”背景下的藝術創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育包含著開新、創(chuàng)新、革新的特點。網絡傳媒的發(fā)展加快了信息傳遞和知識更新的速度，對于新知識、新觀點的迅速捕捉為藝術領域的開拓創(chuàng)新起著良性的刺激作用，使藝術的“雙創(chuàng)”教育緊跟時代的動向。網絡信息資源的共享也為藝術的“雙創(chuàng)”教育拓寬了學術資源和實踐案例的獲取途徑，助推藝術“雙創(chuàng)”教育在廣泛鮮活的文獻資料基礎上不斷創(chuàng)新。此外，電子技術、信息技術的革新浪潮也催使藝術“雙創(chuàng)”教育自身的凈化、蛻變和革新，從而獲得新的發(fā)展。

第三，“E時代”背景下的藝術創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育體現(xiàn)著靈活、靈便、靈通的特點。網絡、媒體和電子設備的方便快捷為藝術“雙創(chuàng)”教育的開展提供了技術支持和空間平臺，學生選擇創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的方式和途徑更為靈活。同時，網絡的社交功能也為教師與學生、項目與市場、創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)主體與客體等關系帶來聯(lián)通、便捷的方式，拉近彼此的距離，了解彼此的需求。

2.“E時代”背景下的藝術創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育模式探索

探索模式一：線上與線下雙結合的教學模式。線上教學是指通過網絡學習軟件、網絡傳播平臺以及多種以網絡媒體為介的學習空間為教學施展之地的新型教學模式。線下教學是指以傳統(tǒng)課堂教學和實踐教學為主的現(xiàn)場指導式教學模式。線下教學一般以集體課堂教學為主，難以滿足學生的個性需求，而線上教學的靈活性便可為學生提供這樣的教學服務。學生不僅可以靈活支配聽課的時間和地點，還可通過網絡交流平臺及時反饋問題、發(fā)表觀點，為線下課堂起到補充作用。因此，為了有效地推動藝術“雙創(chuàng)”教學的開展，線上線下雙結合的模式值得推廣。

探索模式二：“大數(shù)據(jù)”與“小調研”的創(chuàng)新模式。“大數(shù)據(jù)”是指借助網絡大數(shù)據(jù)和云計算等技術對藝術“雙創(chuàng)”實踐活動面對的市場環(huán)境做調研分析?！靶≌{研”是指在“大數(shù)據(jù)”的基礎上有針對性、側重性的為各類潛在消費人群和受益對象做小范圍的調研。以該種模式引導學生嘗試“雙創(chuàng)”活動，能夠幫助學生將自身的新奇創(chuàng)意與市場需求相結合，真正把“雙創(chuàng)”教育落到實處。

探索模式三：個體研發(fā)與團隊協(xié)作的互動模式。該種教學模式一方面鼓勵學生發(fā)揮自身專業(yè)優(yōu)勢，展現(xiàn)自身能力水平，選擇能夠發(fā)揮個人特長的項目進行研究；一方面鼓勵學生選擇來自不同專業(yè)背景的同學共同組成“雙創(chuàng)”團隊，使團隊人員的知識背景更加多元化。在研究過程中，個體研發(fā)作用于團隊協(xié)作，每位成員都有機會發(fā)揮自身優(yōu)勢為集體服務，團隊成員間也能在此基礎上實現(xiàn)技能方面的補足。

二、“藝術+”理念下的藝術創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)途徑

“藝術+”的理念倡導以藝術為主體，發(fā)揮藝術的審美性、包容性和創(chuàng)造力，將藝術與科技、網絡、醫(yī)療等學科領域相結合，助推藝術的創(chuàng)新發(fā)展，合力共創(chuàng)藝術同其它行業(yè)領域的新成果，突破壁壘、打破高墻，尋求藝術在跨學科領域的當代價值。把“藝術+”的理念引入高校創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課堂不僅能夠拓寬“雙創(chuàng)”教育的方式和方法，還可以帶動各專業(yè)人才同藝術專業(yè)人才的聯(lián)結和互動，為藝術“雙創(chuàng)”教育和人才培養(yǎng)開辟廣闊途徑。

1.藝術+科技

將藝術與科技相結合，便是將藝術的感性同科技的理性相結合，將藝術與技術相貫通。隨著人工智能、虛擬空間、數(shù)字媒體等科學技術進入藝術研究和應用領域，科技同藝術的關系也顯得越發(fā)密切。首先，藝術和科技的結合有助于藝術作品的呈現(xiàn)。尤其在舞臺藝術創(chuàng)作領域，燈光與多媒體技術的革新豐富了傳統(tǒng)舞臺美術的視覺呈現(xiàn)，藝術作品的表現(xiàn)力被放大，創(chuàng)作者的創(chuàng)意想象得到有力的施展空間。其次，藝術和科技的結合有助于藝術產品的研發(fā)。這些藝術產品可圍繞藝術的欣賞、教學、娛樂等多個方面展開，融入科技的智能和便捷，增強產品的使用體驗。再者，藝術和科技的結合有助于藝術保護工作的開展。例如用動作捕捉技術記錄非遺民間藝術，用AR技術復原石窟壁畫原貌，搶救珍貴文化遺產。

2.藝術+網絡

網絡的普及和網絡技術的發(fā)展使網絡走進千家萬戶，人們工作、學習、購物、娛樂、交友都離不開這層無形的網，網絡已然成為當代人生活不可或缺的一部分。網絡自身的包容性也使網絡同各行各業(yè)交織在一塊，促生各領域的創(chuàng)新發(fā)展，“互聯(lián)網+”的概念也被納入到國家發(fā)展的戰(zhàn)略決策中。將藝術與網絡相結合，可以借助網絡的傳播性、互動性、實時性和開放性幫助藝術在互聯(lián)網時代開辟新的道路。例如通過創(chuàng)建藝術類網站、網絡公眾號等傳播藝術資訊、闡述藝術觀點、推廣藝術作品、普及藝術教育；通過開發(fā)藝術類APP為藝術從業(yè)者提供智能、優(yōu)質的服務，為普羅大眾提供便捷、多元的使用體驗；通過開辦藝術類銷售網店將藝術作品、書籍、衍生品等用品和文創(chuàng)產品帶給消費者，滿足民眾對藝術類產品的需求。

3.藝術+醫(yī)療

藝術與醫(yī)療的結合主要體現(xiàn)在藝術治療和藝術康養(yǎng)等方面。藝術治療概念的提出至今已有八十余年的歷史，相關學者和專家通過大量的臨床實驗和理論研究證實了藝術對醫(yī)學的價值和兩者結合的必要。一方面，藝術可發(fā)揮本體優(yōu)勢助益醫(yī)療的發(fā)展。例如通過環(huán)境心理學用空間設計的干預幫助病患者的治療；使用音樂治療方法緩解病患者的癥狀；使用舞蹈治療法和舞蹈身心學原理調養(yǎng)病患者的身心。另一方面，醫(yī)療技術也可為藝術從業(yè)者和藝術的產品研發(fā)提供幫助。例如研制相關藝術治療器械幫助因藝術訓練造成損傷的專業(yè)及業(yè)余人員進行康復治療；研創(chuàng)具有康養(yǎng)調節(jié)功能和健體作用的健康舞蹈幫助疾病的預防和治療；編寫系列藝術治療書目，將音樂、舞蹈、戲劇、繪畫等藝術學科融入醫(yī)學治療領域。

4.藝術+文旅

藝術和文旅的結合是文化產業(yè)升級和社會經濟發(fā)展的必然要求。人們對文化藝術的精神追求日益增高，旅游也逐漸成為普通民眾樂享生活的主要消費方式。藝術同旅游的攜手共進，既可以滿足人們的需求，也可以促進藝術和文旅產業(yè)的雙向發(fā)展。例如將音樂、舞蹈、戲劇等表演藝術融入文旅，可以通過國際藝術節(jié)、實景歌舞演出、公益晚會等形式結合，用藝術為旅游城市打造文化名片；將繪畫、雕塑、設計等造型藝術融入文旅，通過美術展覽、城市空間美化、工藝品設計、親子繪畫互動等形式結合，體現(xiàn)旅游城市的審美品味和藝術追求。此外，研發(fā)文旅紀念品、設計旅游文化卡通形象、拍攝文旅公益廣告、建設藝術主題旅游場所等都體現(xiàn)著藝術與文旅結合的密切性，藝術同文旅的創(chuàng)新方向也較為廣闊。

三、藝術專業(yè)大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的未來展望

1.問題與對策

藝術專業(yè)大學生在“雙創(chuàng)”活動中有著自身的專業(yè)優(yōu)勢，但就目前的發(fā)展情況而言，將“雙創(chuàng)”活動與藝術專業(yè)攜手仍面臨著許多問題。首先，藝術專業(yè)大學生對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)理念的理解不夠深入，對創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的新思想和新成果不夠了解。其次，依照藝術專業(yè)大學生特點開設的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)課程較少，在理論學習中缺少生動的學習案例。第三，藝術專業(yè)大學生同其他學科門類背景大學生的互動較少，創(chuàng)新思維不夠多元化，文化底蘊和技術支撐需加強。

針對以上問題，高校在為藝術專業(yè)大學生開展“雙創(chuàng)”教育時應注意以下幾點。第一，積極開展各項“雙創(chuàng)”理念宣講和普及教育活動，向學生介紹“雙創(chuàng)”領域的新政策、新成果、新思想，讓學生了解、掌握創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動的基本概念。第二，藝術專業(yè)教師應擔當起創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育的重任，為學生開設具有專業(yè)特色和突顯學科優(yōu)勢的“雙創(chuàng)”課程，幫助學生吃透創(chuàng)新的理念和方法，勇于嘗試創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動。第三，定期舉辦各專業(yè)學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)學習交流活動，增進不同學科背景大學生的交流和互動，集思廣益、博采眾長，相互學習、切磋琢磨，在專業(yè)優(yōu)勢互助下共創(chuàng)新成績。

2.前景與展望

隨著“大眾創(chuàng)新，萬眾創(chuàng)業(yè)”的局面和“雙創(chuàng)”教育的開展，高校間“雙創(chuàng)”類競賽日益增多，由大學生完成的“雙創(chuàng)”成果也日益顯著。越來越多的大學生參與到創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)的實踐活動中，證實著新一代青年人的創(chuàng)新力量和創(chuàng)業(yè)實力。藝術專業(yè)大學生應發(fā)揮自身優(yōu)勢，將專業(yè)特長與“雙創(chuàng)”理念相結合，勇于創(chuàng)新、敢于創(chuàng)造，借助“E時代”的網絡資源和技術支撐發(fā)展自身，聯(lián)結各學科知識體系相互合作，用“藝術+”的理念不斷探索，必然能夠創(chuàng)造出更多更好的“雙創(chuàng)”成果，獲得寬廣的發(fā)展前景和光明坦途。