杜布瓦《小奏鳴曲》第一、二樂章演奏技巧分析

張大德

（西北師范大學音樂學院，甘肅 蘭州 730070）

皮埃爾·馬克斯·杜布瓦（Pierre Max Dubois），法國作曲家。他曾跟隨法國六人團成員之一的達律斯·米約先生在巴黎音樂學院學習。曾經在1955年獲得羅馬大獎，1964年獲得巴黎音樂大獎。杜布瓦的作品依舊保留了傳統調性與旋律，運用有趣的和聲與織度造就明亮的聽覺效果。他為木管樂器創作了大量的優秀作品，尤其是為薩克斯管創作了許多優秀的獨奏與室內樂作品。作品主要有《F大調薩克斯管四重奏》（Quartet for Saxophones in F）以及為中音薩克斯管創作的《性格小品組曲》（Pieces caracteristiques en forme de suite）等。他于1995年逝世于法國羅康庫。

一、作品創作背景

杜布瓦出生于20世紀30年代，而這一年代是薩克斯管發展的重要時期。杜布瓦深受達律斯·米約（Darius Milhaud）的影響，音樂輕松和諧，表現出了與其他法國作曲家一樣的親和力。

杜布瓦于1966年為弗朗索瓦·丹爾斯所作的《小奏鳴曲》充分展現出薩克斯管是一件完美的獨奏樂器。他在這部作品中涉及到了豐富的演奏技巧，其中對音程的大跳、低音的保持、極具技巧的快速連奏、對氣息力度的變化和音色的制有很高的要求，這些對于學習本作品的同學來說是一個很大的挑戰，所以一旦我們越過這些障礙，相信將會取得很大突破。

二、演奏技巧分析

（一）第一樂章

開頭的12小節是由薩克斯管solo的引子。第1小節至第3小節在力度上有非常明顯的對比，由ff到漸弱至ppp，并且在第1小節和第2小節中出現了重音記號，在樂曲的一開頭給人一種緊張、焦慮的音響環境，這里會遇到第一個技術難點——第二小節低音Eb到低音Bb，力度是由加重音的ff漸弱到ppp。由于薩克斯管本身的結構，中音區發音比較容易，而高音區和低音區，較難發音，需要演奏者進行大量的練習。低音Eb到低音Bb需要右手小指的快速移動和左手小指的準確配合，既要注意時值，又要注意力度，還要注意音準和音色，是一件比較困難的事情。多數演奏者會在演奏這個低音Bb時會偏高，并且無法做到ppp，所以這時一定要注意使喉嚨放松，舌根處盡量放平，氣息變緩，在速度不變的情況下逐漸漸弱。

第3小節是快速樂句，其中高音A#可以使用簡便指法——演奏高音A#時，左手食指按住B鍵，拇指按住泛音鍵，右手食指按住F鍵。

譜例1

樂曲一直進行到13小節終于出現了主題。為了襯托和渲染樂曲的音樂形象與氛圍，作曲家在13小節至20小節運用了大量的連吐和跳音做為點綴。為了使速度接近活潑的快板，演奏者在這里需要大量的練習，將連吐加入日常練習，比如在音階練習中加入四個音為一組的連吐、兩連兩連和兩連兩吐等等。

譜例2

57小節至60小節極具歌唱性，給聽眾一種活潑明亮的感覺，但這一句的出現會給演奏者帶來一個難題——高音升C音準偏高。因為薩克斯管構造的原因，演奏者在通常演奏下往往會高于標準音，所以這里我們選擇附加指法以求對音準的控制——演奏高音C#時右手食指按住F鍵，左手按住泛音鍵。

譜例3

（二）第二樂章

第二樂章的開頭兩小節是鋼琴的引子，音量為pp，在連續的大三和弦進行中引出薩克斯管的旋律，此段開頭仿佛是一個人在安靜的夜晚中小聲傾訴，神秘而空靈。

3小節至18小節的力度變化為pp到漸強，再由pp到漸強，然后由mf到漸強，最后到pp。這一段對演奏者的力度控制有較高要求，建議演奏者在日常訓練中多進行氣息控制和支撐的訓練。氣息控制和支撐極為重要。練習時要保持胸腔的擴張，打開橫膈膜，使其成為盛裝空氣的大“容器”。打開橫膈膜后保持姿勢不變。這一過程非常艱難但也非常重要，通過不斷練習，演奏者的控制力會得到很大提升。第5小節的中音D容易偏高，因此這里建議采用簡易指法，用左手按住C2鍵和泛音鍵，音準將得到改善。

譜例4

21小節至24小節是第二樂章一個高潮點，薩克斯管首先以一連串速度極快的32分音符從高音E進行到中音F，接著從中音E進行到高音D#，然后以同樣的作曲手法從高音E進行到中音C#，最后從中音C進行到高音D#，這一段的特點是速度快、音域較高和較弱的音量，要求演奏者重視氣息對樂句連貫性的影響的問題，同時考驗演奏者的運指技巧。練習這一段時，建議演奏者分拍慢練，選定出合適自己的指法，注意句子之間的連貫性，力爭做到準確、清晰、流暢。

27小節至31小節作為尾聲，作曲家用簡單的E、A、B三個音，運用高八度重復的發展手法，使第二樂章在緩慢的音樂聲中結束，給聽眾無限回憶。

譜例5

三、結語

由于《中音薩克斯管小奏鳴曲》較好的發揮和展現了薩克斯管的獨特魅力，以及弗朗索瓦·丹爾斯的薩克斯管演奏技能和影響力，現在已經是薩克斯管演奏家們常常演奏的曲目，同時也被一些薩克斯管高級教學教材列為必修曲目。筆者對這部《中音薩克斯管小奏鳴曲》進行了較為仔細的分析，同時結合自己在演奏和練習中的經驗與研究，對作品中涉及到的演奏技巧和難點做了講解，希望能對學習這部作品的同學們起到幫助。