淺析中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的民族音樂元素

閆 茜

（新疆石河子高級中學(xué)，新疆 石河子 832000）

一、中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變

藝術(shù)歌曲自上世紀初從歐洲傳入中國，它作為一門外來的藝術(shù)，在中國經(jīng)歷了百年漫長的創(chuàng)新與探索階段。它的發(fā)展時期可以分為三個階段：“學(xué)堂樂歌時期”—“五四新文化運動時期”—“新中國成立以后”。20世紀初學(xué)堂樂歌時期，我國的藝術(shù)歌曲發(fā)展正處于一個重要的準(zhǔn)備階段。這個時期的歌曲，主要是借鑒外國的曲調(diào)，填寫中國文人的詩詞為主要創(chuàng)作手段，如李叔同的《送別》，沈心工的《黃河》等，作曲家把西方的作曲技法引入中國，運用到我國的音樂教育事業(yè)中，為中國藝術(shù)歌曲的形成奠定了基礎(chǔ)。

五四新文化運動時期，藝術(shù)歌曲的發(fā)展處于突破階段。受新音樂文化的影響，開辟西方創(chuàng)作技法與我國民族風(fēng)格相統(tǒng)一的新道路，同時將西方聲樂演唱的優(yōu)勢與民族唱法的長處相結(jié)合，豐富了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式。蕭友梅的《問》、趙元任的《教我如何不想他》、青主的《我住長江頭》、《大江東去》等，這些作品具有濃郁的浪漫主義色彩和較高的藝術(shù)水準(zhǔn)，并具有極強的欣賞性。

新中國成立以后，以改革開放為轉(zhuǎn)折點，中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展進入了前所未有的新階段。朱踐耳的《清晰的記憶》、施光南的《多情的土地》、《打起手鼓唱起歌》、瞿希賢的《伊犁河，我的母親》等，這些作品體現(xiàn)了深刻的社會意義和審美價值。藝術(shù)歌曲融入中國的詩歌文學(xué)、中國民歌，并與西方傳統(tǒng)創(chuàng)作技法、現(xiàn)代創(chuàng)作技法有機的結(jié)合，形成了豐富多彩的具有中國民族特色的藝術(shù)歌曲。中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格在內(nèi)容上、形式上從相對獨立的、嚴肅的藝術(shù)形態(tài)，發(fā)展為更具時代性、社會性，民族性。

二、中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中民族音樂元素的運用

中國自古以來就是一個多民族的國家，各地區(qū)蘊含著豐富的民族音樂文化，是世界上任何一個國家都無法比擬的，也可以說中國的民族音樂是所有現(xiàn)實主義作曲家取之不盡的最豐富的音樂寶庫。中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作，對民族音樂元素的運用主要體現(xiàn)在以下幾個方面。

（一）音樂語言的民族化

音樂語言是指作曲家在創(chuàng)作音樂作品時，運用一定的音樂要素來表達作品的音樂內(nèi)涵和情感態(tài)度的一種藝術(shù)手段。音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、速度、力度、音色、和聲、調(diào)式、曲式、織體等。音樂語言在音樂作品中，能生動的描述音樂形象，描寫情景，通過不同的音樂語言，將不同風(fēng)格的作品展現(xiàn)出來。施光南的《吐魯番的葡萄熟了》，它是一首極具新疆風(fēng)味的歌曲，它以第三人稱的形式，訴說了一位維吾爾族姑娘，思念守衛(wèi)邊疆愛人的炙熱情感，生動的表達了人們對美好生活的憧憬與向往。歌曲選用了新疆民歌《牡丹汗》的主題旋律作為創(chuàng)作素材，以維吾爾族典型的節(jié)奏型作為主導(dǎo)節(jié)奏貫穿全曲，作曲家巧妙的利用民族化的音樂語言，使得歌曲更具有民族化的氣質(zhì)和神韻。

（二）伴奏樂器的民族化

中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展很大程度上受西方藝術(shù)歌曲的影響，在早期許多配器都是直接借用的。隨著藝術(shù)歌曲在我國不斷發(fā)展，歌曲不僅在伴奏織體上更加多樣化，在伴奏的形式上也有了一定的拓展，突破了以鋼琴為主的、單一的伴奏形式，加入了民族樂器的運用，使藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式和內(nèi)容更為豐富，在一定程度上彰顯了我國藝術(shù)歌曲的民族性音樂元素。如當(dāng)代藝術(shù)歌曲《美麗的草原我的家》的前奏音樂采用馬頭琴演奏，讓聽者身臨其境的感受到遼闊、美麗的內(nèi)蒙古大草原，將蒙古族民間音樂風(fēng)格展現(xiàn)的淋漓盡致。《烏蘇里船歌》用竹笛作為伴奏樂器，清脆悠揚的竹笛聲與歌唱家優(yōu)美的歌聲相融，讓這一支歌頌家鄉(xiāng)、歌頌人民幸福生活的歌充滿了少數(shù)民族的韻味。近年來，琵琶、二胡、古箏等民族樂器運用到藝術(shù)歌曲的伴奏中，對我國民族音樂的發(fā)展具有積極的推動作用，同時也象征著我國藝術(shù)歌曲逐漸走向多元民族化的發(fā)展方向。

（三）歌詞內(nèi)容的民族化

在中國文學(xué)史的發(fā)展長河中，詩詞的歷史源遠流長，中國藝術(shù)歌曲的歌詞以音樂性、文學(xué)性較強的古詩詞或現(xiàn)代詩為主的不在少數(shù)，有些歌詞則直接選自名家名詩，詩詞為中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展提供了充足的養(yǎng)料。青主的《大江東去》是根據(jù)北宋詞人蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》創(chuàng)作而成，它被認為是中國藝術(shù)歌曲的開山之作，作品運用高超純熟的創(chuàng)作技法展現(xiàn)了中國古詩詞中壯闊的意境和深邃的藝術(shù)內(nèi)涵。《陽關(guān)三疊》、《松花江上》等等，都是根據(jù)名家創(chuàng)作的詩詞進行譜曲的藝術(shù)歌曲。采用中國古詩詞作為歌詞的藝術(shù)歌曲，自上個世紀20年代產(chǎn)生以來，將中國的詩詞文化與音樂相結(jié)合，凝聚了民族精神，充分展現(xiàn)了我國民族文化的內(nèi)涵。

三、結(jié)語

藝術(shù)歌曲作為一種外來的音樂形式在中國發(fā)展了近百年，從產(chǎn)生初期到新時期創(chuàng)作的各種不同類型、不同風(fēng)格，都體現(xiàn)出從最初的簡單模仿、借鑒到后來的融合我國民族音樂的精髓進行創(chuàng)新。相信未來，在我國音樂人的努力和探索下，定會把我國博大精深的民族文化以藝術(shù)歌曲的形式推向世界，展示具有中國特色的藝術(shù)魅力。