論肖邦練習曲演奏的技術特點

范雅文

（中北大學，山西 太原 030051）

肖邦是十九世紀波蘭著名的音樂學家，其創作的每一首鋼琴曲目都成為經典作品，尤其是練習曲，肖邦創作的練習曲集演奏技巧和情感表達為一體，將肖邦練習曲作為鋼琴技巧練習的基本曲目，不僅有利于鋼琴學習者演奏技巧和演奏水平的提升，掌握鋼琴演奏基本知識，還能夠提高學習者音樂情感表達能力，幫助學習者穩固鋼琴演奏技術。

一、肖邦練習曲的創作背景

肖邦在世界音樂史上有著較高的地位，作為著名的鋼琴演奏學家和作曲家，其一生創作和演奏的鋼琴作品都給人留下深刻的影響，是十九世界爛漫主義音樂的代表者，被譽為“浪漫主義鋼琴詩人”。肖邦的鋼琴曲打破了傳統鋼琴曲單一性的創作方式，其鋼琴曲作品體裁豐富、感情真實、手法簡練，尤其在肖邦創作的練習曲中，既有對波蘭傳統民族音樂的繼承和發展，又突破了固有練習曲規范的形式，將鋼琴演奏基礎技術和情感表達有效結合起來，如在其創作的《C大調練習曲》，主要講述了戰爭時期下肖邦的愛國主義情懷，整首作品曲調慷慨激昂，在演奏技巧上需要側重借助左手的力量以宣泄強烈的情緒，從這首練習曲中可以發現，肖邦練習曲將鋼琴演奏技術作為情感表達的媒介，要求通過鋼琴演奏表達真實的情感，以引起人們的情感共鳴，發揮鋼琴的社會影響力。

二、肖邦練習曲演奏的技術特點

肖邦練習曲是對波蘭傳統練習曲的創新發展，在波蘭傳統的鋼琴練習曲中，主要以重復機械的鋼琴技巧訓練為主，無論是主題還是情感上都比較生硬，學習者在學習過程中往往會覺得枯燥范圍，同時這一時期的鋼琴練習曲與正式音樂鋼琴表演作品之間的差距較大，僅通過練習曲無法提升學習者的舞臺表現力，而肖邦練習曲的創作和誕生打破了傳統練習曲的束縛，培養學生鋼琴表現能力。分析肖邦練習曲演奏的技術特點，對提升學習者鋼琴表演能力有著推動作用，結合肖邦練習曲的具體內容，分析其演奏技術特點：

首先肖邦鋼琴練習曲擁有較高的演奏技巧，其無論是在節奏還是音速方面都要著較高的要求，需要演奏者具備優秀的演奏技巧，如肖邦練習曲中涉及半音階技巧練習作品，在《c小調革命練習曲》的10號第2首中，對手指的靈活性和獨立性提出了較高的要求，需要手指能夠靈活的切換各種音鍵，從而能夠給流暢的演奏出作品；又比如在進行多聲部觸鍵練習作品時，以10號第3首作品為例，這篇練習曲感情基調相關緩慢，需要演奏者以較慢的節奏進行彈奏，同時還需要注重音色和音階的變化，協調的利用好左右手的交替，既要加強左手低音部的切音效果，又要突出右手高音部的呼和。

其次，肖邦練習曲音色演奏技巧。肖邦練習曲作為著名的鋼琴基本功訓練作品，其對鋼琴基本知識和技巧進行詳細創作，能夠讓學習者通過不斷的訓練提升自身演奏水平和能力，在肖邦練習曲的10號作品系列，主要針對學習者的鋼琴音色和音調掌控能力進行訓練。如以第5首練習曲為例，這首練習曲主要針對左手的連續彈奏為訓練對象，需要依賴左手進行旋律和主題演奏，而右手則以輔助的形式，為主題添加背景音樂，調整整首曲子音色的明暗程度；在第12首作品中，進一步針對左右手的協調性進行強化訓練，從而能夠流暢的對音樂節奏進行轉換。因此在進行肖邦練習曲演奏時需要循序漸進的進行訓練，從基礎做起，幫助學習者做好扎實的基礎訓練。

再次，肖邦練習曲中的情感表達技巧。肖邦作為波蘭著名的愛國主義音樂學家，其創作的鋼琴音樂作品中融入了自身大量的愛國主義情懷，因此肖邦的鋼琴作品曲調都以激昂、奔放為主，能夠震撼人的心靈，擁有較強的節奏感和感染力，人們在進行肖邦練習曲演奏是，會不自覺的受音樂的影響而產生較強的代入感。如何充分的利用演奏技巧表達肖邦練習曲中的各種情感，需要學習者能夠充分了解肖邦的生平介紹，分析其生活的時代背景和特征，從而體會鋼琴作品中流露的各種感情，提高鋼琴演奏的藝術感染力。

最后，肖邦練習曲中音型演奏技巧。在肖邦練習曲中不僅對學習者的手指靈活和獨立性進行強化訓練，還對練習曲中的音型表達技巧和表達方式進行轉向練習，通過分析肖邦創作的24首練習曲可以發現不同的練習曲中涉及到的音型大不相同，需要學習者能夠靈活的運用不同的演奏技巧，釋放音樂作品本身的情緒，提高自身對音型的掌控能力。

三、結語

肖邦練習曲在現代鋼琴演奏技巧練習中仍然發揮著重要的作用，肖邦將鋼琴演奏技巧與情感表達有效的結合起來，進一步提升練習曲的水平和質量，讓學習者能夠通過長時間的練習曲加強自身對鋼琴演奏的理解，培養學生鋼琴感感知能力，因此學習肖邦練習曲是每一個鋼琴初學者必學的內容，本文通過分析肖邦練習曲演奏的技術特點，探究肖邦練習曲的藝術價值，豐富鋼琴學習者練習曲演奏形式和內容。